No es frecuente donde se encuentre un grupo provocativo cuyo arte de performance hecho a mano es tan vital para su herencia como su música. Este es el caso de Gwar, quien celebró su cumpleaños de 40 años con una exposición multimedia completa que abrió la semana pasada en la galería más allá de las calles.
“Let There Be Gwar” presenta el elaborado talento artístico del grupo nominado en Grammy nominado a través de sus muchos disfraces, accesorios, cómics, actuaciones en vivo en clubes y momentos de televisión. Materiales como espuma, látex, fibra de vidrio y una variedad de metales y plásticos han entrado en sus coloridas creaciones.
“La historia de GWAR es compleja, pero al final, es un grupo de extraños compartiendo las mismas ideas”, dijo el Times Bob Gorman, un artesano integral del colectivo artista del grupo.
“Nuestros mitos han surgido cómics y la cultura del juego y tiene una historia. Cada miembro del grupo tiene un personaje; son parte de nuestro espíritu de nuestro espíritu”.
Modelos de arcilla de mesa cortados en la exposición GWAR.
(David Butow / por el tiempo)
Como desempleado en el grupo, Gorman pudo mantener las ilustraciones originales, las concepciones de vestuario e incluso las botellas de leche desde el comienzo del grupo, que se pueden ver a lo largo de la exposición.
“Al principio, decidí ser nuestro historiador, por lo que a lo largo de los años, guardé las cosas y las dejé de lado para una oportunidad como esta retrospectiva. Esta exposición se vuelve muy detallada, pero sigue siendo lo suficientemente amplia para cualquiera que pueda aprovechar las malas hierbas”.
Además de ser los Comisionados de Exposición, Gorman y Beyond the Streets, Roger Gastman, coescrito “Let There Be Gwar”, un libro de mesa de café que recientemente se lanzó en su tercera impresión, y ahora está disponible en la tienda de tiendas de la galería, así como en otros artículos de edición limitada.
“Como coleccionista y conservante de la subcultura, Gwar siempre ha estado en mí, la música y las camisetas, los espectáculos en vivo y los videos. Básicamente, han sido un colectivo de artistas que han hecho todo a mano durante 40 años. Nada de lo que están haciendo es subcontratado o comprado de Spirit Halloween.
Gastman describió la presentación de la galería como algo que un fanático le gustaría “continuar volviendo y descubriendo nuevos detalles” cada vez.
“He vivido con la exposición durante meses, y todos los días veo cosas nuevas. Con muchos modelos vestidos de grandeza completa, dibujos originales, pinturas, cómics, esculturas, fanáticos de los fanáticos, fotos, folletos, recortes y videos de prensa, es realmente irreal”.
Disfraz de goma de un demonio al lado de un televisor en la exposición GWAR.
(David Butow / por el tiempo)
Una faceta importante que los conservadores querían honrar en la exposición son todos los miembros del pasado y actual GWAR.
“Fue vital para nosotros, especialmente los que murieron”, dijo Gastman. “El cantante principal Dave Brockie, que interpretó como Oderus Urungus, fue el intrépido líder de Gwar durante casi 30 años que murió, e incluyendo sus obras para presentar su herencia, su conocimiento y su humor era importante”.
Los fanáticos que vieron el documental de Gwar, “Es Gwar”, Eran conscientes de los problemas entre Brockie y su miembro fundador de su colega, Hunter Jackson; Esta fricción también se incorporó a la exposición.
“La exhibición del arte de Dave y Hunter al lado de los demás es una excelente manera de mostrar la colisión de ideas que dieron a luz a Gwar”, señaló el viejo bajista original, Mike Bishop, quien ahora es el cantante principal.
“Este arte y estos dos hombres eran muy importantes en mi vida. Como los hermanos mayores, cada uno brillante, problemático e hilarante a su manera. Para mí, simplemente me recuerda el comienzo de mi vida como adulto y artista. Aprende a estar en el mundo”.
Bishop estaba encantado de que, durante el primer fin de semana de la galería, el bajista de Metallica, Robert Trujillo, Pete Wentz de Fall Out Boy y Mark de Devo Motherrsbaugh.
“Mark Mashrsbaugh tuvo una enorme influencia en Gwar. Más que Kiss y Alice Cooper, Devo es un grupo punk y aquí es donde venimos, aquí es donde obtenemos nuestro jugo. Eran un grupo conceptual y nunca abandonaron esto, y fue realmente genial. Una cosa que nos movimos, su constante conciencia de su imagen visual”.
Bob Gorman, uno de los artistas que creó equipos para la decoración escénica del Grupo Gwar, ajusta los elementos expuestos.
(David Butow / por el tiempo)
El súper fanático Anthony Mejia, un padre natal, dirigió dos horas de Rancho Cucamonga para asistir a la noche de apertura en la galería, donde los miembros actuales y heredados del grupo interpretaron un conjunto acústico de media hora.
“El grupo fue la banda sonora de mi vida y me dio tantos buenos momentos a través de su música, su arte, su humor y su paisaje salvaje”.
“Gwar fue el primer grupo en el que al instante sentí como si me hubiera establecido”, reconoció.
“Crecer y estar en cosas cursi como cómics, videojuegos, magia la reunión y películas de ciencia ficción / terror no era la forma más fácil de hacer amigos. Inmediatamente sentí una conexión e sabía que encontré un grupo de artistas que me entendieron y que me darían la bienvenida como uno de los suyos”.
A Mejia le encantaba ver cómo la exposición aborda los primeros días punk del grupo, cuando el grupo vivía y repetía en un edificio de lácteos abandonados en Richmond, Virginia.
Al ver la exhibición de uno de los tanques y compresores de aire que Gwar usa para rociar galones de sangre falsa en el público, el documentalista Eric Pritchard recuerda el espectáculo de Gwar que vio en Los Ángeles a principios de los 90.
Figuras de Gwar y carteles de gira en la exposición.
(David Butow / por el tiempo)
“Su escandalosa presencia en el escenario era como los teatros de metal puro en esteroides, pero irónicamente, su música era técnicamente muy buena y no tan caótica como parecen. Si no sabía, podría considerarla ridícula, pero es un campamento puro, y que sus fanáticos basan realmente. Esta es la razón por la cual han sido durante más de 40 años”.
Pritchard también admira su estética de bricolaje en la creación de una variedad de accesorios subversivos.
“Me gustó la forma en que miraron el tipo de horror con toda la sangre y la sangre; que realmente alimentaron a los fanáticos que querían este tipo de entretenimiento. También fueron muy inclusivos e hicieron que su audiencia fuera parte del programa, no solo fuiste a verlos, fuiste parte de él. Fue una experiencia, como el programa de imágenes de Horror Rocky Horror”.
Si es gwar tiene lugar en noviembre. En Beyond the Streets (434 N. La Brea Ave., Los Ángeles).
En octubre. 24Puedes ver el juego grupal en el canal Shudder durante un episodio de “El último autocine con Joe Bob Briggs” “Salpicaduras entre “ serie.
