tEste es un sentimiento común entre mis amigas que usan hiyab: una bufanda negra lisa equivale a recogerse el cabello en un moño liso. Un moño elegante es clásico, atemporal y refinado: puede combinar con casi cualquier cosa.
Pero también puede parecer un poco cansado. Me encantan los estampados atrevidos y no soy solo yo. Una amiga mía se siente atraída por los estampados de leopardo y las bufandas estilo pashmina, un guiño a su herencia cachemira. Y no es sólo una elección estética: para muchas mujeres que usan hijabs, los pañuelos estampados parecen oponerse a la idea de que las mujeres musulmanas deban pasar desapercibidas.
Los hiyabs estampados, llamativos y orgullosos, están disfrutando de un renacimiento a toda velocidad. En la Semana de la Moda de Londres el fin de semana pasado, modelos que llevaban hijab aparecieron con bufandas enjoyadas, inspiradas en telas tradicionales yemeníes, en el desfile del diseñador británico-yemení Kazna Asker. Flores, tartán, lunares y estampados gráficos llenan mis feeds de TikTok. Las creaciones inspiradas en la keffiyeh se agotan en cuestión de horas. Para las mujeres musulmanas de la Generación Z en particular, el pañuelo impreso ha pasado de ser algo codificado como “demasiado” a una parte deliberada de un atuendo.
Impulsando este resurgimiento está Vela, la marca estadounidense fundada en 2009 por las hermanas Marwa y Tasneem Atik, cuyas bufandas, que presentan de todo, desde estampados estilo Bambi hasta patrones de inspiración siria, se agotan regularmente a los pocos minutos de salir a la venta. “No hay mejor manera de destacar en tu estilo y moda que con el hijab estampado”, dice Tasneem. Para ella, esta nueva ola representa una “audacia” por parte de las mujeres musulmanas y una afirmación de cómo quieren ser vistas. Esto marca una transición hacia el hábito de vestirse de una manera que se mantenga fiel a su identidad.
La marca se ha convertido en una piedra angular para las jóvenes musulmanas en línea, dando lugar a una subcultura de “chicas Vela” que comparten consejos de estilo y tutoriales en TikTok e Instagram. Su popularidad incluso ha inspirado imitaciones en sitios de moda rápida como Shein, lo que generó críticas de que el rápido ciclo de las tendencias corre el riesgo de alimentar la misma cultura de consumo excesivo que alguna vez alimentó la moda modesta. tomó una postura en contra.
En el Reino Unido, Sooqlinaun modesto minorista de moda con sede en Londres fundado por Lina Salih en 2024, representa esta nueva ola. Después de notar que había un vacío en el mercado de hijabs de punto impresos digitalmente, Salih lanzó bufandas de lunares y cuadros, que se agotaron en unos días.
Todos estos estilos coloridos y estampados son una desviación refrescante de los estilos hijab que dominaron a mediados de la década de 2010. Fue entonces cuando la estética que dominaba era elegante y controlada: telas de gasa, cuidados drapeados y una paleta de beige, gris pardo y negro que se alineaba perfectamente con la obsesión más amplia de la moda por el minimalismo y el lujo discreto. Fue entonces también cuando la moda modesta se convirtió en un término más reconocido más allá de los círculos musulmanes o algo así. Personas influyentes musulmanas lanzaron sus propias marcas de hijab; Los lanzamientos en línea que ofrecen hijabs neutrales están agotados.
Para Hafsa Lodi, periodista y autora de Modestia: una paradoja de la modaEstos tonos apagados eran más que una tendencia. “Además de los factores estéticos, la islamofobia en la era posterior al 11 de septiembre también afectó la forma en que vestían las mujeres musulmanas”, dice. “Usar paletas neutras en lugar de estampados llamativos ha ayudado a (mujeres) visiblemente musulmanas a integrarse en una sociedad que constantemente las ‘otra'”.
Salih recuerda cómo, para muchos, los colores más oscuros se convirtieron en una “red de seguridad”. “Después del 11 de septiembre, las mujeres musulmanas en Occidente querían pasar desapercibidas, mantenerse seguras y no llamar la atención. » En este contexto, los hijabs impresos, comunes en los hogares de la diáspora, comenzaron a parecer excesivos, más difíciles de diseñar y más fáciles de descartar como “demasiado”.
Hoy, esta narrativa se ha invertido. Marwa Atik describe la generación post-Covid como “demasiado simple, sólida y minimalista”. También es más probable que sean políticos. Los hijabs de Vela inspirados en keffiyeh, algunos impresos con frases en urdu sobre fuerza y resistencia, se han agotado repetidamente desde finales de 2023. Pero Marwa dice: “No es una tendencia. La gente lo hacía en solidaridad” con los palestinos. Tasneem añade: “Las mujeres musulmanas no tienen miedo de ser vistas”.
“Para la mayoría de las mujeres musulmanas inmigrantes de primera o segunda generación, lo impreso siempre ha estado arraigado en nuestra cultura e historia”, dice Salih. “Crecer viendo a nuestras madres y tías usarlos con confianza fue la norma, no la excepción. »
Este cambio de modelos es parte de un mercado global en auge. Se espera que el gasto musulmán en ropa y calzado alcance los 428.000 millones de dólares (327.000 millones de libras esterlinas) para 2027y la moda de influencia islámica es cada vez más frecuente, incluso cuando los políticos continúan apuntando y estigmatizando a las mujeres que usan hijabs y burkas.
En las redes sociales, los resultados saltan a la vista. Diana Lomani, de 23 años, administradora de redes sociales y creadora de contenido que publica contenido de moda, describe las subculturas que ha visto surgir: “Ahora existen hijabis Gyaru (una subcultura de la moda japonesa); eso no existía hace cinco años. La gente se da cuenta de que puedes usar estampados en tu hijab como si fuera una camiseta. Cuando la gente nos ve usando hijabs de maneras únicas, se dan cuenta de que en realidad somos personas en lugar de deshumanizarnos.
Al mismo tiempo, experimentar con su estilo personal le trajo alegría. “La gente me dice que no sabían que se podía usar una bufanda, eso me hizo disfrutar mucho más usándola”, dice. Lomani A menudo incorpora su herencia palestina en su estilo, usando diademas decoradas con tatreez (bordado palestino) y joyas de monedas de oro con su bufanda. “Es una invitación a iniciar una conversación”, dice.
Para los fundadores de Vela, esta reapropiación de la cultura es parte integral. Muchos de sus clientes son mujeres de la diáspora que intentan reconectarse con sus raíces. Su baladas La colección, traducida libremente como “casa”, se diseñó teniendo esto en mente. Sus estampados están inspirados en referencias culturales y simbolismos de las culturas guineana, egipcia y paquistaní. En un clima cada vez más polarizador e islamófobo, Marwa dice que esta representación es una “forma de resistencia”.
Los pañuelos lisos o negros pueden seguir siendo un elemento básico para la comodidad y la familiaridad, pero ver a mis amigas y a otras jóvenes musulmanas adoptar un estilo personal audaz y expresivo me hace sentir parte de algo más grande. Es enriquecedor ser parte de una generación que sin pedir disculpas lleva su cultura y fe en las mangas… y en la cabeza.
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