El mercado asiático y el mercado de cine (ACFM) se posiciona para una importante transformación, mientras que marca su vigésimo aniversario junto con el 30º Cleon del Festival Internacional de Cine de Busan, según el director del mercado Ellen Yd Kim.
Hablar con alguien VariedadKim describe una visión ambiciosa que se extiende mucho más allá del papel tradicional de ACFM como lugar de venta de películas. “Estamos jugando más allá de un lugar transaccional simple en una encrucijada dinámica donde los creadores, inversores y plataformas convergen para desencadenar nuevas oportunidades que reflejen el panorama del contenido de Asia”, dice ella.
En lugar de simplemente conmemorar los cumpleaños, Kim lo considera “un momento central para transformar los desafíos actuales en oportunidades basadas en dos décadas de logros”. Con este fin, el ACFM ha introducido lo que describe como “un programa innovador mientras está involucrado”.
La adición más importante al mercado este año es “Innova”, una plataforma de innovación que reúne a grandes compañías de inteligencia artificial como Google, OpenAi, Midjourney y Amazon Web Services junto con estudios creativos de coreanos y nuevas empresas tecnológicas asiáticas. La plataforma presenta conferencias sobre IA y narración, campos de entrenamiento creativo y áreas prácticas experimentadas, incluidos innotagas y quioscos de exhibición.
“Este año, hemos lanzado Innova, una plataforma de innovación que destaca la AI IA y el impacto tecnológico en la creación de contenido”, explica Kim. La plataforma de facetas múltiples “equipa a los creadores de herramientas y educación prácticas, ofrece oportunidades de redes e inversiones para las empresas, y posiciona al ACFM como un centro que evoluciona más allá del discurso de los resultados tangibles de la industria”.
“Las líneas entre películas tradicionales, series, animación y contenido inmersivo se desdibujan rápidamente”, explica Kim. “Lo que vemos es la aparición de ecosistemas de contenido donde solo una propiedad intelectual puede extenderse a través de varios formatos”. Ella subraya esta historia: “Como fuente fundamental de todo el contenido, tiene un enorme potencial de expansión y puede adaptarse en cualquier formato”.
Este desarrollo tecnológico refleja cambios más amplios en el comportamiento de los compradores que Kim ha observado a través del mercado. “Los compradores reflexionan cada vez más en términos de franquicias y narración multiplataforma en lugar de limitarse a formatos únicos. Más importante aún, vemos un cambio en el que los compradores desean interactuar con proyectos en etapas mucho antes, no solo la compra de productos terminados, sino que participan como co -productores o inversores en el PI y el proceso de desarrollo creativo”.
Cuando se combina con los productores con una investigación activa de una propiedad intelectual sólida, Kim señala que “el mercado se transforma fundamentalmente, evolucionando de un mercado para las transacciones de productos terminados en un solo enfoque en las oportunidades de origen e inversión de producción”.
El mercado registra otro paso importante con su mercado de proyectos asiáticos (APM) que establece un nuevo archivo de presentación, “reafirmando su posición de la plataforma de coproducción y financiamiento más grande de la región”. Los 30 proyectos seleccionados de 15 países abordan problemas globales, incluidas las desigualdades, los derechos de género, los temas LGBTQ +, la guerra y las fronteras, al tiempo que presenta varios contextos culturales y experimentación de género.
Kim destaca la fuerte representación de los directores con los lazos de Busan, ex alumnos de la Academia de Cine Asiático y creadores de mujeres asiáticas. Solo desde Corea, siete nuevos proyectos que cubren dramas en la edad adulta con horror oculto están buscando oportunidades para la co -producción internacional. “La inclusión de directores como Kazuya Shiraishi y Yoon Eun-Kyung, que aportan sensibilidades de género distintas, se siente particularmente fresca”, señala.
El mercado también extiende su soporte para la producción de coincidencia a través de iniciativas prácticas. El programa de productores de HUB facilita la “redes esenciales y el hermanamiento esencial para las coproducciones”, mientras que ACFM extiende las asociaciones con agencias e instituciones nacionales para promover el apoyo a las colaboraciones internacionales.
