Megan Moroney tiene una casa llena de mujeres jóvenes cantando cada palabra: críticas

Troubadour probablemente nunca se haya mencionado tantas veces en la escena griega como el viernes por la noche. De hecho, la cabeza de cartel, la estrella del país Megan Moroney, tuvo que continuar pellizcando, en sentido figurado, no literalmente, mientras estudiaba las ventanas cerradas durante su segunda noche tocando el legendario anfiteatro. La última vez que tituló en Los Ángeles, continuó notando fue en el trovador de 500. Con la demanda de perder: boletos en los sitios de reventa para los dos espectáculos en las semanas anteriores a los programas no pasó mucho menos de $ 300, incluso en asientos baratos. Fue un salto para Moroney, quien contó, al menos localmente, al menos una coronación.

Moroney todavía es elegible para una mejor artista de Grammy Grammy este año, incluso si está en su segundo álbum y también hubiera sido una posibilidad el año pasado, si los votantes estuvieran un poco más en el balón. Parece mucho más seguro de una cita esta vez. Los Grammy no son votados por los fanáticos, por supuesto, pero si fueran contados por el sonido de un rugido si no, Moroney podría tener una victoria en la bolsa. Para aquellos de nosotros que asistimos a muchos de los espectáculos en el griego, probablemente la última vez que escuchamos un rugido femenino tan duro y esto apoyó durante un concierto donde Olivia Rodrigo hizo su primera aparición en la cabeza del póster allí. Además del momento en que se metió en una manta de Brooks & Dunn, casi todas las palabras se cantaron con un volumen más alto, ya que era una versión algo miniaturizada de la gira de la época en la que la era del país de Taylor todavía era la única vez.

Pero aquí está la parte de belleza: todas estas palabras, todas estas mujeres jóvenes son gritos son bastante buenas. Mejor que bastante bueno, incluso. Moroney ha sido una de las principales luces del país en los últimos dos o tres años en la comunidad crítica, así como en la comunidad de cosplay de SoCal Cowgirl. Este no es un caso de “los hombres no saben, pero las niñas entienden”. En el mundo de la música country, los hombres también tienen una gran comprensión de la calidad de Moroney, incluso si no había muchos en la multitud griega durante el fin de semana. (Habrá una mayor ayuda de los chicos a los Premios CMA cuando esté de pie durante seis de estos y medio de tiempo).

Lo que Moroney representa ahora es una especie de usurpación interesante de las expectativas. Cuando apareció por primera vez en la escena con su tubo de escape “Tennessee Orange”, había un entendimiento casi inmenso de que tenía habilidades de composición sólidas, y que su sonido estaba sesgado solo hacia el país de la vieja escuela que sería bienvenida en círculos de credibilidad que rechazaron muchos otros estudiantes de primer año. Pero también invitó a la sospecha con sus ojos, que generalmente se consideran … bueno. Más específicamente, un aspecto que permitía más cabello rubio que rubio, mucha lagacacidad y un pequeño escote. Hubo un dobladillo y un vendedor look masculino?

Entonces, cuán maravillosamente Moroney es ahora gracioso que Moroney ahora venda Amphitheniers, y probablemente fue a una gira de arena el próximo año, frente a una audiencia sobre el aspecto femenino. (Dé o tome el 15 al 20% de la multitud que podría estar compuesta por novios que no lo han encontrado demasiado doloroso). Parece el tipo de noche de mujeres jóvenes que no hemos experimentado en este nivel de concentración desde los días de gloria de las chicas Dixie, cuando, por un momento brillante, fue como el futuro del país en realidad era una mujer. Moroney también se encuentra sobre los hombros de otros gigantes, pero combina algunas de sus diferentes cualidades de una manera interesante, tan femenina como Shania Twain en términos de la superficie, pero al menos en algún lugar de la misma escala de tenacidad que también es superada por Miranda Lambert. Y hay un autohumor en una gran parte de su música que podría hacerte pensar en alguien en otro género que no tiene miedo de ser divertido mientras salvo, Sabrina Carpenter … aunque también es parte de una cepa mental que se remonta a una amplia banda de países a mediados de siglo.

Además del auditorio, había trazos de corazones que los fanáticos podían poner al frente, llevando el título de su segundo álbum: “¿Estoy bien?” Moroney le está yendo muy bien en casi todas las consideraciones públicas posibles en este momento, lo que solo puede contar como una pregunta retórica.

La canción real que pasa por este título es una canción de amor entusiasta, o al menos una gran canción abrumadora, y como tal, es una minoría en su catálogo. Muchas de sus canciones apuntan a no estar bien, y ser vertidas o, más llamativas en el caso de Moroney, habiéndose obligado a tirar. Él seguramente dirá que muchos de su audiencia se enamoraron de ella porque ella lleva la personalidad ganadora de un hermoso perdedor. A ella le va bien cantando tanto se dio cuenta de que colgó al chico malo. Incluso cuando cantó una de sus canciones más optimistas, “Third Time’s The Charm”, sobre la aparición finalmente en Love # 3, pudo reír agregando, por lado, después de la línea “rezando para que la tercera vez fuera el encanto” … “No lo es”. Estas dos palabras incluso tomaron esta canción bastante seria en el reino de la comedia astuta, que es un lugar donde prospera. Pero también: la angustia se siente real en un lugar como este.

