Anson Lo es una de las figuras del entretenimiento más reconocidas de Hong Kong, pero todavía se describe a sí mismo como una persona pequeña.
El cantante y actor, mejor conocido como miembro de la boy band Mirror y como solista con cuatro premios consecutivos de Vocalista Masculino de Oro del Año de Chill Club en su haber, habló con Variedad al margen del FilMart de Hong Kong, y el retrato que emerge es el de un artista definido menos por sus distinciones que por la presión que ejerce sobre sí mismo.
“Es maravilloso ser yo mismo, pero también es un desafío”, dice, “porque creo que la gente espera mucho de mí”. Esta expectativa es algo que ha aprendido a canalizar en lugar de resistir. “Tiendo a ponerme mucha presión. Eso me empuja a traspasar más límites y a sentirme más valiente para probar más cosas nuevas”.
Esta presión se extiende a su trabajo como actor. Lo apareció recientemente como él mismo en “The Season”, la próxima serie de seis capítulos de PCCW Media y SK Global que se estrenará a nivel mundial en junio de 2026. El drama en inglés, protagonizado por Jessie Mei Li, Chris Pang, Karena Lam, Justin Chien, Yvonne Chapman, Celina Jade, Toby Stephens y Lee Jae-yoon, fue uno de los títulos principales en FilMart de este año. Lo describe la experiencia de trabajar junto a un conjunto tan experimentado como muy divertida, pero también estresante. “Nunca había conocido a los actores antes del rodaje. Todos tenían mucha experiencia, por lo que me hizo sentir aún más pequeño como actor y también como cantante”, dice. “Pero todos fueron muy amables conmigo y todo salió bien”.
Este instinto de autocrítica ha sido una constante a lo largo de su carrera. Desde su debut en solitario en 2020, Lo ha acumulado canciones que encabezan las listas, un premio al Mejor Artista Asiático Nuevo (mandarín) de 2021 en los Mnet Asia Music Awards y conciertos con entradas agotadas, incluidas cuatro noches en 2023 que atrajeron a casi 40.000 asistentes. Pero rápidamente desvía la atención de los números. “No pienso en batir récords todo el tiempo”, dice. “Tiendo a centrarme en mis defectos todo el tiempo y tiendo a convertirme en un mejor artista de una manera muy disciplinada”.
Lo considera sus años en Mirror como fundamentales para quién es en el escenario. “Ser parte de Mirror realmente me ha ayudado como intérprete porque me permite tener más experiencia en el escenario y puedo observar las fortalezas y debilidades de mis miembros”, dice. “Me convirtió en un artista mejor y con más experiencia”.
Se toma en serio la distinción entre su trabajo en grupo y su producción en solitario. Como cantante, dice: “Me gustaría simplemente ser yo mismo, cantar como quiero, bailar como quiero; se trata de ser mi verdadero yo. » Actuar, por el contrario, requiere todo lo contrario. “Me gustaría simplemente dejar de lado mi propia identidad y comprometerme plenamente con el papel que tengo”, explica. “Se trata de convertirme plenamente en otra persona cuando actúo. Entonces es muy diferente”.
Cuando se le preguntó qué tipos de papeles actorales espera desempeñar, la respuesta de Lo es específica. “Los roles relacionados con el trauma y las enfermedades mentales serían muy desafiantes e interesantes para mí”, dice, “porque tiendo a estudiar mucho las enfermedades mentales. Me siento muy interesado en ese tipo de cosas y creo que es importante crear conciencia sobre el desarrollo mental, así como sobre las enfermedades mentales en las que vivimos”. Ubica este impulso en algo local e inmediato: “Como hongkonés, la gente de Hong Kong se siente muy estresada todos los días. »
Sus créditos en pantalla ya abarcan una amplia gama de tonos y géneros, desde la comedia romántica “Business Proposal” (2023) hasta el largometraje de terror “It Remains” (2023) y la película de atracos “We 12” (2024) – y el deseo de avanzar más hacia un territorio psicológicamente exigente sugiere una trayectoria profesional deliberada en lugar de un casting oportunista.
Lo se muestra pensativo cuando se le pregunta sobre el resurgimiento más amplio del interés en la cultura pop de Hong Kong. En lugar de señalar con el dedo a un único catalizador, lo atribuye a la diversificación dentro de la industria. “Cada vez se barajaban más opciones”, afirma. “Durante estos años han debutado muchas más variaciones de diferentes géneros de cantantes, y creo que es más fácil para la gente de Hong Kong hacer su elección. » Reconoce directamente el panorama competitivo, señalando que las audiencias de Hong Kong han gravitado durante mucho tiempo hacia el K-pop y el pop estadounidense, y ve el crecimiento de la escena local como una cuestión de ofrecer una variedad comparable. “Con las diferentes opciones de cultura pop de Hong Kong, creo que es más fácil para nosotros elegir nuestros favoritos en Hong Kong también”.
La huella regional de Lo ha seguido expandiéndose, con apariciones en el One Love Asia Festival en Malasia en 2023, el SBS Supersound Festival en 2024 y Waterbomb Singapore en 2025. Pero actuar fuera de Hong Kong todavía produce los mismos nervios que lo han acompañado a lo largo de su carrera. “Siempre me he sentido muy pequeño como cantante, porque no creo que sea muy bueno interpretando en comparación con todos los cantantes del mundo”, dice. “Por lo general, me siento muy nervioso al viajar a diferentes países o lugares diferentes”.
Sin embargo, lo que aprende de estas experiencias es concreto. Observar la preparación de otros artistas (su profesionalismo, su enfoque, su disciplina fuera del escenario) lo impulsó a ampliar sus propias opciones creativas. “La forma en que hacen música y actúan también me volvió loco en mis elecciones musicales”, dice.
Lo, una superestrella local, tiene claro dónde se encuentra Hong Kong en su percepción de sí mismo a medida que crecen sus ambiciones. “Hong Kong siempre será mi ciudad natal y siempre será algo que más apreciaré, porque crecí aquí”, dice. Pero está igualmente claro que hay que traspasar los límites. “Me encantaría explorar más escenas diferentes alrededor del mundo con mis fans. Creo que mis fans y yo estamos más que preparados para ser valientes e ir a más países diferentes para aprender más de los demás”.
El hilo conductor de todo esto (la música, la actuación, los escenarios internacionales) es un par de principios que Lo articula con sencillez. “Hay dos cosas que no dejaré pasar”, dice. “Uno es ser humilde y el otro es ser ambicioso. »
