Jack White trae saludos de Meg White cuando White Stripes ingresa al Rock Hall

La incorporación al Salón de la Fama del Rock & Roll de White Stripes no resultó en la reunión del dúo disuelto hace mucho tiempo, como muchos esperaban, y Meg White permaneció fuera del centro de atención, como lo ha estado desde que anunciaron su separación hace casi 15 años. Pero aunque estuvo ausente de los procedimientos del Salón de la Fama en el Peacock Theatre de Los Ángeles, su presencia se sintió profundamente en los comentarios de Iggy Pop, quien oficialmente admitió a la pareja, y especialmente de Jack White, quien aceptó en su nombre e incluso leyó una fábula que escribió esta semana sobre su historia de origen.

Después de los discursos, dos dúos también saludaron: Olivia Rodrigo y Feist, quienes cantaron “We Are Going to Be Friends” como un tierno dúo, y Twenty One Pilots, uno de los pocos otros dúos verdaderos en la historia reciente del rock, que recrea “Seven Nation Army” como un rockero solo en el bajo y la batería.

Hablando sobre la ausencia de su ex baterista, White dijo: “Hablé con Meg White el otro día, y ella dijo que lamentaba mucho no poder estar aquí esta noche, pero quería que les dijera que estaba muy agradecida. Y para todas las personas que la han apoyado a lo largo de los años, realmente significa mucho para ella. También me ayudó a escribir todo esto… Le envié estas cosas. Comprobó muchas puntuaciones y correcciones. Es bastante buena en eso.

Continuó compartiendo un pensamiento aleatorio de Meg: “Ella dijo: ‘¿Recuerdas, Jack? Solíamos caminar y los animales, por alguna razón, nos miraban. Se detenían y nos miraban por alguna razón. Incluso en el Zoológico de Detroit, un elefante hizo exactamente lo mismo una vez’. Ella sólo quería que te dijera eso”, explicó, provocando risas en la multitud.

White elogió a otros dúos icónicos, que representan disciplinas no musicales, que precedieron a los White Stripes en la escena artística nacional.

“Había un importante dúo de compositores alrededor del nacimiento del rock ‘n’ roll llamado Leiber y Stoller, y escribieron muchas canciones que mucha gente probablemente nunca escuchó, pero también escribieron algunas que realmente conmovieron a la gente, como ‘Jailhouse Rock’ y ‘Stand By Me’, y definitivamente has escuchado esas canciones”, dijo White. “Solía haber un dúo llamado Jerry Siegel y Joe Shuster, y eran un equipo de escritores de héroes de cómics que crearon todo tipo de héroes de los que nunca habías oído hablar – Slam Bradley y Dr. Occult, etc. – pero también crearon este personaje que realmente conectaba a la gente: Superman, estoy seguro de que has oído hablar de él. Y había una vez un dúo cómico llamado Abbott y Costello que recuerdo haber escuchado de mi padre cuando yo era un niño que tenía miles de chistes guardados en tarjetas blancas. una carpeta, chistes y rutinas que nadie había escuchado antes y que nunca tuvieron la oportunidad de realizar, pero también desarrollaron un chiste que por alguna razón realmente conectaba con la gente, y la rutina se llamó “¿Quién es el primero en saber que escuchaste a ese?”.

Al establecer la conexión, White agregó: “Yo mismo he estado en muchas bandas de las que probablemente nunca hayas oído hablar, pero por alguna razón la gente se conectó particularmente con este proyecto de dúo en el que yo estaba llamado White Stripes. No sabemos por qué estas cosas conectan con la gente, pero cuando lo hacen, es lo más hermoso que puedes tener”.

White leyó una letanía de músicos a los que atribuyó como influencias, incluidos nombres tan variados como Loretta Lynn, Fugazi, the Misfits, Jethro Tull, the Troggs, Emerson Lake & Palmer, Arthur Lee and Love, the Flat Duo Jets, Dick Dale, Ritchie Blackmore’s Rainbow, the Sonics, Pavement, Black Flag, Sleater-Kinney, the Breeders, the Cramps, Merle Haggard, the Hives, Them, los Malditos, los Yeah Yeah Yeahs, Minor Threat y Captain Beefheart.

