Los Premios Ivor Novello tienen como objetivo celebrar la creatividad humana en la composición de canciones, y durante 70 años han felicitado discretamente a los genios detrás de la música que expresa emociones universales y da forma a la cultura popular.
Pero ahora, en su 71° año (y ahora conocido oficialmente como Ivors con Amazon Music), el principio mismo de la creatividad humana está amenazado por la inteligencia artificial y los bajos pagos por transmisión, como lo señalaron gran parte del talento en el escenario de los premios de este año.
Se podía sentir cuando la industria se reunió en el cóctel previo a la premiación y los ejecutivos discutieron los últimos avances en IA.
Lo viste en las advertencias de los jefes de Ivors, Tom Gray y Roberto Neri, sobre lo difícil que es para los compositores ser escuchados y pagados.
Y se pudo escuchar alto y claro durante la ceremonia misma, cuando una serie de artistas y compositores se alinearon para criticar a las compañías de inteligencia artificial, a la industria musical y prácticamente a cualquier persona que fuera percibida como que no se preocupaba por los mejores intereses de los compositores.
Quién sabe qué habría pensado el propio Ivor Novello al respecto, pero la pasión y, a veces, la ira mostrada ciertamente han dado a los premios una imprevisibilidad que nunca tuvieron, y una ventaja que ha estado ausente incluso en su encarnación más reciente como alegres honorarios para grandes estrellas.
U2, Bruce Springsteen, Ed Sheeran y The Killers estuvieron allí el año pasado; Springsteen (de nuevo), Paul McCartney y Lana Del Rey estuvieron allí el año anterior. Aunque Springsteen no optó por las tres rondas este año, la participación fue excepcional, incluso si una de ellas fue un espectáculo profundamente humano y abrasador, en lugar del espectáculo ingenioso al que estamos acostumbrados.
Así que incluso la gran sorpresa de la noche –Harry Styles cruzó el Canal de la Mancha después de su primera gira de 10 fechas en Amsterdam para entregarle a Thom Yorke la Beca de la Academia, su mayor honor– fue revelada inadvertidamente de antemano.
Esto se debe a que Sir Elton John, quien pensó que estaba allí para presentarle a Sam Fender su premio al Compositor del Año, pero terminó colmado de sus propios elogios, incluido un Honor de la Academia Ivors (que tendrá su propia ceremonia más adelante en el año) y convertirse en el primer presidente de la Academia Ivors, acaba de mencionar haber visto a Harry detrás del escenario en su discurso. Indique los jadeos y las risas de la multitud que antes no sospechaba nada.
Despreocupado. El señor Styles sabe cómo recuperar la iniciativa y la atención de la gente. Después de agradecer cortésmente a “Elton por esa maravillosa presentación”, Styles le habló de la importancia personal de la música de Radiohead: “Perdí mi virginidad con ‘Talk Show Host’.
Y, después de una pausa profunda y significativa, continuó: “Bueno, perdí mi virginidad con la introducción de ‘Talk Show Host'”.
La historia de amor con 1D-Radiohead es el tipo de momento improbable que sólo los Ivor pueden ofrecer, y continuó: “Sin ‘Exit Music’, no habría ‘Watermelon Sugar’. Imagínese eso. ¿Un mundo sin esa canción? No vale la pena pensar en ello”.
Dejando a un lado la autodesprecio, Styles demostró de manera convincente cuán importante es la “experiencia religiosa” de escuchar a Yorke y Radiohead, no sólo para él, sino para millones de personas. Yorke parecía genuinamente conmovido y le dio a la ex estrella de One Direction un gran y largo abrazo mientras subía al escenario.
Pero ese buen carácter no duró mucho. Yorke lanzó un apasionado ataque a la industria musical moderna, comparándola con las actividades arriesgadas que sustentaron al incipiente Radiohead en los años 90.
