Hay algo que Folk Fae sobre Mae Martin, al menos en la pantalla: los grandes ojos azules, los juguetes de cabello rubio corto, la gracia no binaria. Durante la última década, Martin ha cruzado el bosque de la cultura popular como un Peter Pan moderno, si Peter tenía menos miedo de crecer y más preocupado por lo que realmente significa.
En su búsqueda por entenderlo, Martin ha creado sus propios piratas metafóricos de Neverland ya no inclusive a través de la “savia” especial de Senflix en 2023 se abre en el bosque), un podcast (“Hermoso” Con Tig Notaro y Fortune Feimster), libros (YA 2019 “Toux-Tous-Les puede calmarse?: Una guía para la sexualidad del siglo XXI”) y series de televisión (incluyendo y especialmente el maravilloso semiautobiográfico 2020 “Siéntete bien”).
A principios de este año, Martin, de Toronto, pasó una docena de años en Londres antes de mudarse a Los Ángeles, retiró otro guión de su sombrero publicando un álbum de rock independiente. Y ahora regresan al bosque (literalmente) para salvar a Wendy y The Lost Boys (casi literalmente) en el nuevo drama de Netflix “Wayward”, ahora en la transmisión.
La serie limitada se presentó al principio en el Festival de Cine de Toronto este año, que decía Martin sobre un desayuno burrito en Silver Lake: “Sentí como mi boda. Quiero decir, mi familia estaba allí y amigos de mi adolescencia y fue muy especial, pero también fue el más probable”.
“Wayward” tiene lugar en los grandes pinos ficticios, donde Evelyn (Toni Collette), a la izquierda, dirige una academia para adolescentes en dificultad, y donde Alex (Mae Martin) y su esposa Laura (Sarah Gadon) se mudaron recientemente a Detroit.
(Michael Gibson / Netflix)
En “Wayward”, en el que Martin escribió y juega, todos los caminos conducen a grandes pinos, una “academia” para los adolescentes en dificultad y la comunidad canadiense aparentemente idílica en la que está. La vida de los adolescentes Abbie (Sydney Topliffe) y Leila (Alyvia Alyn Lind) están distantes cuando Abbie es enviada a grandes pinos, la Academia, con Leila decidida a salvarla. Mientras tanto, el oficial Alex Dempsey (Martin), anteriormente de Detroit, se mudó a Tall Pines, la ciudad, con su esposa embarazada, Laura (Sarah Gadon), su aterrizaje aparentemente suavizado por el jefe de la academia Evelyn Wade (Toni Collette).
Alex es trans, pero esto se trata como un problema menos que el hecho de que trabajó antes en Detroit y considera a la pequeña ciudad con sospechas preocupadas. Este último está completamente justificado a medida que tienen lugar los eventos.
A pesar de toda su violencia oscura, giros y vueltas, existe una calidad de hada “caprichosa”. Martin lo escribió, dijeron, para explorar el vientre de la industria del “adolescente en la dificultad”, en particular los campamentos que se han vuelto populares en la década de 1990, pero de una manera que es casi tan semiautobiográfica como “sentirse bien”.
Un adolescente de sí mismo caprichoso, le quitaron a su propio amigo y enviado a una versión de Tall Pines.
“Mi mejor amiga Nicole, estábamos tan cerca y el caso, ella era stoner”, dijo Martin. “No creo que (ella fuera) necesitara una intervención radical, y estuvo ausente durante dos años. Ella escapó, hizo autostop y regresó con estas historias realmente impactantes sobre este lugar, que desde entonces ha sido cerrada.
“Siempre me he sentido culpable”, agregó Martin. “I era Probablemente necesitaba una intervención radical y este programa se refiere a “¿Qué pasaría si hubiera ido a conseguirla y estuviéramos allí juntos?” »»
La serie es un aumento de thriller, dijo Martin, pero con un mensaje muy claro. “Estaba en cura de desintoxicación, buena rehabilitación”, dijeron, “y estoy convencido de la forma en que patologizamos con casualidad y rápidamente adolescentes y atribuimos estas etiquetas.
