Los triunfos gemelos de “Fue sólo un accidente” de Jafar Panahi en Cannes y “Padre Madre Hermana Hermano” de Jim Jarmusch en Venecia hicieron de 2025 un año récord para los autores internacionales que abrazaron el ecosistema del mundo del espectáculo cinematográfico francés, aunque esto no es sorprendente para un socio de producción que domina todos los idiomas del cine.
“Fabricamos coches eléctricos con China y películas con Francia”, bromea el productor Charles Gillibert. “Siempre hemos tenido un marco universalista que apoya no sólo a los artistas franceses, sino también a los cineastas de todo el mundo, todos beneficiándose de un sistema autosostenible que utiliza bonos de inversión y festivales para apoyar la creatividad. »
Como presidente de Les Films du Losange y productor de títulos recientes como “Resurrection” de Bi Gan y “The Water Timeline” de Kristen Stewart, Gillibert ha jugado un papel decisivo en la integración de voces globales en lo que él llama el “fuerte tejido industrial cinematográfico” de su país.
Jarmusch proporciona un ejemplo clave. Buscando un socio europeo para una historia transatlántica, recurrió a CG Cinema de Gillibert para perfeccionar el marco creativo, legal y administrativo de la película, asegurar la financiación a través del crédito fiscal internacional francés y supervisar el rodaje transfronterizo. Siguiendo el consejo de Gillibert, la producción trasladó su capítulo intermedio de Londres a Dublín, una decisión que enriqueció los temas de la película y permitió a un equipo de clientes habituales de Jarmusch y técnicos franceses realizar una transición perfecta entre los segmentos de Dublín y París.
“Esto es lo que significa imaginar una película juntos”, afirma Gillibert, subrayando el deseo de Jarmusch de seguir trabajando en Francia. “Demuestra que nuestro trabajo importa, que sigue los hilos abiertos por su película anterior. Que quiera explorarlos más aquí es a la vez feliz y emocionante”.
Y Jarmusch no está ni mucho menos solo. Este año, la asombrosa cifra de 27 candidaturas a la carrera internacional por los Oscar para largometrajes de otros países son coproducciones francesas: desde la noruega “Sentimental Value” hasta la surcoreana “No Other Choice” y la española “Sirat”.
“Valor sentimental” rodada en Deauville
©Kasper Tuxen
La película de Joachim Trier, ganadora del Gran Premio de Cannes, “Sentimental Value”, incluso aborda este fenómeno, siguiendo a un autor noruego que reaviva su chispa creativa mientras asiste a un festival de cine francés, con escenas filmadas en el propio Festival de Deauville.
La directora general de MK2 Films, Fionnuala Jamison, describe el proceso como un “círculo virtuoso”. Los autores internacionales aprovechan su presencia en Cannes para aumentar sus ingresos en la taquilla francesa y establecer relaciones con distribuidores y empresas de ventas locales. Estas conexiones, a su vez, desbloquean fondos CNC y precompras de emisoras adaptadas a los gustos de los festivales, creando un ecosistema que se refuerza a sí mismo y nutre las voces globales.
“Lo que se estrena en Cannes, lo que resuena en la taquilla francesa y lo que se beneficia de la financiación pública van de la mano”, explica Jamison. “Hay dimensiones políticas y éticas, por supuesto. Pero fundamentalmente depende del público francés y de su larga tradición de apertura. Algunas películas funcionan aquí.”
El año pasado, MK2 se unió silenciosamente a un proyecto ultrasecreto de Panahi, asociándose con el distribuidor Memento y Films Pelléas para financiar un thriller rodado clandestinamente. En muchos sentidos, el autor disidente ya encarnaba toda la promesa del sistema francés: irrumpió en el escenario mundial con la Cámara de Oro de Cannes y aprovechó asociaciones locales –en particular con Celluloid Dreams, con sede en París– para superar las represalias gubernamentales y construir una de las carreras más famosas del cine mundial.
“Todo, desde las ventas de las películas de Panahi en el extranjero hasta su llegada a los grandes festivales, pasó por empresas francesas”, explica Philippe Martin, fundador de Films Pelléas. Para él, dar la bienvenida al ganador de la Palma de Oro de este año como la candidatura de Francia al Oscar – dándole a Panahi una plataforma que durante mucho tiempo había estado fuera de su alcance – parecía el siguiente paso natural para un ecosistema que siempre ha acogido a los autores globales.
“Ningún otro país apoya tantos cines de otras naciones con tanta generosidad e inteligencia”, añade Martin.
