Un año después de lanzar el Displacement Film Fund en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam 2025, la actriz ganadora del Oscar Cate Blanchett regresará al festival holandés para presentar la primera serie de cortometrajes del innovador programa. Los títulos, que incluyen nuevos cortometrajes del director de “La semilla del higo sagrado”, Mohammad Rasoulof, y de la directora de “Klondike”, Maryna Er Gorbach, se proyectarán en Rotterdam el 30 de enero. Encontrará la selección completa de películas a continuación.
Habla exclusivamente con Variedad Antes del festival, Blanchett dijo que “no podría estar más emocionada” de compartir las películas con el mundo. “Las historias y el enfoque de los cineastas sobre la experiencia del desplazamiento son profundamente personales y desgarradores, con momentos también absurdos. Son tan diversos y emocionantes como podría haber esperado”.
Blanchett, también Embajadora de Buena Voluntad de ACNUR, lanzó el año pasado el Fondo de Cine para Desplazados para defender y financiar el trabajo de cineastas desplazados, o cineastas con una trayectoria comprobada en la creación de historias auténticas sobre las experiencias de las personas desplazadas. El fondo cuenta con el apoyo de Master Mind, Uniqlo, Droom en Daad, Tamer Family Foundation y Amahoro Coalition como socios fundadores, el Hubert Bals Fund como socio director y ACNUR, la Agencia de las Naciones Unidas para los Refugiados, como socio estratégico.
“El desplazamiento es un problema global”, afirma el actor. “Tenemos hombres fuertes y criminales que intentan inscribirse en los libros de historia a través de la fuerza y una inhumanidad flagrante, lo que sólo exacerba el desafío colectivo y la angustia del desplazamiento. En algún momento, nosotros en la industria debemos darle la bienvenida a estas perspectivas desplazadas a nuestras historias y nuestras listas”.
Para el actor convertido en productor, las obras de cineastas desplazados ofrecen una “gran oportunidad” que la industria actualmente está desaprovechando al “dejar de lado” historias que “no son convencionales”. “Para una industria saludable, cuantas más perspectivas tenga, más viva, dinámica y relevante será”.
“Sentido del Agua”, cortesía de IFFR
Blanchett está satisfecha con la rapidez con la que la iniciativa y los proyectos se hicieron realidad, una prioridad para ella y el equipo, quienes entendieron profundamente el elemento de urgencia que a menudo acompaña a las historias de creativos desplazados. El hecho de que todos los proyectos sean cortometrajes realizados por cineastas experimentados también satisface esta necesidad de rapidez, con un “riguroso proceso de dos pasos” establecido por el comité de nominaciones y selección. “Como todo se puso en marcha rápidamente, estuvimos muy involucrados con el Fondo Hubert Bals, que nos ayudó a gestionar los presupuestos. Todo fue muy transparente”.
El cartel incluye a Blanchett, la estrella de “Wicked” CYNTHIA ERIIVO, la directora de “Green Border” Agnilieszka Holland, el director de “Flee” Jonas Poher Rasmussen, la directora del festival Iffr Vanja Kaludjercic, el director de “For Sama” Wad Al Kateab, la activista y refugiada Aisha Khurram y Amin Nawabi (Alias), un solicitante de asilo LGBTQ+ que inspiró “Flee”.
El actor de “TÁR” dice que ha sido un “privilegio” trabajar con el comité de selección y conocer a sus miembros. “Cada miembro del comité, ya sea Cynthia o Jonas, proviene de diferentes culturas, pero el desplazamiento los ha afectado. Afecta a todas nuestras vidas, y creo que a algunos de nosotros nos están vendiendo una narrativa basada en el miedo. En estos tiempos oscuros, trabajar juntos ha sido un gran refuerzo de energía”.
Trabajar en el proyecto también le dio a Blanchett una visión “valiosa” de las estructuras de financiación europeas e internacionales. Recuerda cómo, hace muchos años, el director de “Padre, Madre, Hermana, Hermano”, Jim Jarmusch, le dijo cómo “juguetearía con sus películas”.