“Me preocupa que nuestro negocio se esté volviendo reacio al riesgo y no pueda o no quiera ayudar (a los artistas)”, dijo, quejándose del enfoque en los “emocionantes precios de las acciones de los servicios de streaming” y el “frenesí” en torno a las adquisiciones de catálogos. “Esto no es, como les gusta llamarlo, una inversión en el negocio de la música”.
“Quítense los dedos”, instó a la industria. “Recuerda, sin nosotros, no eres una mierda”.
Ciertamente había muchas luminarias de la industria musical allí para escucharlo: como el CEO global de Warner Chappell, Guy Moot; el exjefe de Warner Music, Max Lousada; Jason Iley, director ejecutivo de Sony Music Reino Unido; David Gray del grupo editorial Universal Music; David Ventura de Sony Music Publishing Reino Unido; así como los jefes de los sellos británicos Ben Mortimer (Polydor), Louis Bloom (Island), Dipesh Parmar (Columbia) y Ed Howard (Atlantic); y los altos directivos Craig Logan (P!nk), Jonathan Dickins (Adele) y Paul Craig (Biffy Clyro) entre los que se ven en la sala.
Yorke regresó a la música para tocar dos canciones, incluida una versión nerviosa de “Jigsaw Falling into Place”, pero no fue el único que habló en contra de las muchas amenazas percibidas contra los creativos en la sala. En cambio, una cabalgata de ganadores utilizó su plataforma para discutir lo difícil que puede ser ser artista o compositor en estos días.
Entonces, el cantautor escocés y dos veces ganador Jacob Alon llamó a los representantes de las compañías de IA en la sala diciendo – y me temo que no hay una manera educada de decir esto – “cs” (sólo una entre una multitud de bombas C que emanan de la alguna vez elegante escena de Ivors); El ganador del premio al mejor álbum, CMAT, apuntó a los políticos irlandeses y británicos; y Sam Fender incluso pareció criticar a los patrocinadores de la noche, Amazon, durante una noche que rara vez se ciñó al guión.
De hecho, Lola Young tiró el suyo cuando ganó el PRS a la obra musical más interpretada por “Messy”, sólo para ser descarrilada por un corcho de champán que saltó entre la multitud, abandonando el escenario antes de terminar su discurso sobre lo que significa para ella escribir canciones (luego regresó para una presentación un poco más preparada ante Elton John, diciendo: “En un mundo que toma y toma, devuelve en abundancia”).
El ganador del ícono Calvin Harris parecía sorprendido mientras dudaba en aceptar, mientras Damon Albarn se abría camino a tientas durante su presentación a la Compositora Internacional del Año Rosalía, tratando de hablar español y darle una serenata con una melódica antes, tal vez sabiamente, de golpearlo en la cabeza para reproducir un video.
Rosalía, mientras tanto, fue la propia Grace, elogiando a Albarn por su “hermosa” música y su “excelente” español, pero incluso ella criticó a la industria musical por ser un “monstruo insaciable” en su constante necesidad de nuevo material en lugar de verdadero arte.
También hubo muchas lágrimas en el escenario, incluso el grime OG Kano parecía emocionado mientras recogía su Premio Visionario, y Sam Fender llorando después de que Elton lo elogiara como “uno de los mejores letristas que Gran Bretaña haya producido jamás”. Fender se mostró lírico sobre cómo su manager, Owain Davies, lo descubrió tocando en vivo en un pub de South Shields, pero enfatizó: “Como industria no podemos confiar en que personas como Owain entren a un pub y encuentren gente de origen de clase trabajadora”.
Y Kae Tempest, ganadora de la mejor canción contemporánea por “I Stand on the Line”, también derramó algunas lágrimas y dijo: “A veces piensas que tienes que sufrir por tu arte. Pero tienes suficiente en el mundo. Cuando nos sentamos (a escribir), no es el momento de sufrir, es el momento de servir”.
