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El mayor drama de los Bafta es la batalla de la moda en la alfombra roja | Premios Bafta

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PAG.Addton con su trenca y un príncipe y una princesa con rostro valiente y corbata negra en el calor blanco de la desgracia real. Apártense, estrellas de cine: ¿quién puede competir con un drama como este en la alfombra roja?

Paul Mescal intervino temprano con un gran swing, iniciando con fuerza su relación con Gracie Abrams con un beso en la alfombra roja. Los puños deshilachados y el cuello Henley de su camisa Prada le hacían parecer como si hubiera caminado por la alfombra roja directamente desde el escenario del teatro Shakespeare’s Globe. El método de vestir es el nuevo poder sartorial, y esta podría ser la temporada de Hamnet-core: vea también la chaqueta Dior tipo jubón de Archie Madekwe y la gorguera brillante adyacente de Elizabeth.

Después de la aparición sorpresa del rey Carlos en la semana de la moda de Londres el jueves, el Príncipe y la Princesa de Gales, con esmoquin de terciopelo burdeos combinado con gasa en tonos baya, barba de tres días que contrastaba con ondas sedosas, lucieron sonrisas decididas a juego. ¿Qué crisis constitucional?

Coordinado… los Príncipes de Gales llegan al Royal Festival Hall de Londres. Fotografía: Jaimi Joy/AFP/Getty Images

Los Bafta no se toman a sí mismos tan en serio como los Oscar. (Para ser justos, pocas cosas se toman tan en serio como los Oscar). Pero es un evento que puede transformar la carrera de un actor (y su saldo bancario) y gran parte de la acción tiene lugar en la alfombra roja. La vestimenta para la temporada de premios es ahora en gran medida una rama remunerada de la industria del entretenimiento, y los actores reciben buenos salarios por trabajar como modelos. Se ha puesto de moda utilizar la moda como parte de la estrategia narrativa en una gira de prensa, como lo han hecho recientemente Barbie y Marty Supreme con gran éxito. Un casting convincente en la alfombra roja ahora se considera un factor importante en la dinámica de la temporada de premios de una película. En otras palabras, pedir prestado un vestido brillante (o un esmoquin) y meter el estómago dentro ya no es suficiente: estamos en la era del pavoneo político.

Así como quien regresa a casa con un gong se considera una lectura crucial en el camino hacia los Oscar, obtener una victoria en esta alfombra roja cuenta. La mejor vestida de la noche fue Renate Reinsve, que lució seductora y poco convencional, en sintonía con su marca personal y la vibra de Sentimental Value, con un vestido asimétrico de Louis Vuitton con hombros descubiertos. Louis Vuitton gana dinero con el equipaje y los artículos de cuero, lo que significa que la moda tiene libertad para ser vanguardista, y el diseñador Nicolas Ghesquière se esfuerza por respaldar sus gustos artísticos.

Atrás quedaron los días en que las grandes casas de moda prestaban vestidos a cualquiera nominada y con las medidas adecuadas, y el dinero cambiaba cada vez más de manos. Los “embajadores de marca” son lucrativos y tienen mucha demanda: un salario de una importante casa de lujo puede hacer que un actor gane suficiente dinero para asumir el papel artístico que desea y rechazar el papel de acción bien pagado. Los detalles financieros rara vez se revelan, pero una estrella puede ganar varios millones de libras al año por un contrato.

Los Bafta caen durante la Semana de la Moda de Londres, y aunque la mayoría de las marcas de moda británicas independientes no pueden competir con las supermarcas, Londres ha conseguido algunas victorias en la alfombra roja. Burberry vistió a la nominada de One Battle After Another, Teyana Taylor, con un espectacular trench encorsetado y a Stellan Skarsgård con un esmoquin clásico. El traje cruzado color tinta de Timothée Chalamet y su opulenta pajarita fueron diseñados por la diseñadora británica Sarah Burton para la casa francesa Givenchy. Kylie Jenner con un vestido de terciopelo negro enjoyado, sosteniendo la mano de Chalamet durante la ceremonia, seguramente tiene el gong de la mejor mujer de esta temporada en su bolso.

Un pez gordo… Los coprotagonistas de Hamnet, Paul Mescal y Jessie Buckley, en una elección bastante seria de Chanel. Foto: Anthony Harvey/Shutterstock

Esta temporada de alfombra roja ha sido picante desde el punto de vista de la moda. Dior, Chanel y Givenchy tienen nuevos diseñadores que ven estos momentos como aún más impactantes que los desfiles, con el objetivo de establecer una nueva identidad y generar entusiasmo. Jessie Buckley es actualmente la mayor adquisición para una casa de moda, por lo que Chanel habría estado feliz de vestirla, incluso si su vestido de terciopelo azul, bastante recatado, tal vez no coincidiera con la energía poco convencional que hace que Buckley sea tan convincente.

La rivalidad exacerbada entre los nuevos directores creativos, sin embargo, tiene el efecto de marginar lo vintage. Los looks de archivo fueron populares en la alfombra roja el año pasado, pero fueron superados por marcas deseosas de forjar una nueva imagen. El vestido Gucci de la Princesa de Gales, que usó por primera vez en 2019, fue uno de los pocos que no estaba recién salido de la caja.

La diseñadora Emilia Wickstead tuvo un día ajetreado, organizó un desfile de moda a la hora del almuerzo y vistió a las presentadoras Aimee Lou Wood y Minnie Driver para la ceremonia. Erdem, que estaba celebrando el vigésimo aniversario de su marca con un espectáculo en la Tate Britain, a poca distancia del Royal Festival Hall y justo antes de que se abriera la alfombra roja, aprovechó la lista de invitados de los Bafta y consiguió una primera fila repleta de estrellas, entre ellas Glenn Close, Helen Mirren, Lily James y Ben Whishaw.

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Jeronimo Plata
Jerónimo Plata is a leading cultural expert with over 27 years of experience in journalism, cultural criticism, and artistic project management in Spain and Latin America. With a degree in Art History from the University of Salamanca, Jerónimo has worked in print, digital, and television media, covering everything from contemporary art exhibitions to international music, film, and theater festivals. Throughout his career, Jerónimo has specialized in cultural analysis, promoting emerging artists, and preserving artistic heritage. His approach combines deep academic knowledge with professional practice, allowing him to offer readers enriching, clear, and well-founded content. In addition to his work as a journalist, Jerónimo gives lectures and workshops on cultural criticism and artistic management, and has collaborated with museums and cultural organizations to develop educational and outreach programs. His commitment to quality, authenticity, and the promotion of culture makes him a trusted and respected reference in the cultural field. Phone: +34 622 456 789 Email: jeronimo.plata@sisepuede.es

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