“Iván & Hadoum” de Ian de la Rosa, que se estrena mundialmente en el Panorama de la Berlinale de este año, es la evidencia más visible de una ola de óperas primas catalanas alimentadas por laboratorios de desarrollo, programas de cortometrajes y una infraestructura institucional que ahora está dando frutos.
El viaje de De la Rosa es instructivo. Su cortometraje “Farrucas” ganó el Premio Gaudí, convirtiéndose en el primer cineasta trans en ganar este premio en España. También coescribió episodios de la exitosa serie de HBO Max “Veneno”.
Ahora, con una coproducción entre España, Alemania y Bélgica que explora el amor, la identidad y el trabajo en los invernaderos del sur de España, se une a una generación de películas catalanas tempranas que combinan una visión personal con una ambición internacional.
Algo se mueve en el cine catalán. La nueva generación de cineastas de la región ya no está atada al estilo íntimo y local de autor que a menudo definió el nuevo cine catalán de finales de la década de 2010, con “Verano de 1993” de Carla Simón como un título quizás emblemático. Se lanzan al género, a la coproducción internacional, a ámbitos raramente abordados por sus predecesores.
El pipeline pasa por iniciativas como RECLab, el brazo industrial del REC Festival de Tarragona, que ha apoyado debuts rompedores, vistos en primer plano, como “20.000 especies de abejas” de Estibaliz Urresola (Concurso de Berlín 2023) y “Cork” de Mikel Gurrea (Nuevos Directores de San Sebastián 2022).
“En los primeros años dimos cabida a películas mucho más independientes, híbridos ficción-documental. Éramos parte de la nueva ola catalana”, afirma Javier García Puerto, director del REC Festival y del RECLab de Tarragona. Variedad. “Poco a poco nos fuimos diversificando en temáticas y estilos, profundizando en la profunda diversidad creativa de España, desde las obras de autor más independientes hasta documentales creativos y fotografías de género. »
Lo que distingue a esta generación es el deseo de mezclar registros. La sensibilidad arthouse se encuentra con los ritmos del género. Los comentarios sociales provocan elevación en lugar de desesperación. Lo íntimo se vuelve universal.
“Strange River” de Jaume Claret Muxart, que tuvo su estreno mundial en Horizons en Venecia el año pasado, ejemplifica este enfoque. Una historia sobre la mayoría de edad sobre un adolescente de vacaciones en bicicleta a lo largo del Danubio, la película ganó el Frailecillo de Oro en Reikiavik, donde el jurado elogió a Claret Muxart por revelar “un talento precoz y consumado que nunca se entrega a los modales ni a la formalidad”. Filmada en catalán, “Fue bueno escuchar mi propio idioma en mi primer largometraje”, dijo anteriormente el director. Se vendió internacionalmente a través de Films Boutique.
Mientras tanto, “Fury” de Gemma Blasco canaliza el trauma personal en forma teatral. Después de haber sido agredido sexualmente a los 18 años, Blasco pasó años preparándose para contar su historia. “No tardé mucho en darme cuenta de que algún día terminaría haciendo esta película, porque no encontraba ningún referente que me representara y lo que sentía por dentro”, dijo anteriormente. El resultado ganó tres importantes premios en Málaga y abrió el Festival de Cine D’A de Barcelona. Filmax lo estrenó en cines de toda España.
Otros debuts a ver incluyen el drama de duelo con tintes de género de Lucía Aleñar Iglesias “Forastera”, que ganó el Premio Fipresci para cineastas emergentes en Toronto, y el drama de Júlia de Paz Solvas “The Good Daughter”, que arrasó en el festival Black Nights de Tallin en noviembre, ganando su Gran Premio, Actriz y Premios del Público. Variedad a la hora de querer explorar “nuevos lenguajes, más asociados a un registro masculino, como el thriller o el cine de acción”.
Otras películas para ver incluyen “Wolf Grrrls” de Claudia Estrada, en parte musical trap, en parte drama ambicioso, pero con un trasfondo social, y “The Convulsions”, una ambientación pirenaica del ganador de Tallinn Works in Progress, David Gutiérrez.
Esto marca un cambio generacional. Mientras que sus predecesores a menudo trabajaron con presupuestos de menos de 1 millón de euros (1,2 millones de dólares) y socios de coproducción panibéricos, este grupo construye paquetes internacionales desde el principio y encuentra audiencia tanto en festivales como, cada vez más, en taquilla.
Otros títulos catalanes seleccionados para Berlín
“Porto Alegre”
Director: Álvaro Gago
El segundo largometraje de Gago, entre ellos “Matria”, fue seleccionado para Panorama 2023 en Berlín. “Porto Alegre” ha sido seleccionada para el mercado de coproducciones de Berlín. Mientras “Matria” es agridulce, “Porto Alegre” parece más edificante, descrita como “un drama vibrante”, sobre el joven Tomé que, tras la muerte de su madre, descubre la fuerza para aferrarse a sus raíces y a su comunidad. Mireia Graell de Ringo Media en Barcelona vuelve a coproducir.
“Robo, golpizas y muerte”
Directores: Marcel Borrás y Nao Albet
Seleccionada para presentar el Mercado de Series Co-Pro de la Berlinale, “Robo, palizas y muerte” está protagonizada por Borras y Albet, eminentes dramaturgos catalanes e inseparables amigos guionistas y directores encargados de escribir una serie sobre un atraco a un banco. Su ambición de reconocimiento los empuja a consecuencias imprevistas. “‘Robo, palizas y muerte’ utiliza la comedia para explorar temas universales: la amistad, la familia, la lealtad, el trabajo, el arte, el capitalismo y las contradicciones de nuestra industria”, dice Marta Baldó, de Funicular Films, detrás de la ganadora de Canneseries “Esto no es Suecia”.
“Un semental y una bola de cristal”
Director: Christian Avilés
“La herida luminosa” de Avilés ganó una selección de cortometrajes en la Berlinale y una nominación al EFA, y aquí su realismo mágico característico se mezcla con el deseo queer cuando un adolescente lanza un hechizo para unirse con su héroe de fantasía. Un título de Shortcut que marca el cuarto año consecutivo en el que la escuela/productora de cine Escac/Escándalo edita los cortometrajes de la Berlinale.
John Hopewell contribuido a este informe
