W.Mientras filmaba su exitosa película casi biográfica The Social Network, el cineasta David Fincher tuvo que comprender realmente cómo el futuro intérprete de Mark Zuckerberg, Jesse Eisenberg, manejó su abandono en la pantalla. Un año antes del premiado drama de Facebook Lasso, que llevó a Eisenberg a una nominación al Oscar, el actor agonizó durante el onírico primer plano de Adventureland como el reacio showman James Brennan.
Los paralelismos entre las películas de Fincher y Greg Mottola comienzan y terminan con sus separaciones iniciales sin ceremonias, pero una lógica ciertamente romántica me permite asimilar la idea de que la gran mente directora detrás de chismes como Zodiac y Gone Girl también encontró consuelo en esta máquina del tiempo cinematográfica.
Atravesando 1987 bajo una nube de marihuana y Lou Reed, el aspirante a “ensayista de viajes” James sufre un golpe de realidad cuando la degradación de su padre significa que la familia ya no puede financiar unas vacaciones europeas planeadas con su mejor amigo, Eric.
Ante un verano vacío antes de estudiar en la Universidad de Columbia, el compañero de Charles Darwin logra encontrar un trabajo en el parque temático titular, donde las estaciones de diversiones están inexplicablemente estampadas con nombres como el Holandés Volador. “Tuviste una conmoción cerebral en el viaje con la taza de té cuando tenías seis años”, es el escepticismo de su madre que refuerza la incapacidad de nuestro protagonista para Adventureland. Lo encantador de este reino retro del limbo, lleno de botes de basura con payasos boquiabiertos, juegos descaradamente manipulados y Tilt-A-Whirls, es el hecho de que casi ninguno de sus habitantes mal pagados pertenece allí.
Tomemos, por ejemplo, el gerente de mantenimiento Connell, interpretado por Ryan Reynolds. Engañó a sangre fría a todos haciéndoles creer que había actuado anteriormente con la leyenda de Velvet Underground antes mencionada; pavoneándose entre el caos de helados y algodón de azúcar como una especie de dios mientras sus admirados colegas saludan desde sus diversos hábitats manchados de vómito.
El persistente factor de bienestar de Adventureland está asociado en parte con la era anterior a Deadpool, donde el futuro campeón mundial Reynolds no fue atraído por los principales estudios de Hollywood para esencialmente interpretar una copia al carbón de sí mismo con un disfraz de superhéroe, o para presentar documentales de fútbol de mala calidad con ese espíritu de baño característico. Aquí está apegado a una realidad amorosa específica donde persona Puede volver a casa con un “panda gigante” de peluche. Es una advertencia emitida desde el principio por Bobby, el desquiciado co-corredor del parque de Bill Hader: “¡Solo dame una maldita razón, no sabes de lo que soy capaz!” está furioso por un deportista que quiere acabar con siete sombras de James: la estrella que se une al director de Superbad, Mottola, para un retrato mucho más rico y sofisticado del deseo juvenil.
Al igual que Seth, Evan y McLovin en esta película, James pasa todo su tiempo negociando la incomodidad de “Scarlet V”, mientras su torturador parecido a una hiena, Frigo, lo golpea con golpes impresionantes frente a las mismas chicas con las que espera meterse en la cama. Sin embargo, la gran diferencia entre Adventureland y cualquier otra comedia sobre la mayoría de edad en mi vida es su inspiradora nostalgia perfectamente encarnada por el ahora fosilizado carnaval. Estoy tan fascinado por esta iconografía de antaño que incluso compré la misma camiseta azul que usa James para su uniforme (se ha reducido a solo una prenda para pintar cercas a lo largo de los años). Irónicamente, nunca me encontrarás en una montaña rusa. ¿Adiviname éste?
La película de Mottola de 2009 continúa recordándome como un portal de recuerdos de mi primer trabajo. Haciendo amigos en una tienda de ropa local ubicada al lado de mi lugar favorito: el cine; las bromas que a menudo nos hacíamos a nosotros mismos para pasar los días; tardes juntas; encuentros sorpresa; ese maravilloso sentimiento de libertad antes de que la vida se volviera real y la energía tonta de una época estacional ocupada. Se trataba de la gente que estaba contigo y Adventureland es un eco de esa época, envuelto en celuloide. “Me sorprende lo minúsculo que es mi salario, he estado trabajando doblemente…” James se queja a Joel (Martin Starr), quien es saludado sarcásticamente: “Bueno, estamos haciendo el trabajo de idiotas perezosos y patéticos”. Juego limpio para todo el personal minorista, especialmente en Navidad, pero estas citas realmente me parecieron ciertas en ese momento.
Luego, una banda sonora de los 80, secuencias de pintura (incluida una sesión de piedra en auto-autos) con los colores de David Bowie, The Reemplazos, INXS, Crowded House y The Cure. ¿Los cabrones de los jóvenes explotan en el banner animado de Miramax? Es a la vez puro escapismo eufórico y un agudo recordatorio de que las comedias para adolescentes alcanzaron su punto máximo hace mucho tiempo.