Moroney da buenas conferencias. “Esta próxima canción es una de mis favoritas que nunca he escrito”, dijo al presentar “Girl in the Mirror”, una caminata exclusiva en 2023 “, porque creo que tiene un mensaje realmente importante y lo escribí en un momento en que tuve que recordar lo que dice esta canción. Y tuve que ser recordado para nunca amar al niño más de lo que me gusta.

Apenas necesitas una canción después de eso, pero afortunadamente, todavía le quedaba un amor duro satisfactorio para la melodía misma. Mientras Moroney cantaba el triste frase “, amaba al niño más de lo que amaba a la niña en el espejo” por primera vez, miré a una madre en la multitud que probablemente la escuchó por primera vez hacia su hija adolescente con una expresión “aww” preocupada en su rostro, como ella dijo: “Oh, querida, con una competencia, Es No es bueno. “Tenías que estar allí, pero como durante la gira de épocas, hay una verdadera dulzura para mirar a madres y niñas o hermanas o las mejores bestias que se miran a sabiendas durante algunas de estas canciones, tomadas en un momento en que desvían su proyector de la estrella y en algo compartido entre sí.

Hablando de Madres: la madre de Moroney celebró un especial en griego el viernes por la noche, lo que hizo algunas de las introducciones que el cantante ofreció un poco. “Esta noche es el cumpleaños de mi madre.
Aquí hay una canción en mentirte. Hola mamá. “Es una buena línea de malvado, pero el cantante continuó haciendo una broma. AHORA. Así que escribí una canción sobre estar lista para dejar ir a la persona y limpiar y decirle exactamente cómo me trataron. Ahora es un regalo de cumpleaños.

Esta gira, que se acerca a su fin, no concierne a extremadamente la puesta en escena. Imaginamos que podría ser un poco más, si salta a un foro o criptografía en el próximo mes. Pero también esperamos que no sea demasiado en esta dirección, porque la relattibilidad de Moroney se beneficia de no tener que competir con Pyro. Su diseño en el griego le dio espacio suficiente para mantener la dinámica del espectáculo, cuando salió de la cima de una escalera gigante cuyos pasos condujeron a uno u otro de los quioscos gemelos que sus músicos interpretaron. En varias veces, reafirmó estos pasos para cantar en la parte superior, incluido otro segmento moderado donde descansaba en un corazón bien iluminado y excavado.

Pero estas botas fueron hechas para Walkin ‘, y también maneja el Rambonyer, como en la segunda canción, “Indiferent”, un rockero que terminó golpeando el fondo de su bota con su mano, o pidiendo palos del baterista para lanzar su propio ataque a uno de sus cymbals. El tono de su voz de canto no es como una diva sino más conversacional, que funciona fuertemente para su ventaja. Ella siente que alguien a quien te has unido al bar para una clase ya en clase, tal vez una o dos cervezas. Moroney se reserva la energía suficiente durante sus canciones predominantes de Midtempo que cuando ella está temblando de que su peinado de platino en un tiempo al final, también es como si su mantequilla tranquila también fuera capaz de desencadenar una ira.

Otra nota: aunque las comparaciones rápidas no siempre son bienvenidas en ningún momento, Moroney tiene su propia codificación de color. Tocando algunas canciones de su primer álbum, lanzó su guitarra acústica verde, reviviendo el color de este proyecto. Actualmente, el modo es azul, en el escenario y desactivado; Mirar a su audiencia fue como estar en camino durante un partido de los Dodgers. Dentro de los mercados, que tenían las líneas más largas casi completamente femeninas en este lado de un concierto de Boygenius, era un ejército de personas de azul, en línea para comprar más azul. Quién sabe lo que harán cuando cambie los colores nuevamente con su proyecto 2026 (con orgullo en cola, tuvimos que hacerlo).

Si no está en todo momento de lo que está sucediendo en la música country, puede preguntarse cómo y cuándo se puso tan popular … ¿tan digna de un grito? De hecho, puede preguntarse que incluso si está informado en el país contemporáneo. No es una historia contada en un golpe de radio masivo repentino, aunque ha funcionado bien en este puntaje. A Night Smash es un fenómeno divertido a seguir; Lo mismo ocurre con un artista que construye la identificación del público en los dribs diarios y los movimientos aburridos, no de alto poder, hasta que de repente un coro o un ejército de mujeres de veinte años que no estaban allí hace dos años denuncia tus oídos. Es un sonido hermoso.