Después del desperdicio, limpieza.
Esta es una forma de comprender el nuevo álbum de Taylor Swift, “The Life of a Showgirl”, en el que la mayor estrella de música ofrece una docena de canciones pop -up cortadas con precisión a solo 18 meses desde la reanudación de los poetas extensos y torturados del año pasado. “
Este LP anterior, que contenía 16 pistas antes de que Swift lo amplíe con otras 15, fue quizás el más divisor de las dos décadas del cantante de dos décadas; Ha acumulado ventas y transmisión de números de bonos, por supuesto, en esta etapa, es realmente demasiado grande para fallar, pero su recepción mixta entre los fabricantes de gustos e incluso algunos fanáticos parecían sacudir a Swift, que, a pesar de toda su vigilancia, la brutalidad de ser una mujer en el ojo del público se ha utilizado a un nivel de idolatalidad.
Así que aquí está “Showgirl”, su 12º estudio LP, para el cual se recuperó con Max Martin y Shellback, los dos compositores suecos que la ayudaron a pasar correctamente desde el país para aprobar los años 2010 con álbumes exitosos como “Red” y “1989. Swift dijo que había hecho el nuevo álbum durante el nuevo álbum.
Y seamos claros: estos tres pueden escribir un gancho también con cuidado y también hábilmente, como tortuoso, realmente, como cualquiera en el negocio. En contraste con los “poetas torturados” Lancers, que solo dieron solo un monstruo de radio pop en la “quincena” de 100 años, es probable que “showgirl” se convierta en varios, especialmente el sencillo principal del álbum, “El destino de Ofelia”, que lleva a un surco irresistible de la nueva ola irresistible. (Míralos, niños).
Sin embargo, como un retrato psicológico, el marco, para mejor o para lo peor, por el cual Swift nos entrenó para interpretar su música, esta colección de BOP adaptados a los expertos está muy por debajo de su predecesor; “Showgirl” se asemeja a un retiro del sangrado animado de los “poetas torturados”, que capturó a una mujer cuyo éxito único la había alentado a decir ciertas verdades tóxicas.
¿Es porque terminó en una relación romántica saludable con Travis Kelce, la estrella de la NFL que contrató para casarse? Odiamos participar en Chanotes en que la felicidad sea mala para los compositores. Sin embargo, es innegable que las palabras de Swift sobre el amor aquí no tienen el tipo de profundidad que extrajo en melodías que se habrían inspirado en los sabores viles de John Mayer y Matty Healy.
“Por favor, Dios, tráeme una mejor amiga que, creo, está caliente”, canta, en cierto modo, en la lista electrogada “Lista de deseos”, que les dice a todos esperando y soñando que lo hizo antes de conocer finalmente al Sr. Right; “Wood”, una especie de número de Kiddie-Disco que suena como Martin dirigido a la franquicia de películas “Trolls”, se exultan en la emoción erótica de un tipo que blandía “nuevas cumbres de virilidad”. (En caso de que te lo hayas perdido, lamento decir que es una referencia al podcast Kelce, en el que Swift apareció recientemente y dejó caer un bar en su prometido: “Es posible que no haya leído” Hamlet “, pero le expliqué”, que realmente debería haber guardado para “el hechizo de Ophelia” “.”).).
En otro lugar, ella hace quejas familiares con respecto a la experiencia castigadora de la celebridad, como en “Elizabeth Taylor” – “A menudo, no parece tan glamorosa ser yo”, y “cancelada!”, Que parece una reducción de “Nirvana Goth de” mirar a mí “, de la” reputación realmente decontadora “.
Y luego está el ácido “realmente romántico”, que parece ser una respuesta a la “simpatía es un cuchillo” de Charli XCX, en el que Charli expresó sus ansiedades para ser comparadas con Taylor en una escena pop con suma cero; Swift desciende de las líneas divertidas en los Chihuahuas y la cocaína, pero se da por completo por la sensación de empatía que la convirtió en un ícono así para cada compositor de pop que viene detrás de ella.
¿Qué es bueno en “Showgirl”? “Opalite” es una magnífica melodía de rock dulce al superar los viejos instintos: “Tuve el mal hábito de perder los amantes pasados / Mi hermano solía llamarlo fuera de la basura”, mientras “Ruin the Friendship” mira hacia atrás en una bancarrota en la escritura. Siéntete nuevo por Martin y Shellback, que a lo largo del álbum compone más de lo que esperas en instrumentos en vivo.
Swift canta más de una vez en el patrimonio y el patrimonio en este álbum: “Figura fatral”, que toca el clásico de finales de los 80 de George Michael, es contado por un mentor traicionado por su protegido; La pieza del título de Broadway, que cierra el álbum con una funcionalidad de Sabrina Carpenter, sigue las aspiraciones de un espectáculo lleno de esperanza de ingenuidad fresca con el cinismo omnisciente.
Quizás estas canciones son el camino de Swift para decirnos que ella sabe que “la vida de una showgirl” no es tan clara como podría haber sido. Veremos si es tan ordenado como sea necesario.
