quentin Tarantino y su épica saga de venganza Kill Bill tenían, como sigue diciendo el vengativo personaje principal de la película, asuntos pendientes. De hecho, Tarantino prácticamente completó la reintegración de dos volúmenes de Kill Bill en una sola película ya en 2006, sólo unos años después del lanzamiento de Kill Bill: Vol 2. Pero aunque esa versión se proyectó en Cannes y tuvo algunas presentaciones más recientes en los cines propiedad de Tarantino en Los Ángeles, nunca llegó al video casero (aunque algunos piratas intentaron recrearla) ni a un estreno amplio en cines. Todo eso cambió con el estreno este fin de semana de Kill Bill: The Whole Bloody Affair, una versión de cuatro horas y media de la película estrenada en más de 1.000 pantallas en toda Norteamérica.
Tarantino hizo largometrajes antes y después de Kill Bill; largometrajes que duran más de dos horas y media constituyen la gran mayoría de su filmografía. Pero a principios de la década de 2000, Kill Bill representó un giro importante para el cineasta, alejándose de sus entonces icónicos dramas criminales con una saludable dosis de comedia negra. Tarantino y su estrella de Pulp Fiction, Uma Thurman, inventaron el personaje de la Novia (se cita a “Q & U” como proveedores del material original en los créditos) como una ex-asesina embarazada que se convierte en víctima de un ataque violento en vísperas de la boda a manos de su ex-jefe/amante (que sería Bill) y sus colegas mortales (esos serían los otros cuatro en su “lista de matar cinco”, una frase cuyo ritmo recuerda a Force de Fox). Cinco personajes del piloto de televisión ficticio de Thurman en Pulp Fiction (una vez interpretados).
Cuando Kill Bill se pasó del presupuesto y empezó a acercarse a la marca de las cuatro horas, el productor de Tarantino –el deshonrado y desde entonces encarcelado criminal sexual Harvey Weinstein– sugirió dividir la película en dos partes, en lugar de apostar por una película de cuatro horas u obligar al cineasta a reducir drásticamente su obra. En cambio, la película fue cortada por la mitad. La apuesta funcionó financieramente, por una suma de 330 millones de dólares en todo el mundo entre las dos películas, y los fanáticos acérrimos asumieron que una versión “completa” probablemente estaba a la vuelta de la esquina. Este no fue el caso. Pero ahora finalmente está aquí, más de 20 años después.
Entonces, ¿qué tiene de diferente esta versión de gran tamaño que no puedas conseguir viendo ambas películas seguidas en casa? En muchos casos, en realidad se trata menos de hacer adiciones que de deshacerlas. Para darle un poco más de forma a la versión de dos películas, una revelación importante que alguna vez estuvo destinada al capítulo final de la película se transformó en un adelanto asombroso al final del primer volumen. Aunque The Whole Bloody Affair tiene un intermedio de 15 minutos después de los eventos del primer volumen, elimina el diálogo de Bill que revela que la hija de la novia está viva y bien. En ambas versiones, la propia Novia descubre a su hija en la última parte de la película; ahora el público (o al menos el público hipotético que nunca antes había visto la película) aprende sobre la chica junto a la heroína. El volumen dos también pierde una breve introducción en blanco y negro entregada directamente a la cámara por Thurman; Este es el único cambio notable en la segunda mitad de la película.
Sin embargo, algunos materiales de la primera película se expandieron, principalmente para permitir una pulverización arterial adicional. El capítulo animado que describe la historia de O-Ren Ishii (Lucy Liu en forma de acción real) contiene una secuencia de acción adicional que muestra a un joven O-Ren peleando con otro asesino. Y la magnífica secuencia de La Casa de las Hojas Azules, en la que La Novia se abre camino a través de docenas de secuaces de O-Ren en persona, se ha ampliado ligeramente y ahora se reproduce en color. La versión del primer volumen cambió a blanco y negro después de unos minutos y eliminó algunas de las masacres más espantosas, para evitar una calificación NC-17. La secuencia ya era impresionante, pero gana aún más poder con toda la extensión de los colores primarios de Robert Richardson en exhibición: el amarillo del chándal de Bruce Lee de la novia; el brillo azul de las luces del techo y el cielo nocturno de invierno; y por supuesto, el rojo brillante de toda esa sangre.
