El largometraje de animación “On the Edge” ha revelado su elenco de voces, encabezado por Daryl McCormack y Mia McKenna-Bruce, y también cuenta con Chris O’Dowd y Mark Rylance. El reparto también incluye a Anna Maxwell Martin, Paterson Joseph y Vincent Tong.
Octavio Rodríguez, cuyos créditos incluyen “Ron’s Gone Wrong”, “Spider-Man: Across the Spider-Verse” y “Coco”, dirigió la película y habló con Variedad sobre lo que podemos esperar (ver más abajo).
Los derechos internacionales están en manos de Studio 100 Film y Viva Kids los distribuirá en Estados Unidos y Canadá.
McCormack saltó a la fama con “Good Luck to You, Leo Grande” y desde entonces ha aparecido en “Wake Up Dead Man” y “Twisters”, entre otros títulos, mientras que McKenna-Bruce saltó a la fama como protagonista del éxito de Cannes “How to Have Sex” y ganó el premio BAFTA Rising Star. Ella interpretará a Maureen Starkey, la primera esposa de Ringo, en las películas de los Beatles de Sam Mendes.
“Al límite”
Cortesía de Estudio BlueGreen
Los créditos de Rylance incluyen “The BFG”, “Bridge of Spies” y “Wolf Hall”, mientras que O’Dowd apareció en “Bridesmaids” y “This Is 40”.
“On the Edge” presenta a un grupo heterogéneo de animales en peligro de extinción, liderados por Donnie, un solenodonte cubano con olfato para la aventura, en una búsqueda global en busca de supervivencia, libertad y tantos bocadillos gratis como puedan comer.
“Al límite”
Cortesía de Estudio BlueGreen
Donnie y sus amigos se niegan a desaparecer silenciosamente y se embarcan en una búsqueda épica para circunnavegar el mundo de Peng (el panda superestrella y héroe de Pandaland) para descubrir cómo la fama y los “mimos” lo han mantenido con vida.
En el camino, Donnie recluta aleatoriamente, entre otros, a Vy, una atrevida, leal y ferozmente independiente Aye-Aye; Kiki, un loro Kakapo no volador y una fuerza de bondad y optimismo; y Roman, un murciélago jamaicano de orejas de embudo demasiado dramático.
“On the Edge” está escrita por Laura Dockrill y Michael Ryan y es una colaboración entre Studio BlueGreen, Studio 100 International, On the Edge Animation AIE, Able & Baker, Telegael y Viva Pictures.
Elenco de voces de “On the Edge”
Cortesía de Estudio BlueGreen
La película fue creada por Studio BlueGreen, un estudio creativo sin fines de lucro que “cuenta historias de la naturaleza en formatos de entretenimiento únicos para aumentar nuestra conexión con la naturaleza y apoyar los esfuerzos de conservación global”, según un comunicado.
Beth Blood, productora y fundadora de Studio BlueGreen, dijo: “Muchas películas afirman ser mucho más que una película. ‘On the Edge’ es una de las pocas películas animadas globales premium que está a la altura de esa afirmación, porque creamos esta película no para beneficio personal sino para causar un impacto. En esencia, esta película trata de utilizar la alegría y el poder emocional de los mejores en narraciones animadas, para fomentar el amor por nuestro planeta y los increíbles animales, especies y ecosistemas que lo pueblan.
Rodríguez dice Variedad que lo que le interesaba del proyecto era que presentaba voces que no se escuchan a menudo. “Muchas de las películas o historias que me atraen son aquellas sobre los desvalidos, los que tienen que hacer un poco más para llegar a donde necesitan”, dice.
Agrega que para él se trataba de encontrar un mensaje “que se transmita entre familias y generaciones”. Y añade: “Es como tener una conversación con su hijo. Hay curiosidad cuando veo a mis hijos y un asombro que sienten, y trato de encontrar una manera de volver a eso”.
Cuando los personajes emprenden aventuras, vemos “cómo los humanos han afectado el entorno de estos animales”, afirma. “Es interesante verlo desde el punto de vista de Donnie, que nunca lo ha visto antes, así que todo lo sorprende”.
Hace referencia a una escena dentro de un camión y otra en un aeropuerto, y la diferencia de escala entre los animales viendo las cosas desde su punto de vista. “Es casi extraño para ellos. Nunca antes habían visto algo así. Nos da una perspectiva única”, afirma. Otras escenas memorables incluyen una secuencia de persecución debajo de un tren y durante un concierto en un local estilo Las Vegas.
El humor de la película vendrá “de los personajes y su punto de vista”, dice, pero también “de los humanos y la forma en que interactúan con los animales”. “También se remonta a las personalidades distintivas (de los animales) y a cómo todos tienen diferentes maneras de lidiar con las cosas”.
En términos de transmitir el mensaje de conservación de la película, dice que era importante encontrar una manera para que la audiencia se conectara con los personajes para que la película hiciera preguntas e iniciara una conversación. “No estamos tratando de alimentar esto con cuchara. Se trata de la historia”, dice. “Realmente quería evitar tratar de transmitirte cierta información. Sólo quería que te sentaras y disfrutaras la historia y dijeras: ‘Quiero saber más sobre estos personajes’. Mi deseo es que salgas del cine y tengas una conversación y sientas más curiosidad sobre lo que les está pasando a estos animales.
