Ken Jacobs, el director experimental pionero conocido por incorporar metraje encontrado en una serie de películas que abarcan más de siete décadas, murió el domingo en Manhattan. Tenía 92 años.
Su hijo, el cineasta Azazel Jacobs, señaló que la esposa de Ken, Flo Jacobs, murió el 4 de junio: “Si bien la causa oficial de la muerte fue una insuficiencia renal, la vida sin su colaborador y socio desde 1960 era inimaginable para muchos, especialmente para él.
“Trabajaba en su arte todos los días y terminó los ‘Eteralismos’ finales el día que fue al hospital”, continuó Azazel Jacobs.
Cine en el Lincoln Center lo llamé “El titán del cine experimental estadounidense”.
Nacido en Brooklyn, Ken Jacobs se inició en la escena artística del centro de Nueva York en la década de 1960, durante la era de Andy Warhol y Allen Ginsberg. Después de estudiar pintura con Hans Hoffman, pasó al cine. Colaboró con su amigo Jack Smith en las notables películas underground “Blonde Cobra” y “Little Tabds at Happiness”.
Flo y Ken Jacobs
Cortesía de Azazel Jacobs.
Jacobs y su difunta esposa Flo fundaron Millennium Film Workshop en 1966. Ken Jacobs enseñó en el departamento de cine de la Universidad de Binghamton en Nueva York durante más de tres décadas.
En 1956, hizo su primera película, “Orchard Street”, sobre el Lower East Side, y muchas de sus películas posteriores también “utilizaron las calles, los tejados y los vertederos de Manhattan como telón de fondo para minidramas sardónicos de desesperación social”, dijo su antiguo alumno, el crítico de cine J. Hoberman. escrito en 2013.
Su película de 1969 “Tom, Tom the Piper’s Son” utiliza un cortometraje de 1905 como material fuente para manipular la velocidad, la luz y el movimiento. Fue admitida en el Registro Nacional de Cine en 2007. Jacobs explicó la película diciendo: “Ya hay muchísimas películas. Cortemos una parte para una mirada más profunda, juguemos con ella, tomemosla bajo una nueva luz con una proyección inventiva y expresiva. Freud sugiere hacer esto para mirar dentro de nuestras mentes”.
Sus películas posteriores incluyen “Perfect Film” de 1986 y “Overture to the 19th Century: 1896” de 1990. En 2004, lanzó “Star Spangled to Death”, una colección de casi siete horas de metraje encontrado de la historia estadounidense del siglo XX que comenzó a recopilar en 1957.
Las películas, vídeos y actuaciones de Jacobs se han exhibido en lugares como el Festival de Cine de Berlín, el Festival de Cine de Londres, el Festival de Cine de Nueva York y el Museo de Arte Moderno.
Sus honores incluyen el Premio Maya Deren de la AFI, una beca John Simon Guggenheim y subvenciones del Fondo Nacional de las Artes, la Fundación Rockefeller y el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York.
Además de su hijo, le sobrevive una hija, la artista Nisi Ariana.