La única escena eliminada del DVD del volumen dos, la única vez que veríamos a Bill en acción de artes marciales, no regresó en la edición más larga. Sin embargo, la versión presenta una escena adicional diferente, no canónica, que existe fuera de la función. Después de los créditos, los espectadores pueden ver un capítulo animado “perdido” de la historia, eliminado de un borrador inicial mucho antes de que se filmara nada, en el que Yuki, la hermana gemela de la colegiala asesina Gogo, busca vengarse de la novia. Fue creado para el videojuego Fortnite, y los no fanáticos del juego probablemente desearán que ese no fuera el caso. Ver esta secuencia de acción intrascendente pero elaborada como si fuera un anime real probablemente habría sido una auténtica gozada; Como una extraña peculiaridad del motor Fortnite, completo con cameos de personajes del juego, captura un momento en el tiempo, digamos. Es probable que ningún cinéfilo lo encuentre esencial. Es posible que algunos ni siquiera lo encuentren visible. En la proyección a la que asistí, tenía la distinción adicional de ser un corto de Fortnite animado por computadora proyectado como parte de una impresión de celuloide de 70 mm.
Sin embargo, un capítulo de Fortnite mal adaptado se mantiene fiel a la naturaleza digresiva de la película más grande y salvaje de Tarantino. Ver una sola versión de 270 minutos realmente nos hace comprender el hecho de que, en términos de historia pura, las cosas “importantes” que suceden en Kill Bill podrían describirse con bastante facilidad en 95 minutos o menos. Por diseño, esta no es una de las mejores historias de Tarantino. (Estoy bastante seguro de que en un momento La Novia dice “entropía” cuando quiere decir “atrofia”). Aún así, el escritor y director hizo bien en resistirse a cortarlo. Sin los elementos en gran medida superfluos: el origen barroco de O-Ren; una larga escena en la que la novia conoce a un legendario fabricante de espadas y se embarca en una aventura en su pequeño restaurante; Elle Driver (Daryl Hannah) lee datos sobre serpientes venenosas que copió diligentemente de un sitio web; El eventual monólogo de Bill reflexiona sobre Superman: la película trata sobre una mujer que lucha en cinco batallas diferentes. Con todo este material, trasciende sus raíces y se convierte en un brillante cruce entre un DJ set cinematográfico, media docena de diferentes tipos de películas de explotación y una novela en expansión.
De hecho, la película funciona sorprendentemente bien como dos volúmenes discretos, con diferencias tonales que aparentemente surgieron de forma natural incluso antes de que se concibiera la división. Realmente no necesitas ver The Whole Bloody Affair para apreciar realmente Kill Bill, aunque, nuevamente, esta secuencia de House of Blue Leaves solo se vuelve mejor y más colorida con la sangre adicional y los fanáticos que viven cerca de uno de los combate de 70 mm Naturalmente estará emocionado. Incluso sin ese atractivo, es una gran oportunidad para sumergirse en la sensibilidad de Tarantino o, si eso no es lo tuyo, en una actuación verdaderamente poderosa de Thurman. En la versión más larga, es aún más fácil apreciar con qué gracia pasa de las exigencias físicas y técnicas al encanto de una estrella de cine y a la emocionalidad cruda a medida que la maternidad la saca de su eje y la imbuye de un sentido de propósito aún mayor. Algunos encontraron el período posterior de Tarantino demasiado arcaico y referencial, comenzando con esta indulgencia precisa de cuatro horas. Aún así, es difícil no tomar la película al menos un poco en serio, incluso en su forma más tonta, cuando la Novia está en pantalla. Más que cualquier retoque particular, es la plenitud de la actuación de Thurman lo que hace de Kill Bill una verdadera epopeya.