Y la ceremonia ciertamente honró a aquellos que han trabajado bien en el arte de escribir canciones. El difunto y gran George Michael recibió una beca póstuma, y la estrella en ascenso Skye Newman interpretó “Careless Whisper” en homenaje, y el premio en sí fue aceptado por Michael’s Wham! cómplice del crimen Andrew Ridgely.
“George se habría sentido profundamente conmovido al ser reconocido de esta manera”, dijo un emocionado Ridgely. “Hubiera sido un momento de mucho orgullo”.
La ganadora del Premio Internacional Especial Linda Perry, la cantante de 4 Non Blondes convertida en autora de bestsellers de P!nk, Ariana Grande y más, fue presentada por James Blunt (o “James Cucking Funt”, como lo expresó jovialmente, en el espíritu crudo del día). Blunt contó la historia de su contrato con Perry’s Custard Records, “siendo rechazado por la mayoría de los ejecutivos de las compañías discográficas presentes en esta sala” y de su aparición en un programa de 30 minutos en South By Southwest (“It’s ‘You’re Beautiful’ seis veces”, bromeó).
Perry respondió de manera similar y le dijo a Blunt: “Me jodió por eso: ‘¡Tú tienes la culpa de James Blunt!'”. Pero rápidamente se puso seria y agradeció a su madre por “me jodió tanto cuando era niña que no tuve más remedio que encontrar expresión para mí misma”.
“No busco el éxito”, concluyó. “Estoy buscando emociones”.
Ella estaba en el lugar correcto. Estaban sucediendo tantas cosas que apenas había tiempo para pensar dónde estaba la colección de canciones excepcionales de Lily Allen (ni siquiera un video de aceptación); o cómo la campeona todopoderosa de esta temporada de premios, Olivia Dean, también ausente, logró fallar su tiro.
Pero luego fue una noche para celebrar a los que estaban en la sala, no a los que estaban afuera, particularmente a aquellos en el sector tecnológico que, en el futuro, podrían intentar privar a los creativos reunidos de su momento bajo el sol.
Pero pasará mucho tiempo antes de que la IA pueda crear algo tan agradablemente anárquico como esta noche. Y, a tal fin, la última palabra seguramente la tendrá el nuevo presidente de la Academia Ivors, Sir Elton John.
“La música es el regalo más grande que alguien te puede dar”, dijo. “No dejes que la gente te lo quite, especialmente la IA”.
La lista completa de ganadores de Ivors se encuentra a continuación:
Mejor álbum
“País del euro”
Escrito e interpretado por CMAT.
Música publicada en el Reino Unido por BMG Rights Management UK.
Mejor Canción Contemporánea
“Estoy en la línea”
Escrito por Fraser T Smith y Kae Tempest.
Realizado por Kae Storm.
Música publicada en el Reino Unido por Warner Chappell Music y Domino Publishing Company.
Mejor canción musical y líricamente
“No te duermas”
Escrita e interpretada por Jacob Alon.
Música publicada en el Reino Unido por Concord Music Publishing.
PRS para la obra musical más interpretada
“Desordenado”
Escrita e interpretada por Lola Young.
Música publicada en el Reino Unido por Sony Music Publishing.
Mejor banda sonora de película original
“Testimonio”
Compuesta por Tom Hodge.
Música publicada en el Reino Unido por Bucks Music Group Limited obo Rocliffe Limited y Underground
Puesta en marcha de películas limitada.
Mejor banda sonora original de televisión
“Delitos”
Compuesta por David Holmes y Brian Irvine.
Música publicada en el Reino Unido por Kobalt Music Publishing y Sony Music Publishing obo All3Media.
Premio estrella en ascenso
Jacob Alon
Premio Especial Internacional con Amazon Music
Linda Perry
Compositor Internacional del Año
rosalía
Excelente colección de canciones
lily allen
Premio Visionario con Amazon Music
cano
Premio PRS al ícono de la música
Calvin Harris
Compositor del año con Amazon Music
Sam Fender
Beca de la Academia
jorge michel
Thomas Yorke
