Nuestras ofertas están en todas partes esta semana, desde una versión animada de la historia bíblica de “David” hasta la serie tensa y bien interpretada “Little Disasters” en Paramount+ y una de las series nuevas más brillantes que puedes ver ahora mismo, y se transmite en PBS.
Aquí está nuestro resumen.
“David”: Es una tarea difícil crear un musical bíblico animado que sea adecuado para toda la familia y atraiga a las masas, que no sea demasiado reverencial y con números musicales que sean canciones legítimas, no sermones. Angel Studios hace un excelente trabajo con su melifluo tratamiento de la historia de David, un entusiasta de la música. Más conocidos, por supuesto, por su juego con ese gigantesco bruto Goliat (imaginado aquí de manera cómica), los directores Phil Cunningham y Brent Dawes, quienes también escribieron el guión, se aventuran más allá de esta conocida parte de la historia para brindarnos otra historia moral atemporal sobre cómo defender lo que creemos y hacer lo mejor que podemos por nuestra comunidad. Estos mensajes y el propio viaje de David desde la niñez hasta la edad adulta mientras el Rey Saúl lucha con su propia fe se desarrollan en canciones animadas (“Shalom” y “Follow the Light” son mis favoritas) que a menudo presentan criaturas adorables, todas muy bien animadas, de fondo. “David” apareció después de una ola de financiación por parte de la audiencia. Fue dinero bien gastado en este entretenido regalo familiar, aunque no dejó ni una sola canción en mi corazón. Detalles: 3 estrellas de 4; se estrena el 19 de diciembre en cines.
“Pequeños desastres”: Cualquier madre con un recién nacido sentirá que ha entrado en su peor pesadilla mientras mira esta serie Paramount+ de seis partes bien hecha, basada en la novela de Sarah Vaughan. Una noche, Jess (Diane Kruger), una madre todavía junta, lleva frenéticamente a su hija a la sala de emergencias de Nueva Zelanda, donde Liz (Jo Joyner), una doctora que era una amiga cercana hasta que tuvieron una pelea, llama a los Servicios de Protección Infantil ya que la bebé sufrió una lesión en el cráneo que no coincide con la explicación de Liz sobre lo sucedido. Esta bomba reverbera a lo largo de la vida de Jess y su esposo Ed (JJ Field), una pareja aparentemente “perfecta”, y sus amigos, incluidos Liz, a menudo intoxicado, y su esposo Nick (Doc Brown), la rica y crítica Charlotte (Shelley Conn) y su esposo, el abogado Andrew (Patrick Baladi), y el siempre servicial pero explotado por su soñador controlador esposo músico (Stephen Campbell), Mel (Emily Taaffe). A través de flashbacks, incluidas unas difíciles vacaciones juntos que se vuelven amargas, vemos que los vínculos se preparan para romperse y la presión solo se intensifica a medida que se escupen amores secretos, problemas de salud mental y otros secretos. La directora Eva Sigurðardóttir mantiene todo en orden y confía en este impresionante elenco: todos son excepcionales, especialmente Kruger, quien muestra los bordes mentales desgastados de su personaje con Joyner como un alcohólico que enfrenta su día de juicio final y Fields como un esposo que busca respuestas y tal vez consuelo. Aunque el misterio de lo que sucedió está resuelto, sus inventos no coinciden del todo con el resto de esta excelente producción, que explora con compasión y pasión a veces los peligros de la maternidad y cómo tratar de seguir y nutrir esa imagen de perfección en lugar de buscar y pedir ayuda puede tener graves consecuencias. Detalles: 3 estrellas; Todos los episodios están disponibles ahora en Paramount+.
“Felicidad”: Hay verdad en la publicidad y, a veces, en los titulares. Eso se aplica a esta serie neozelandesa de seis capítulos que eleva la moral y que seguramente te hará sonreír, especialmente si eres un niño de teatro. Transmitido por PBS y PBS Masterpiece en Prime Video, el musical de media hora ha sido comparado favorablemente con “Schitt’s Creek” y “Glee”. Son comparaciones adecuadas para esta conmovedora creación en la que el prometedor (o eso cree él) director musical Charlie Summers (Harry McNaughton) se encuentra varado en su pequeña ciudad natal de Tauranga debido a un percance con su visa. Su madre teatral, Gaye (Rebecca Gibney), no podría estar más feliz y tiene grandes esperanzas de que él regrese al escenario para su próxima producción musical de “El caballo de Troya”, que incluye algunas letras tremendamente divertidas. Los creadores Kip Chapman y Luke Di Somma, quienes escribieron las pegadizas canciones, te permiten saber qué esperar de la apertura cuando Gaye saluda a Charlie en el aeropuerto y todos en el aeropuerto comienzan a cantar y bailar usando “Everybody” de los Backstreet Boys como base.
A la cabeza, McNaughton es un deleite exasperado, mientras que todos los demás en este grupo son adorablemente excéntricos. Conoce bien la escena teatral local y entiende una línea ingeniosa tras otra. ¿Mi favorito? “No es democracia. ¡ES teatro musical!” ¿Cómo resistir eso? No puedo. Detalles: 3½ estrellas; se transmite los domingos hasta el 28 de diciembre en PBS (consulte los listados locales); también disponible en la aplicación PBS.
A ÉL: El llamativo debut cinematográfico de Justin Tipping en 2016, “Kicks”, prometía que grandes cosas le esperaban al nativo de El Cerrito. Con “HIM”, Tipping ha cumplido con creces esa promesa. La película, que llega a Peacock el 198 de diciembre, funciona como una película de terror y como un comentario gutural sobre la forma en que los deportes profesionales explotan física y mentalmente a los atletas. Gran parte del campo está cubierto y “ÉL” nunca falla el balón.
Como el prometedor QB Cameron Cade, Tyriq Withers apuesta aquí como una fuerza de la naturaleza, bien interpretada no sólo por sus habilidades de actuación (ciertamente las tiene), sino también por su atletismo de gacela y su seriedad de ojos saltones que esconde una persona más compleja en su interior. Cuando el camino de Cam hacia la fama se ve ensombrecido por un fan enloquecido, emprende un extraño programa de curación en un remoto centro turístico en el desierto. A partir de ahí, se vuelve cada vez más extraño, lo que lleva a un final sangriento que te sacude y te escupe. Cada aspecto de esta película (el sonido, la cinematografía surrealista, el diseño de producción estilo gladiador, incluso el vestuario de Dominique Dawson, nativo de Vallejo) eleva la visión de Tipping del Gran Guiñol. Bienvenido al gran momento, Tipping. Acabas de hacer una de las mejores películas de 2025.
Detalles: Clasificación R (violencia gráfica, lenguaje); 1 hora 36 minutos; disponible el 19 de diciembre en Peacock.
— Póngase en contacto con Randy Myers en soisrandy@gmail.com.
