Aunque Amanda Peet ha trabajado constantemente en televisión en los últimos años, la comedia sincera y urbana “Fantasy Life” marca su primer papel cinematográfico desde 2015. Su interpretación de una mujer que lucha por reconectarse consigo misma se ubica fácilmente entre las mejores obras de su carrera, junto con temporadas en películas como “Something’s Gotta Give” y “The Whole Nine Yards”.
Ella dice que nunca notó particularmente su ausencia.
“No pensé en eso en absoluto”, dijo Peet, de 54 años, en una entrevista reciente. “Creo que parte de esto es que el panorama ha cambiado y es un poco más una mezcolanza (entre el cine y la televisión). Ahora hay muchos personajes femeninos de mediana edad matizados en ambos. Siempre he basado todo en la escritura, sin importar cuán larga sea”.
En la nueva película, Peet interpreta a Dianne, quien abandonó su carrera como actriz y ahora vive en Brooklyn con su marido, el músico (Alessandro Nivola). Se encuentra emocionalmente enredada con Sam (Matthew Shear), el joven con problemas que contratan para ayudar a cuidar a sus tres hijas. Cálida y reveladora, “Fantasy Life” es un retroceso discreto a las comedias urbanas de Nicole Holofcener y Noah Baumbach.
La película es la primera como guionista y director de Shear, mejor conocido como actor en muchas de las películas de Baumbach, incluidas “Mistress America” y “Marriage Story” y por su papel en la serie de TNT “The Alienist”. Cuando se estrenó en el Festival de Cine y TV South by Southwest el año pasado, “Fantasy Life” ganó un Premio Especial del Jurado por la actuación de Peet y un Premio del Público.
Peet dice que desde la primera vez que vio el guión, con su mundo de sesiones de terapia y cenas familiares caóticas, supo que quería ser parte de él.
“Casi escupo”, recuerda Peet de su primera lectura. “Pensé: ‘Oh, quiero hacer esta película’. El sentido del humor de Matthew fue muy especial y me recordó el tipo de humor judío de Nueva York que amo. Quería hacer lo correcto para él.
Matthew Shear y Amanda Peet en la película “Fantasy Life”.
(Entretenimiento de Greenwich)
Peet se relaciona con la incomodidad de no saber cuándo te has convertido en un pasado y permanecer abierto a todo lo que la vida todavía tiene para ofrecer. El hecho de que algunas de sus inseguridades más profundas fueran transmitidas por alguien como Shear, de 41 años, parecía aún más notable.
“Me pareció extraño que el escritor fuera un hombre al escribir este personaje; es cierto”, dice Peet. “Esas son cosas que siento todo el tiempo, la ansiedad de si se acabará, cuándo se acabará, ¿debería acabarse? Las personas que están en el mundo creativo sienten esa precariedad todo el tiempo.
“Por extraño que parezca, he mejorado mucho a medida que crecí”, dice Peet, “aunque ser una actriz mayor no es fácil, siento que tengo una perspectiva mucho mejor de Hollywood y el negocio y estoy más en paz al respecto”.
Se recupera y añade: “Si mi marido lee esto, dirá: ‘Lo siento, Qué? ¿De qué paz estás hablando? »
“Por extraño que parezca, he mejorado mucho a medida que crecí”, dice Peet, “aunque ser una actriz mayor no es fácil, siento que tengo una perspectiva mucho mejor de Hollywood y el negocio y estoy más en paz al respecto”.
(Justin Jun Lee / Por tiempo)
Para nuestra entrevista, Peet está en una habitación de hotel de Los Ángeles, en medio del día de prensa de la segunda temporada de la serie de Apple TV “Your Friends & Neighbors”, mientras que Shear está en el despacho de abogados de su suegro en el Upper West Side de Nueva York, cerca de su apartamento.
En la conversación, Peet y Shear tienen una química fácil y divertida, incluso en una videollamada desde costas opuestas, y Peet a menudo termina o aclara los pensamientos de Shear, mientras humildemente desvía el crédito cada vez que quiere decir que ella fue responsable de que algo saliera tan bien.
Desde el estreno de la película el año pasado, Peet ha visto a sus padres pasar por cuidados paliativos antes de morir y ha librado su propia batalla contra el cáncer de mama. (Recientemente contó estos eventos en un ensayo para el neoyorquino.)
Describe sus experiencias personales con una perspicacia, vulnerabilidad y apertura que recuerdan las emociones crudas de las actuaciones recientes de Peet, que transmiten un poder discreto y sin pretensiones.
Peet, quien dice que su salud “está muy bien”, recuerda que en realidad estaba con Shear en un festival de cine en Miami a principios de este año cuando se enteró de que la condición de su madre había empeorado y tuvo que irse para ir a verla.
“Lo que está pasando con mi madre ha sido parte de mi vida desde hace un tiempo”, dijo. “Era más difícil cuando era un secreto. Fue más sanador tener personas que amo, como Matthew, con quienes puedo hablar sobre mi trabajo y seguir adelante, pero que también saben lo que está pasando”.
Shear dice que comenzó su guión original con la imagen de un joven sufriendo un ataque de pánico en la sección de autoayuda de una librería y desarrolló el guión a partir de ahí. Había trabajado como niñero para familias del Upper East Side cuando tenía 20 años y podía aprovechar el hecho de que a menudo se sentía demasiado inserto en la dinámica de las familias para las que trabajaba.