“Fue hace más de diez años y ya recibía dinero de Japón, Alemania, Bélgica y Países Bajos para mantener su libertad creativa”, añade. “Abrió su perspectiva sobre la necesidad de abordar las finanzas de todas estas diferentes culturas. Es lo mismo. A veces la forma de algo hace eco del contenido, y dado que viajar es un desafío global, el desafío de financiar estos cortometrajes fue un desafío global”.
En cuanto al futuro, Blanchett se dice muy agradecida por “la voluntad del sector privado” de apoyar iniciativas como el Displacement Film Fund, y añade que ahora es “responsabilidad y desafío” del fondo garantizar que las películas se proyecten en otros festivales. “Sabemos que este es un momento difícil para la industria cinematográfica en general. Incluso si tienes tiempo, dinero, acceso y nombres, eso no significa necesariamente que tu trabajo sea visto”.
El actor subraya que los cortometrajes existen por derecho propio, pero también como cohorte. “Quedó claro que había hilos de experiencia”. El “sueño” de Blanchett, dice, es que la gente pueda ver las películas juntas. “En última instancia, una vez que encontremos una pareja apasionada, sería maravilloso si existieran como una cohorte, porque ver la intersección entre ellos es lo más gratificante para mí”.
Displingment Film Film Film Filmfacters, desde el agua a la derecha: Hasan Catholics, Mary’s Eri Gorbar (credo, Mohammad Radio, Shahrababa, Shahrobloo Street, Shahrobio.
Consulte la lista completa de películas del primer lote del Displacement Film Fund a continuación:
Directora “Aliados en el Exilio”. Hasan Kattan (Reino Unido)
Confinados en un hotel para solicitantes de asilo en el Reino Unido, los cineastas sirios Hasan Kattan y Fadi Al-Halabi documentan un nuevo capítulo marcado no por las bombas, sino por la espera, la burocracia y el exilio. En medio de una creciente hostilidad contra los refugiados, vuelven la cámara hacia adentro, explorando la amistad y el desplazamiento y cómo filmar en sí mismo se convierte en un acto de supervivencia cuando el futuro es tan incierto.
“Rotación” Tú. Maryna Er Gorbach (Ucrania, Turquía)
La “rotación” es un ritual de hipnosis terapéutica experimentado por una joven ucraniana en transición de la vida civil al servicio militar. Necesita apoyo para adaptarse a la realidad desplazada en la que vive ahora.
Real “El significado del agua”. Mohammad Rasoulof (Irán, Alemania)
En el frío del exilio, un escritor iraní se enfrenta a una lengua extranjera, una lengua en la que debe redescubrir el amor, la ira, la alegría y la tristeza para poder volver a escribir. Su búsqueda por recuperar el poder de la escritura se convierte en un viaje interior entre la memoria y el olvido, entre un lenguaje perdido y uno nuevo, donde la humanidad, la emoción y el significado deben ser recreados.
“Gran gimnasio afgano” dir. Shahrbanoo Sadat (Alemania)
En un gimnasio del centro de Kabul, un grupo de amas de casa se reúne a la única hora del día reservada a las mujeres. Entrenan a la hora del almuerzo a puerta cerrada, discutiendo sobre estándares corporales y su vida diaria.
“Susurros de olor a quemado” dir. Mo Harawe (Somalia, Austria, Alemania)
El día de una audiencia judicial crucial y un gran espectáculo de boda, un tranquilo músico de bodas encuentra su vida privada expuesta al escrutinio público. Acusado de explotar su matrimonio, se mueve entre la sala del tribunal, las calles de la ciudad y el escenario, cargando con el peso del juicio, la lealtad y la culpa tácita. Obligado a tomar una decisión contenida pero irreversible, la película observa a un hombre cuya verdad interior sigue siendo esquiva, dividido entre la dedicación, la dignidad y la pérdida.
El Festival de Cine de Róterdam 2026 se llevará a cabo del 29 de enero al 8 de febrero.
