Antes de que FKA Twigs pudiera hablar sobre su próximo álbum, “Afterglow”, necesitaba un matcha.
La cantautora británica respondió por primera vez a una llamada de Zoom desde el asiento trasero de un automóvil con poca luz en Nueva York, donde admitió operar con un “2 por ciento de personalidad”. Explicó que había llegado de Londres esa mañana y había pasado el día promocionando su próxima película, “El hijo del carpintero”, una película de terror bíblica protagonizada por Nicolas Cage.
Afortunadamente, apenas unos minutos después de la entrevista, la cantante nacida como Tahliah Debrett Barnett vio un lugar familiar de matcha en su ruta. En una fracción de segundo, entra corriendo al café, hambrienta de un subidón de cafeína, y pide todo el matcha que puede encontrar: un matcha latte de lavanda caliente, un helado suave de matcha y un pudín de matcha.
“Oh, vamos a estar animados”, dijo Twigs, quien se rió un poco por el hecho de que no comió mucho ese día y decidió consumir exclusivamente postres de matcha. Después de regresar al auto y tomar unos sorbos, dice: “Siento que he vuelto a ser como antes. Fue una experiencia bastante auténtica”.
Con un brillo renovado en sus ojos, estaba lista para hablar sobre “Afterglow”, la inesperada continuación de su tercer álbum de estudio, “Eusexua”. La cantante de 37 años lanzó “Eusexua” en enero, como homónimo de su disco y como término que acuñó para describir un estado de ser trascendente.
Ahora, menos de un año después y cuyo lanzamiento está previsto para el mismo día que “The Carpenter’s Son”, su último álbum pretende “revelar maravillosamente” los problemas de humanidad que presenta en “Eusexua”.
Desde el principio, dijo, supo que “Eusexua” era algo más grande que un álbum singular, equiparándolo a una época. Inspirado en la cultura rave underground de Praga, el disco en sí se centra en las experiencias más puras de la vida. A través de patrones desiguales de drum and bass, crescendos retrofuturistas y melodías fugaces, Twigs intenta embotellar la forma en que la música dance la hace sentir. Líricamente, abraza el asombro infantil, comparte sus vulnerabilidades y se entrega a las cosas dulces, todo con la intención de capturar lo que significa ser una persona.
Mientras que “Eusexua” es “la vista aérea de la experiencia humana”, dice Twigs, “Afterglow” pretende capturar a la humanidad a través de una lente más directa, donde los sentimientos no tienen filtro y son instantáneos. Cambiar esa visión fue algo que le resultó fácil.
“A veces, cuando estás creando algo, se siente como si estuvieras frotándote contra algo o empujando algo hacia arriba. Pero con este proyecto, ese no fue el caso. Fluyó naturalmente”, dijo Twigs.
La mayor parte de ‘Afterglow’ se hizo después de ‘Eusexua’ en la comodidad del estudio de su casa en Hackney, Londres. A pesar del exitoso lanzamiento de “Eusexua”, no pudo evitar sentir la sensación de tener aún más para dar.
“No puedo explicarlo. A veces sacas un álbum y luego sientes que tienes que parar por un tiempo”, dijo Twigs. “Pero con ‘Eusexua’, sentí que seguía creciendo. El mensaje continuó difundiéndose y la gente siempre quiso entender más sobre de qué se trataba”.
Durante más de una década, se sabe que Twigs amortiza sus álbumes dejando algunos años entre cada lanzamiento. A su álbum debut, “LP1”, lanzado en 2014, le siguieron “Magdalene” en 2019 y “Eusexua” en 2025. También lanzó un mixtape titulado “Caprisongs” en 2022. En cada proyecto, aporta un nuevo lado de sí misma, a menudo sumergiéndose de cabeza en las profundidades de su identidad, vida amorosa y feminidad. Al revelar emociones crudas, como la pérdida, el deseo y los celos, es capaz de capturar sus complejidades a través de ritmos erráticos, mecánicas poco ortodoxas y una atmósfera de trance.
FKA Twigs se presenta en Camp Flog Gnaw en noviembre de 2019.
(Allen J. Schaben/Los Angeles Times)
Antes de convertirse en músico, encontró un éxito temprano como bailarina profesional. Al final de su adolescencia y principios de sus 20, apareció como bailarina en videos musicales para artistas como Ed Sheeran, Jessie J y Kylie Minogue. Hasta el día de hoy, confía en la danza y el movimiento corporal como elementos esenciales de su comprensión de la música.
“Cuando bailas, es muy bueno conocer las reglas y los fundamentos, como el ballet. Pero una vez que sabes ballet, puedes arruinarlo y dejarte llevar. Puedes bailar con más libertad”, dijo Twigs, entre bocados de su pudín de matcha. “Eso es algo así como ‘Afterglow’. Es ‘Eusexua’, pero es salvaje, sensual e irresistible. Está destinada a saciar la sed”.
Desde que sentó las bases para su lanzamiento anterior, abordó su seguimiento con una sensación de libertad y despreocupación. El álbum de 11 pistas pretende ser una especie de álbum conceptual, que detalla las consecuencias de una velada. Desde la sensación de aire fresco después de salir de una pista de baile sudorosa hasta las tentaciones de la borrachera de enviarle mensajes de texto a un ex amante y la inevitable oleada de no querer que la noche termine, Twigs demuestra que tiene el “después” en una fórmula.
Basándose en un paisaje sonoro ligeramente menos extraño que el que se escucha en “Eusexua”, el cantante se entrega a una forma magistral de ribete electrónico, sin tomar nunca la ruta predecible. En canciones como “Slushy” y “Predictable Girl”, entrelaza una colección de sirenas robóticas y espaciales con matices de ritmos de clubes de Jersey y acordes de R&B con influencia de los noventa. En temas igualmente hipnóticos como “Cheap Hotel” y “Sushi”, controla el complejo paisaje sonoro con una embriagadora sensación de despreocupación.
“A veces salgo a restablecer un poco mi cerebro. Obviamente, amo mucho lo que hago. Amo ser artista. Pero a veces se vuelve innecesariamente estresante”, dice Twigs, quien habla de las complicaciones de la fama con el tema “Wild and Alone”, junto a su colega innovador de la música pop británica PinkPantheress.
“Entonces, cuando salgo, todo lo pone en perspectiva y me hace darme cuenta de lo que es realmente importante en mi vida y de quién quiero ser y quién quiero ser”.
Con estos logros en mente, seguirá perdiéndose en las brumosas pistas de baile de los clubes nocturnos, masas de cuerpos sudorosos y luces estroboscópicas cegadoras. Pero ella dice que cuando se trata de crear arte, hay una cosa que nunca perderá de vista.
Lo único que puede afectar su producción creativa, dice, es “si dices la verdad o no y qué tan honesto eres”.
