Se hizo historia en más de un sentido en la 68ª Entrega Anual de los Premios Grammy el domingo por la noche.
“Debí Tirar Más Fotos” de Bad Bunny ganó álbum del año, el primer LP en español en ganar el máximo honor de la Academia de la Grabación. “Luther” de Kendrick Lamar y SZA fue nombrado disco del año, convirtiendo a Lamar en el rapero con más premios Grammy en la historia (y sólo el cuarto artista en ganar consecutivamente el premio al disco). Luego estaban Billie Eilish y su hermano, Finneas O’Connell, que ganaron canción del año con “Wildflower”; ahora son los únicos compositores que han obtenido tres victorias en esta prestigiosa categoría.
Si nos fijamos en la demografía, la ceremonia encarnó claramente los avances en la diversidad que la academia dice con orgullo que se están produciendo entre sus 15.000 miembros votantes. Pero aunque nuevos tipos de rostros se convierten en los favoritos de los Grammy, la música por la que son reconocidos aún mantiene muchos de los viejos valores de la academia. Una velada para hacer historia fue también una velada para disfrutarla.
Tomemos como ejemplo “Luther”, una canción lenta de hip-hop conmovedora construida a partir de una muestra pesada de la interpretación de Luther Vandross y Cheryl Lynn de 1982 de una canción de amor que Marvin Gaye y Tammi Terrell grabaron a fines de la década de 1960: una pieza compleja de construcción de linaje destinada a conectar varias generaciones.
Olivia Dean juega.
(Myung J. Chun / Los Angeles Times)
“En primer lugar, rindamos homenaje al fallecido gran Luther Vandross”, dijo el productor Sounwave mientras él, Lamar, SZA y los demás creadores de la canción aceptaban sus premios en el Crypto.com Arena. (Antes de subir al escenario, Cher leyó mal la tarjeta que identificaba a “Luther” como grabación del año y declaró que el propio Vandross había ganado). Lamar agregó: “Eso es la música” y expresó su gratitud por tener “el privilegio” de utilizar la música de Vandross siempre y cuando él y SZA prometieran a los herederos del cantante no maldecir su disco.
Se puede escuchar un respeto similar por quienes la precedieron en Olivia Dean, la cantante británica de 26 años nombrada mejor artista revelación gracias a su exitoso LP “The Art of Loving”, que revisita el brillante pop-soul de Diana Ross y Whitney Houston.
Incluso Bad Bunny, el rapero y cantante puertorriqueño que se convirtió en una superestrella a la vanguardia del reggaetón y el trap latino, logró su avance en los Grammy con una especie de retroceso: “Debí Tirar Más Fotos” es un homenaje cuidadosamente arreglado a su isla natal, con elementos de estilos folclóricos puertorriqueños como bomba y plena y más instrumentos tocados que los que usó para el elegante “Un 2022’s Verano Sin Ti”, que obtuvo una nominación al Grammy por el álbum. del año, pero perdió ante “Harry’s House” de Harry Styles (que, casualmente, entregó el premio al álbum el domingo).
Parte del éxito de Bad Bunny este año se puede atribuir al hecho de que es una celebridad mucho más grande que hace tres años; de hecho, su triunfo en el Grammy prepara de manera impresionante la actuación de medio tiempo que ofrecerá el próximo fin de semana en el Super Bowl LX. Pero al igual que “Cowboy Carter” de Beyoncé, que finalmente le valió el premio al álbum del año en 2025 después de una serie de derrotas indignas, “Debí Tirar Más Fotos” también es el principal cebo para los Grammy: un trabajo impregnado de tradición y un innovador natural.
SZA detrás de escena.
(Allen J. Schaben/Los Angeles Times)
Durante años, recordar los Grammy me molestó y, para ser honesto, por muy hermosa que fuera “Wildflower” de Eilish, su premio a la canción del año con la tierna balada acústica se sintió como una falta de imaginación entre los votantes. Desearía haber reconocido la creciente exuberancia de “Golden”, de “KPop Demon Hunters” de Netflix. (“Golden” ganó por la canción escrita para medios visuales, lo que la convierte en la primera pista de K-pop en ganar un Grammy).
Aún así, algo en la ceremonia del domingo hizo que fuera difícil entusiasmarse con todo el asunto. Quizás fue por la sencillez pero pasión con la que muchos artistas aprovecharon su tiempo en el escenario para hablar de los temas que nos preocupan en estos momentos. “Antes de darle las gracias a Dios, voy a decir: ICE fuera”, dijo Bad Bunny a la multitud mientras aceptaba un premio por su álbum de música urbana. “No somos salvajes, no somos animales, no somos extraterrestres. Somos humanos y somos estadounidenses”.
Lady Gaga en la alfombra roja.
(Casa Christina/Los Angeles Times)
Eilish dijo: “Nadie es ilegal en tierras robadas. Dean señaló que ella es nieta de un inmigrante y que “estas personas merecen ser celebradas”.
También me conmovió el sentimiento personal de gran parte de la música: un grito de imperfección como “Messy” de Lola Young, por ejemplo, que interpretó sola al piano y ganó una interpretación pop solista en una derrota contra artistas como Lady Gaga y Sabrina Carpenter. “No sé qué voy a decir porque no he preparado ningún discurso”, gritó ante el micrófono mientras recibía su trofeo. “Obviamente no, es complicado, ¿sabes a qué me refiero?”
Curiosamente para un espectáculo que estaba tan presente ayer, un tributo a los fallecidos pioneros del R&B Roberta Flack y D’Angelo fue una decepción, con Lauryn Hill como directora moviéndose demasiado rápido (en un tiempo demasiado corto) a través de canciones que requieren un espacio real para desarrollarse.
Eso es lo que Justin Bieber tuvo para la actuación más notable de la noche: una interpretación lenta y radicalmente simplificada de su canción “Yukon” que cantó vistiendo sólo boxers y calcetines, acompañada por un riff gutural de guitarra eléctrica que transmitió a través de una estación de bucle.
“Yukon” está extraído del impresionante álbum “Swag” de Bieber, que lanzó el año pasado después de un largo período en el desierto de las estrellas del pop; es un LP, muy parecido a “Messy”, sobre aprender a perdonarte a ti mismo por tus defectos, y aquí cantó “Yukon” como un tipo que había descubierto (tal vez un tipo que entendía) cómo construir una vida fuera de las castigadoras expectativas de la fama. La música tenía el pasado, por supuesto, pero no se sentía limitada por él.
Justin Bieber actúa.
(Myung J. Chun / Los Angeles Times)