Cuando un amigo ajeno al mundo del espectáculo sugirió a Peet, la idea simplemente hizo clic. Y luego después de leer el guión y aceptar participar, involucrándose también como productora, la cosa despegó, sumando actores como Nivola en base a su involucramiento.
Sheer recuerda una colaboración con Peet que se extendió a todos los aspectos de la historia, incluso a otros personajes. “Lo cual no es el cliché de un actor dando notas”, afirma. “Amanda ha sido muy resistente durante el viaje”.
(Justin Jun Lee / Por tiempo)
“Fue un cambio total de juego”, dice Shear. “Sobre el papel, tener a Amanda adjunta a la película simplemente nos ayudó a que otras personas se interesaran. Pero desde nuestra primera conversación por Zoom, cuando estaba charlando y tratando de poner excusas por el hecho de que era director primerizo, ella simplemente dijo: ‘Estás bien. Hablemos del guión’. Y eso es lo que hicimos”.
Peet aportó una nueva perspectiva a los personajes y a la historia más allá de su propio papel.
“Ella tenía cosas muy específicas y reflexivas que decir sobre el guión y me ayudó a desarrollar cosas que no tenían nada que ver con su personaje”, dijo Shear. “Lo cual no es el cliché de un actor dando notas.
“Y luego solo quedaron las carreras”, dice Shear. “Amanda fue muy resistente durante todo el viaje. Nunca perdió la fe en el proyecto”.
Peet también pensó en cómo desarrollar el crecimiento de su personaje y la naturaleza de su incipiente relación con Sam. Aunque comparten un beso significativo, lo que está en juego en su relación sigue siendo más emocional que físico.
“Una cosa que puedo compartir”, dijo Shear con evidente placer, “es que una de las primeras notas de Amanda fue que necesitaba aumentar la química sexual entre nosotros. Quiero decir, no fuiste raro al respecto”.
“Me sentí muy raro al respecto”, responde Peet.
Fue Peet quien sugirió una escena en la que Sam de Shear ayuda al personaje de Peet, Dianne, a crear una audición en cinta, una indignidad muy específica que sufren muchos actores en activo, para ver su creciente afecto mutuo y cuán profundamente se enamora él de ella.
“Recuerdo haber pensado que esto debía ser algún tipo de historia de amor”, dice Peet. “Y entonces pasa de algo como, ‘Oh, tú eres el hombre’ a despertarse el uno con el otro como algo más que esta cosa transaccional con el cuidado de niños. Y poco a poco subes el dial”.
“El sentido del humor de Matthew fue muy especial y me recordó el tipo de humor judío de Nueva York que amo”, dice Peet. “Quería hacer lo correcto para él”.
(Justin Jun Lee / Por tiempo)
La perspectiva de la película sobre la salud mental, incluida la apertura de Sam sobre su uso de antidepresivos, es silenciosamente refrescante.
“Me molestan las narrativas de salud mental en muchas películas”, dice Shear. “Por lo general, se trata de personas hospitalizadas en un hospital psiquiátrico, historias histéricas de suicidio o, como el Joker, no tomar sus medicamentos. No ves lo que significa ser una persona bastante normal, lidiar con algunos problemas de salud mental muy comunes y tener detalles de esa experiencia. Quería hacer algo que tuviera eso”.
“Me gustó que el guión tratara sobre un tipo de enfermedad mental más identificable”, dice Peet. “El guión tenía una visión sin prejuicios, pero no es una película temática. No trata de entrar en una tribuna ni nada por el estilo. Si vas a hablar sobre temas difíciles, (es importante) que no resaltes constantemente tu propia profundidad como escritor, sino que hagas las cosas divertidas y entretenidas. Creo que ahí es donde me gusta estar”.
En otra escena, una joven le pide un autógrafo al personaje de Peet y la confunde con el actor Lake Bell. En realidad, a Peet le ha pasado “un millón de veces”, admite, incluida una vez en una alfombra roja cuando los fotógrafos comenzaron a gritarle el nombre de Bell.
“Es algo extraño porque piensas, ¿qué estoy haciendo aquí?” Peet dijo riendo. “¿Cuál es la forma menos estúpida de salir de esto?” »
Originalmente en la escena, el personaje de Peet fue reconocido por alguien que torpemente no podía ubicarla. Cuando Peet le dijo a Shear que a menudo la confundían con Bell, reconfiguraron el momento. (Peet y Bell han estado enviando mensajes de texto sobre el fenómeno y Peet se enteró recientemente de que a veces confundían a Bell con ella).
“Fantasy Life” se ha presentado en varios otros festivales, incluido el AFI Fest en Los Ángeles el otoño pasado, desde su estreno en 2025 en SXSW. Shear está feliz y aliviado de ver que la película finalmente llega a los cines, en parte para poder concentrarse mejor en escribir su próximo guión.
Peet aplaude ante la mención del nuevo proyecto de escritura de Shear.
“¿Tengo algún papel en esto?” pregunta con sinceridad.
“Hablaremos de eso más tarde”, dijo Shear. Al leer su rostro y darse cuenta de que podría haber parecido desdeñoso, agrega: “Es una conversación. Una conversación realmente creativa”.
