En cada generación, y en cada fracción de ella, nace una sitcom en la que los jóvenes del momento exponen su caso, con autodesprecio. FX recientemente nos mostró el estado de la juventud de Nueva York en “Adults”, y ahora aquí estamos, más cerca de casa, con “I Love LA”, que se transmite el domingo por HBO, la cadena de “Girls” (su guía para veinteañeros), que sigue siendo el espacio más prestigioso de la televisión lineal.
Como nativo de esta hermosa ciudad, que nunca llamará al centro “DTLA”, y mucho menos #DTLA, extraño los días en que el resto del país no quería tener nada que ver con nosotros. (Conversación real de mi vida: Persona: “¿De dónde eres?” Yo: “Los Ángeles”. Persona: “Lo siento”). Puedo ponerme un poco de mal humor cuando se trata de la gentrihipsterificación de la ciudad por parte de sucesivas hordas de angelinos recién creados. (Los nombres de lugares que aparecen en “I Love LA” incluyen Canyon Coffee, Courage Bagels, Jumbo’s Clown Room, Crossroads School y Erewhon). Aquí simplemente estoy poniendo mis cartas sobre la mesa, mientras me acerco a personajes cuyas preocupaciones generacionales son distintas a las mías, a pesar de que pertenecen a una venerable tradición cinematográfica, la de Making It in Hollywood, que se remonta a la era del cine mudo. (La heroína de estas imágenes, cuando la fama se le escapaba, invariablemente regresaba al chico de pueblo que la amaba. ¡No más!)
Creada y protagonizada por Rachel Sennott (“Bottoms”), “I Love LA” toma su título de una canción de Randy Newman escrita mucho antes de que nacieran Sennott o cualquiera de sus coprotagonistas. (Para decirnos dónde estamos, tanto en términos de HBO como de ubicación, la serie comienza con una escena de sexo durante un terremoto). Como ocurre con muchas series de este tipo, en el centro hay un círculo de amigos fácilmente reconocibles. Sennott interpreta a Maia, de 27 años y que está en la ciudad desde hace dos años, trabajando como asistente de la gerente de talentos y marca Alyssa (la maravillosa Leighton Meester, de “Gossip Girl”, esa crónica de 2007 sobre los modales de los jóvenes) y hambrienta de ascenso. Tallulah (Odessa A’zion, la hija de Pamela Adlon, cuya garganta heredó) regresa a su vida, una It Girl de Nueva York: ¿habrá otra ciudad It Girls en 2025? – cuya identidad ha quebrado recientemente, al igual que la propia Tallulah, ahora rota y desarraigada. Ella es una de esas personalidades agotadoras y vertiginosas que uno podría pensar que están drogadas, excepto que hay personas que en realidad corren a esa velocidad, sin velocidad: Holly Go-Heavily.
También protagonizan la serie Jordan Firstman, izquierda, True Whitaker y Odessa A’zion.
(Kenny Laubbacher/HBO)
Charlie (Jordan Firstman) es un estilista cuya carrera se basa en la adulación y la extravagancia performativa. (“¿Cuál es el punto de ser amable”, se pregunta, “si nadie puede ayudarme a verlo?”) Alani (True Whitaker) es la hija de un director exitoso que probablemente pagó por su hermosa casa, con vista al embalse de Silver Lake, y todo lo que necesita. (Tiene un título en su empresa aunque admite que es falso). Como no le falta nada, es la presencia menos estresante aquí, invertida en el asunto espiritual de una manera que no es aburrida. Unido al cuarteto, pero no realmente, está el novio de Maia, Dylan (Josh Hutcherson), un maestro de escuela primaria y el único personaje con el que estuve cerca de identificarme. ¿Los niños todavía los llaman “normales”? ¿O lo han hecho alguna vez, de verdad?
El hecho de que algunas de estas personas me parezcan más difíciles que encantadoras no impide que “I Love LA” sea un programa que me guste bastante. (La relación entre encanto y torpeza, por supuesto, puede revertirse para algunos espectadores; rasgos diferentes, como solíamos decir en el siglo XX). En todo caso, es un testimonio del hecho de que Sennott y compañía hicieron bien su trabajo; la producción es ajustada, el diálogo nítido, la cinematografía rica: nada aquí parece en lo más mínimo accidental. El elenco está configurado para interpretar a personas que en la vida real tal vez no se parezcan en absoluto. (Mi propia hipótesis, seguramente ingenua y muy contradictoria, es que todos los actores son agradables).
La desesperación, en la comedia, es patética pero no trágica; de hecho, es un pilar de la forma. Maia, Tallulah y Charlie se rigen, en diversos grados, por la necesidad de ser aceptados por personas famosas y exitosas con la esperanza de volverse famosos y exitosos ellos mismos. (Alani ya está listo, y Dylan es casi un hippie, filosóficamente). Al mismo tiempo, las celebridades exitosas son las más criticadas, incluido Elijah Wood, en una escena antitipo que recuerda a “Extras” de Ricky Gervais. Por otro lado, la inesperada amistad de Charlie con un cantante cristiano que él cree que es gay es bastante dulce; Siendo la comedia lo que es, casi esperas que el personaje sea eliminado. Milagrosamente, esto nunca sucede. Puedes considerar esto como una recomendación.
