La industria cinematográfica de Indonesia está entrando en lo que un nuevo estudio de JAFF Market-Cinepoint llama una “nueva fase decisiva”, en la que las películas locales impulsan la asistencia, aumenta la confianza de los inversores y el mercado supera a sus pares del Sudeste Asiático.
El Informe de la Industria Cinematográfica 2025 posiciona al país como el mercado cinematográfico de más rápido crecimiento en la región y uno de los más dinámicos del mundo.
Según el informe, las entradas de películas indonesias alcanzaron los 82 millones en 2024 y se espera que superen los 100 millones en cinco años, mientras que la producción anual va camino de alcanzar los 200 títulos en salas en 2028. Las producciones locales representaron el 65% de la taquilla nacional en 2024, y los 10 principales títulos indonesios atrajeron 33,5 millones de entradas, muy por delante de los 20,1 millones de entradas importadas. películas. millón.
El estudio señala que la taquilla de Indonesia se recuperó más rápido que la mayoría de los mercados internacionales después de la pandemia: los ingresos aumentaron de menos de 75 millones de dólares en 2020 a 392 millones de dólares en 2024, superando a Taiwán, Hong Kong y Tailandia. A nivel mundial, Indonesia ocupó el noveno lugar en términos de entradas de cine (127 millones) y producción cinematográfica (241 largometrajes) en 2024, aunque los principales mercados sólo verán un crecimiento o una disminución modestos.
Sin embargo, el informe destaca una paradoja. Indonesia sigue estando muy poco cubierta, con sólo 7,7 pantallas por millón de habitantes –muy por debajo de Corea del Sur, Japón, China y Malasia– a pesar de que el país tenía 6.600 pantallas en su punto máximo en la década de 1980, en comparación con sólo 2.354 en la actualidad. La mayoría de las pantallas se concentran en Java y Cine XXI por sí solo controla alrededor del 60% del total nacional, una de las posiciones de operador único más dominantes del mundo.
Esta concentración estructural ha intensificado otro problema: la falta de una capa de distribución. El informe llama a esto el “eslabón perdido” de Indonesia. Los productores deben negociar directamente con los exhibidores, asumir todos los riesgos comerciales y de marketing y confiar en las presentaciones del primer día para garantizar el tiempo en pantalla, un sistema que perjudica a las películas que se construyen lentamente gracias al boca a boca.
La producción, por su parte, vive un relevo generacional. A medida que estudios dominantes desde hace mucho tiempo, como MD Pictures, Starvision Plus y Falcon, continúan anclando el mercado, el informe muestra el surgimiento de un nuevo grupo de líderes. Las 10 principales productoras por número de estrenos en 2022-2025 que figuran en el informe son: Legacy Pictures, Falcon, MVP Pictures, Starvision Plus, RAPI Films, Pichouse Films, MD Pictures, Visinema 786 Productions e IDN Media.
Muchas de estas empresas, señala el informe, están creciendo rápidamente a través de modelos de coproducción y cofinanciación. Éxitos como “Agak Laen”, “Sore”, “Siksa Kubur” y “Pengepungan di Bukit Duri” ilustran la creciente confianza creativa y el apetito del público por los géneros híbridos.
El horror ahora encabeza la taquilla indonesia. La mitad de las 10 películas más vendidas de Indonesia desde 2011 han sido títulos de terror, y los éxitos recientes mezclan el terror con la comedia o el drama, lo que refleja las tendencias globales y amplía el alcance comercial del género.
El informe también destaca que el cine sigue siendo una base cultural. La cultura cinematográfica indonesia se remonta al siglo XX y, históricamente, los hábitos cinematográficos han tenido altibajos con los ciclos creativos de la industria. Pero la asequibilidad sigue siendo un obstáculo importante: cuando se mide el PIB per cápita, Indonesia se ubica como el mercado de cine menos asequible entre los comparados, a pesar de que el precio promedio de las entradas es de sólo alrededor de 3 dólares.
Económicamente, el impacto del sector de las pantallas es considerable. Aporta 5.100 millones de dólares al PIB y respalda casi 400.000 puestos de trabajo. Cada billón de rupias de nueva inversión puede producir casi 900 millones de dólares en producción económica y crear casi 4.000 empleos calificados, posicionando al cine no sólo como una fuerza cultural sino también como un poderoso multiplicador económico.
Para convertir este impulso en estabilidad a largo plazo, el informe describe tres reformas prioritarias: modernizar la política cinematográfica (incluido el reemplazo de la censura por la clasificación y hacer cumplir la transparencia de los datos), ampliar el acceso al mercado a través de una distribución de pantalla más equitativa y comisiones cinematográficas regionales, y atraer “capital inteligente” respaldado por recortes de impuestos e incentivos basados en la producción.