El Fondo de Apoyo ACF CoproDuction proporciona fondos de producción a un proyecto este año, con una expansión programada para el próximo año. “Estamos planeando un apoyo más fuerte del Corean Film Council en iniciativas de co -producción”, explica Kim.
“El Informe A de la Tensión de la Informe es” Informe A “, que compila los datos de la industria y las tendencias del mercado en 17 países asiáticos,” forman una base informativa para la colaboración “. Además,” la Cumbre A “ofrece información política y promueve la cooperación institucional entre los países asiáticos.
Los cambios estructurales BIFF, incluida la fusión de nuevas corrientes y secciones de Kim Jiseok en Vision Asia y la creación de una nueva sección de competencia, crean nuevas oportunidades para el mercado. Kim considera la integración como “una evolución en la visión Asia, mientras que la nueva competencia aparece como una sección principal distinta”.
Vision Asia se conecta con la visión de Corea “para promover intercambios reales entre los cineastas coreanos y asiáticos, celebrando el cine independiente a través de numerosos premios”, mientras que la competencia “fortalece el papel de Biff como una plataforma que reúne las mejores películas de Asia”.
En el lado del mercado, el ACFM es “profundizar las conexiones al apoyar el emparejamiento de agentes de ventas, proyecciones de P&I y presentaciones específicas en los territorios donde la distribución aún no ha sido segura”. Aunque lleva tiempo a la nueva competencia para establecerse, “Desde el punto de vista del mercado, envía una señal más clara a los compradores e inversores”, señala Kim.
Con mercados globales como la película del mercado de Cannes y el mercado de cine estadounidense en competencia por la atención, Kim identifica las fuerzas de ACFM únicas como “su identidad como un centro de contenido asiático, sus barreras de entrada baja que promueven la participación abierta y su escalabilidad permitiendo que el contenido de la historia diversificada florezca”.
El mercado reúne a creadores, inversores y compradores de toda Asia “en un mercado único y global”. Lo que también distingue a ACFM es “sinergia con Biff: ofrece una mezcla inseparable de descubrimiento artístico y oportunidades industriales, creando una doble atracción convincente para los delegados internacionales”.
A diferencia del Foro BIFF, que “se dirige al público en general y tiende a ser una naturaleza más teórica y académica”, el mercado está diseñado para “conectar un discurso orgánico que refleja las tendencias profesionales del mercado con proyectos de proyectos, ventanas e redes industriales”. Esto crea un entorno en el que “las discusiones concretas están estrechamente alineadas con las realidades y las tendencias del mercado pueden evolucionar directamente a las oportunidades y asociaciones de co -productores”.
“La misión principal del ACFM es llenar directamente el discurso con inspiración y oportunidades comerciales”, dice Kim. “No facilitamos las conversaciones sobre la industria: creamos un espacio donde estas conversaciones resultan inmediatamente en resultados comerciales tangibles y empresas colaborativas”.
Para el futuro, Kim prevé que ACFM se basa en cinco pilares: “Cooperación y política asiática, desarrollo de historias y comercio de IP, co -producción, distribución y ventas en el extranjero, y la intersección de la tecnología y el contenido”.
Mientras que “los mercados de co -producción y distribución centrados en el cine asiático son nuestras raíces”, Kim espera “navegar con éxito en las olas de cambio en el mercado al absorber el poder de la narración y los motores de crecimiento futuros a través de tecnologías innovadoras”.
En cinco años, planea que el ACFM se convierta en “una plataforma que incluye todos los aspectos fascinantes del contenido asiático”. Mientras mantiene su objetivo principal en la película, el mercado “se establecerá como un centro de contenido asiático completo que cubre la animación, las series, los nuevos medios y el contenido de tecnología”.
Sobre todo, Kim enfatiza que “no reemplazan nuestra base existente en la industria del cine, sino la expansión y la creación de sinergias”.
La transformación que describe Kim representa solo el comienzo de una evolución más amplia. “Estamos construyendo un ecosistema donde las historias asiáticas pueden encontrar su expresión más poderosa en cualquier formato”, concluye Kim, “donde la excelencia cinematográfica tradicional cumple con la innovación avanzada y donde nuestras profundas relaciones en la industria se convierten en la base de cualquier nueva forma de colaboración creativa”.
