Hay un nicho particular de música sofisticada y lencia que prosperó desde finales de los años 90 a mediados de la década de 2000. Nació de la roca real de Elo y Serge Gainsbourg, tomando pedazos de Trip-Hop en el Reino Unido, desde mediados del siglo Exotica, la orquesta de la escena de Largo se florece y el Talkbox of Daft Punk. No tengo una palabra para eso: ¿la conversación -core? – Pero un texto principal es “luna safari” de aire.
El dúo francés de Nicolas Godin y Jean-Benoît Dunckel lanzó “Moon Safari”, el primer LP Air, con un gran elogio en 1998. “Moon Safari” estableció una nueva referencia para el pop francés de alta gama, con singles como “Sexy Boy” y “Kelly Watch the Stars” que probaron que también tenían chocas de anzuelo. El grupo lo siguió inmediatamente con la partición de la primera característica de Sofía Coppola, “The Virgin Suicides”, y estos dos álbumes fueron bloqueados como el último grupo del torneo del siglo para la melancolía europea del gusto.
El domingo en el tazón, el grupo revisó todo el “safari lunar” con la orquesta de Hollywood Bowl, limitando la temporada de festivales de KCRW allí. Desde el lanzamiento de este álbum, la hija de Coppola, Romy, ha sido lo suficientemente envejecida como para convertirse en un influyente, pero “The Virgin Suicides” sigue siendo un favorito de humor para colegas de pasajeros como Bonobo, que abrió la noche con un set de DJ, se han convertido en estrellas de la arena por derecho propio.
“Moon Safari” se resistió maravillosamente a sus propios méritos. Pero mientras los algoritmos pasaron a la audiencia más profundamente en la escucha de los antecedentes, el programa del domingo recordó que el frío puede ser convincente. El intenso objetivo del aire también le dio a estas canciones vaporosas una columna vertebral fuerte.
Desde el primer partido de “La mujer plateada”, criada por las líneas de bajo de Godin, las vibraciones fueron, como dicen, inmaculadas. Vestido con ropa blanca completamente blanca, el grupo se encargó de mostrar cómo el rigor de la composición fue en la sensación relajada de este álbum. Los arreglos han resaltado los tonos matizados de cada uno de los muchos sintetizadores Dunckel, y cómo los cambios en los acuerdos de Beatles-Y del grupo podrían mantener sus oídos bloqueados en los pasajes más austeros.
Un crédito adicional va a la dirección de aire creativo y al diseñador de iluminación, que encerró al grupo dentro de una plataforma rectangular elevada que ha dado la apariencia de jugar en una escultura de James Turrell. Es un desafío conceptual bueno animar visualmente un álbum famoso y feliz como este en el escenario, y Air lo hizo con un penacho exquisito el domingo.
La Orquesta de Hollywood Bowl generalmente vuelve a emisiones como esta, agregando un pequeño arreglo de chisporroteo y riqueza, pero operando más como cualquier otro miembro del grupo. Los cuernos de la orquesta aumentaron para “esta mañana” y aumentaron la temperatura dramática en el “viaje de Pénélope”, pero el todo fue una moderación como un medio para garantizar que cada buena idea obtenga su brillo. “Moon Safari” no necesitaba mucho más, pero lo que obtuvo fue esclarecedor.
La mitad trasera del set entró en el trabajo del grupo para Coppola: “Lover Highschool” y “Alone in Kyoto”, “The Virgin Suicides” y “Lost in Translation”, los millennials de la antigua melancolía entre la multitud, dijo este escritor. Adoptaron una distancia punk punk en “artistas electrónicos”, elogiando cómo “los relojes Midi suenan en mi mente … necesitamos filtros sobre para decir lo que sentimos”, pero realmente no necesitaban este guiño y este impulso. Cuando rompieron el destino de los cortes etéreos como una “chica de flor de cereza” para figuras más pesadas, centradas en Krautrock como “no seas ligero”, han demostrado que ser despertado del reflejo del lapid es tan divertido como caen en él.