Mae Martin dice que el programa es una exploración de la industria adolescente en dificultad, inspirado en un amigo que fue enviado a una versión de Tall Pines. “I era Probablemente necesitaba una intervención radical y este programa se refiere a “¿Qué pasaría si hubiera ido a conseguirla y estuviéramos allí juntos?” »»
(Christina House / Los Angeles Times)
“No es como si exhibiéramos una institución en particular”, agregaron. “Solo quiero que la gente piense en ello”.
Esto es lo que hace su propio personaje. Después de una reunión con un adolescente que huyó de la academia, Alex comienza a cuestionar los métodos de la institución, lo que lo lleva a Abbie y Leila, a quienes intenta ayudar.
Martin dijo en el pasado que siempre habían querido interpretar a un protagonista, pero dijo: “Tienes que dejarlo de la mente para que no escribas un personaje sexy muy suave que siempre controla”.
En cambio, dijeron, Alex es imperfecto pero “profundamente serio, como yo.
El hecho de que Alex sea transgénero (Martin identifica un no binario) no es de ninguna manera el punto de la historia, o incluso del personaje. “Es importante ver personajes queer donde no sea el aspecto determinante”, dijo Martin. “Esto probablemente refleja muchas vidas de transporte en vivo … que su identidad no es una gran parte de su vida diaria”.
Funcionó bien, dijeron, porque “parte de lo que es tan atractivo entre los grandes pinos es que es muy progresivo. En la búsqueda de la industria adolescente en dificultad, las raíces provienen de estos cultos de autoevaluación en la década de 1970, donde todos los principios centrales estaban en la igualdad y la libertad personal. Pero es tan pernicioso …” “
Los cultos, dijo Martin, “siempre son una metáfora útil para la complicidad que somos, lo que estamos listos para hacer compromisos para tener una vida cómoda. Esta familia nuclear heteronormal es muy convincente para (Alex)”.
A diferencia de “sentirse bien” de la década de 2020, que Martin Crunt fue puesto en una categoría de nicho porque ella era tan específica y personal, “rebelde” es una forma de crear un gran espectáculo de género, un thriller oscuro, a través de una lente extraña para que “un público más amplio y más amplio pueda conectarse con él”.
Mae Martin vio “Wayward” como una forma de crear un gran espectáculo de género a través de una lente queer para que “un público más amplio y más amplio pueda conectarse con él”.
(Michael Gibson / Netflix)
Aunque les gustaba jugar como “IL / él”, Martin, que siempre se mantiene regularmente en Largo y otros lugares en Los Ángeles, encontró a Alex bastante difícil. Tuvieron que entrenar con una pistola, por ejemplo, y, lo que es más importante, abandonar la necesidad de golpear. “La tentación es hacer reír a la tripulación”, dijeron. “Hay una audiencia completamente silenciosa y cuando no se ríen, sientes que estás bombardeando”.
Al principio, dijeron: “Había un poco más de energía del Sr. Bean sobre este tema, que establecimos en la publicación. Me enamoré de actuar en este papel. Tengo el síndrome del impostor sobre este tema y para trabajar con Sarah y Toni, me dio permiso para ser un actor”.
El tiroteo trajo a Martin de regreso a su ciudad natal, Toronto, lo que condujo a reuniones sorprendentes. Martin una vez guardó para uno de los miembros de la distribución de apoyo y durante la edición, se dio cuenta de que no solo habían ido al campamento de verano con el diseñador del sonido Brennan Mercer, sino que Mercer había reunido algunos de los efectos de sonido de “rebelde” de los edificios de este campamento. “Así que toda la puerta que crece de la casa de Alex es del comedor de mi antiguo campamento”, dijo Martin.
Los últimos minutos de “rebelde” parecen dejar la posibilidad de una segunda temporada abierta. Martin no se opone, pero no necesariamente ven la necesidad. “Al final, degenera, se convierte en una parábola, hay una cualidad mítica. He estado nervioso de que la gente ingrese (él) espere un thriller procesal criminal”, dijeron.
Mientras Martin está pensando en lo que, digamos, “” Bonificación sospechosa “se parecería a Martin the Eads” – “Tengo 38 años, puedo jugar a un policía”, se ríen. “Sin embargo, me gustó verme en (” caprichoso “)”, dijeron. “No conduzco”.
Pero entonces Peter Pan tampoco.
