¿Quién dice que no hay sorpresas en los Oscar? El evento suele estar lleno de ganadores inesperados y decisiones controvertidas. Echemos un vistazo atrás, hace 20 años, al 5 de marzo de 2006, cuando el habitualmente imperturbable Jack Nicholson se sorprendió tanto al leer el nombre de la ganadora de la Mejor Película que sus cejas casi se salieron de su cabeza y pronunció: “Whoa”. Aquí hay un vistazo retrospectivo a este ganador, así como a las películas y personas que ganaron premios por dirección y guiones originales y adaptados.
La mejor imagen choca con la realidad.
El elenco de “Crash” después de que la película ganara el Premio de la Academia a la Mejor Película en 2006.
(Mark J. Terrill/Associated Press)
El “whoa” de Nicholson fue compartido colectivamente. “Crash” -una película coral sobre las divisiones raciales y la intolerancia en Los Ángeles- triunfó sobre “Brokeback Mountain”, “Capote”, “Good Night, and Good Luck” y “Munich” en 2006. Ninguno de los nominados había sido un gran éxito de taquilla, y en el caso de “Crash”, se había desatado la controversia sobre el hecho de que a varios productores acreditados por la PGA no se les había permitido recibir una estatuilla. Los creadores, estrellas y productores de “Crash” se verían entonces sumidos en juicios durante años.
“Crash” también alcanzó varios hitos cuestionables: fue la primera ganadora de mejor película desde “Rocky” de 1976 en ganar sólo tres premios Oscar (de seis nominaciones), y la primera desde “Chariots of Fire” de 1981 en no ganar premios de actuación o dirección. La película fue el primer y segundo Premio de la Academia del director Paul Haggis (ganó por producción y por su guión original, crédito que compartió con el coguionista Bobby Moresco).
Una vez que Nicholson se retiró, la coproductora Cathy Schulman (por su primera nominación al Oscar y su primera victoria) subió al escenario con Haggis. Fue Schulman quien habló más, agradeciendo a los sospechosos habituales y a la academia “por acoger nuestra película sobre el amor, la tolerancia y la verdad”.
Ang Lee no necesita renunciar a nada
Ang Lee recibe el Premio de la Academia al Mejor Director por su trabajo en “Brokeback Mountain” del actor Tom Hanks.
(Chris Carlson/Prensa Asociada)
A menudo, el ganador del director se refleja en quién gana la Mejor Película, pero no siempre. En 2006, las cinco películas más nominadas fueron nombradas directoras, pero ésta era sólo la cuarta vez que esto sucedía desde que la categoría principal se limitó a cinco películas.
Ang Lee se convirtió en la primera persona de color en ganar el Oscar al director por su trabajo en “Brokeback Mountain”, superando a Bennett Miller (“Capote”), George Clooney (“Buenas noches y buena suerte”), Steven Spielberg (“Munich”) y Haggis. Lee volvería a ganar esta categoría en 2013, por “La vida de Pi”.
Al aceptar el premio de manos del presentador Tom Hanks, Lee citó una de las frases más famosas de “Brokeback” mientras miraba la estatuilla: “Wow, desearía saber cómo dejarte”. Dijo que los personajes principales de la película, Ennis y Jack, “nos enseñaron mucho a todos los que hicimos ‘Brokeback Mountain’ sobre hombres y mujeres homosexuales cuyo amor es negado por la sociedad”, y agradeció a la autora de la historia original Annie Proulx, así como a los ganadores del guión adaptado Larry McMurtry y Diana Ossana. Lee concluyó dirigiéndose a su familia en el extranjero con una frase en mandarín que se traduce como “Gracias por los amables pensamientos de todos”. »
Categorías de escritura: deja vu otra vez
Los guionistas Diana Ossana y Larry McMurtry aceptan el Oscar al guión adaptado por “Brokeback Mountain”.
(Mark J. Terrill/Associated Press)
Las categorías de guion reflejaron las películas destacadas en imagen y director, ya que Haggis (y el coguionista Robert Moresco) ganaron sus premios Oscar por el guión original de “Crash”, mientras que McMurtry y Ossana ganaron el suyo por la adaptación al guión de “Brokeback”, aceptando el premio de manos de Dustin Hoffman.
Es la primera victoria y la segunda nominación de McMurtry (también fue nominado en 1972 por la adaptación de su novela “The Last Picture Show” con el director Peter Bogdanovich), y la primera para Ossana, quien también fue nominado como productor de “Brokeback”. La victoria le dio a Haggis su primera de dos victorias en el Oscar (la otra llegó más tarde esa misma noche a la Mejor Película).
Ambas películas enfrentaron una fuerte competencia: “Crash” quedó en primer lugar por delante de “Buenas noches y buena suerte” (George Clooney y Grant Heslov) por el guión original, compitiendo con “Match Point” (Woody Allen), “El calamar y la ballena” (Noah Baumbach) y “Syriana” (Stephen Gaghan).
“Brokeback” se llevó el premio al guión adaptado, por delante de “Capote” (Dan Futterman, que adaptó el libro de Gerald Clarke), “The Constant Gardener” (Jeffrey Caine, que adapta la novela de John le Carré), “A History of Violence” (Josh Olson, que adapta el cómic de John Wagner y Vince Locke) y “Munich” (Tony Kushner y Eric Roth adaptan el libro de George Jonas “Vengeance: The Historia real de un equipo antiterrorista israelí”).
Haggis aceptó el premio de manos de Uma Thurman, citando a Bertolt Brecht diciendo que “el arte no es un espejo para enfrentar a la sociedad, sino un martillo con el que darle forma. Y supongo que es nuestro… (Yo) sólo quiero agradecer a aquellas personas que toman grandes riesgos en su vida diaria cuando no hay cámaras y cuando no hay nadie a quien aplaudir, y a las personas que defienden la paz, la justicia y contra la intolerancia. Por eso les dedico esto”.
