Nitesh Tiwari dice que su próxima “Ramayana”, descrita como la película más cara de la India, está diseñada para ofrecer un nivel de escala visual y artesanía que puede rivalizar con las mejores producciones de efectos visuales del mundo, y le dice a la audiencia en WAVES Film Bazaar que la epopeya exige “algo tan visualmente impactante que se convierta en un punto de referencia para el mundo entero”.
Hablando sobre un proceso de cinco años de producción virtual, captura de movimiento y construcción de mundos con Prime Focus, Tiwari detalló la ambición y la presión detrás de reimaginar la saga mitológica, mientras que sus compañeros cineastas Prasanth Varma y Ashwin Kumar enfatizaron que la tecnología debe servir a la historia, no impulsarla.
Los cineastas, que están a la vanguardia del auge de los efectos visuales en la India, se unieron al moderador Rajiv Chilaka de Green Gold Animation para discutir cómo la tecnología está remodelando el cine indio. Se basaron en sus experiencias específicas con las películas en una conversación que exploró las crecientes capacidades creativas de la India, las tecnologías de vanguardia y la creciente demanda de efectos visuales de alta calidad en películas, streaming y animación.
Nitesh Tiwari habló sobre la ambición de ‘Ramayana’ y la escala y responsabilidad de imaginar la historia épica en una película con efectos visuales. ‘El Ramayana’ merece ser contado con la grandeza que merece… algo tan visualmente impactante que se convierta en un punto de referencia para todo el mundo”, dijo. Trabajar con uno de los principales estudios de efectos visuales del mundo (Prime Focus) fue “aterrador, liberador y adormecedor, todo al mismo tiempo”, afirmó.
Describió un viaje de cinco años de aprendizaje y adaptación a la producción virtual, la captura de movimiento y la construcción de mundos. “Me llevó dos años aceptar el hecho de que estaba haciendo una película tan grande… Hoy me siento muy cómodo, pero no ha sido fácil y todavía estamos a un año del estreno de la primera parte”, dijo.
Prasanth Varma, cuya película de superhéroes en idioma telugu ‘HanuMan’ se convirtió en un éxito en toda la India, enfatizó que la tecnología por sí sola no puede conducir al éxito. “Las películas funcionan gracias a las historias. Cualquier otro oficio, incluidos los efectos visuales, ayuda a contar esa historia de una manera excelente”.
Autodidacta en VFX, edición y cinematografía, Varma, que está trabajando en ‘Jai Hanuman’, reveló su enfoque práctico. “O le das mucho tiempo al artista o tienes mucho dinero… No teníamos dinero, pero teníamos tiempo”.
Ashwin Kumar habló sobre su éxito animado ‘Mahavatar Narsimha’ y sobre cómo construir películas a través de pura determinación. Mientras avanza hacia su próximo proyecto, ‘Mahavatar Parshuram’, el segundo en el universo cinematográfico animado de ‘Mahavatar’, Kumar dijo que la IA es un facilitador útil para llegar a un resultado final más rápido. Kumar cree que los próximos cinco años redefinirán el cine: “Estamos en los albores y dentro de cinco años probablemente habrá una película sobre IA que te hará llorar. »
Sobre el tema de las películas animadas, Tiwari dijo que estaba en su “lista de deseos hacer una película animada basada en lugares indios, personajes e historias indias, pero para el mundo”.
El debate destacó cómo la innovación, el talento y la ambición están impulsando a la India hacia los efectos visuales y redefiniendo las posibilidades cinematográficas, y agregó que los efectos visuales y la tecnología no pueden ser el punto de partida de la idea, pero pueden ser sus catalizadores.
WAVES Film Bazaar es el componente comercial del Festival Internacional de Cine de la India (IFFI), Goa.