Había otras gracias que dar. “A las fábricas, las herramientas, la electricidad y los tubos de vacío, les damos las gracias. A las Coney Islands de Detroit, los honky-tonks de Nashville y los pubs de las esquinas de Londres, les damos las gracias. A las personas sin hogar, a los indefensos y a los olvidados, siempre les damos las gracias”.

Como consejo, ofreció: “A los jóvenes artistas quiero decirles: pónganse manos a la obra, dejen los biombos, salgan de su cuartito y obsesionense. Obsesionense con algo… Todos queremos compartir lo que pueden crear”.

Y luego, una parábola, que, según dijo, Meg White escucharía por primera vez con la audiencia.

“Iba a enviarle esto a Meg, pero no pude hacerlo, así que pensé en leérselo a todos esta noche”, comenzó White. “Una vez, una niña trepó a un árbol y en ese árbol había un niño, su hermano, pensó, y el árbol se veía tan glorioso y hermoso, pero era solo un roble. Y estos dos amaban tanto al mundo que sacaron una carroza de desfile, una que construyeron en su garaje detrás del roble con sus propias manos. Y el niño miró esta menta gigante sobre las ruedas y se sintió orgulloso. Orgullo de que se produjera en Motor City, al igual que las grandes fábricas, pero estaba justo en su garaje. Él miró La niña, su hermana, pensó, y, como los Pequeños Bribones, dijeron: “Hagamos un espectáculo”. Mientras caminaban, estaban vacíos, pero algunos estaban ocupados. Y algunas de estas personas aplaudieron, otras se rieron y algunas incluso arrojaron piedras.

“Y con sus manos desnudas”, continuó White, “los dos comenzaron a aplaudir, cantar e inventar canciones. Y algunas personas seguían mirando, balanceándose y moviéndose. Y entonces una persona incluso sonrió. Y el niño y la niña se miraron y sonrieron también y ambos sintieron el pecado del orgullo, pero siguieron sonriendo. Sonreían con una nueva libertad, sabiendo que habían compartido y habían hecho sentir algo a otra persona. Y sintieron que la persona que les sonrió era un extraño. Así que ni siquiera lo sabían. No era sólo un extraño, era Dios.

Continuando hasta el final con el tema fraternal, concluyó: “Mi hermana te lo agradece y yo te lo agradezco”.

En su introducción, Iggy Pop, nativo de Detroit, dijo: “La primera vez que los vi fue en una foto… sonriendo como si tuvieran algún tipo de secreto divertido, como si robaran galletas de un tarro de galletas. Básicamente, estaba mirando un 20”.^th Adán y Eva del siglo pasado, que formaron una banda de rock’n’roll… Niños lindos, probablemente se irán a otro lado’, recuerda haber pensado.

Pop elogió a “Meg White, que es una belleza eterna. Meg White, que dio nombre a la banda, era una persona carismática y naturalmente simpática. La conocí una vez y tenía la sonrisa más genuina y encantadora. Le dio un buen golpe a la batería como lo hizo Fred Below con Muddy Waters y Chuck Berry. Creo que fue el apoyo de Meg lo que ayudó a lanzar el cohete que fue Jack White.

“Jack podía chillar como un búho. Podía tintinear como un montañés… Escucho ecos de los Who, los Small Faces, los Beatles, el art-rock y el country-blues en su interpretación. Podía hacerlo todo. Y la composición de la que era capaz no era típica de las grandes bandas de Detroit de los años 60 y 70: era más melódica, más pegadiza. Después de todo, era un nuevo siglo, y la música de los White Stripes venía de una base de amor más que de revolución.

En el vídeo tributo que el Rock Hall hizo para el dúo, Rodrigo ofreció la apreciación del dúo por parte de una generación más joven, y la mayor reverencia posible por “Seven Nation Army” en particular: “¿Puedes escuchar esas siete notas? No hay duda de lo que es. ‘Seven Nation Army’ es la canción más icónica de todos los tiempos; está tan arraigada en quiénes somos como humanos”.