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Un cortometraje del cineasta experimental Ken Jacobs, que documenta las vidas de inmigrantes predominantemente judíos en el Lower East Side de Manhattan en 1955, sirvió como punto de referencia principal para Josh Safdie y la diseñadora de vestuario Miyako Bellizzi al construir el bullicioso mundo del centro de la ciudad en “Marty ‘Supreme’.
“Obviamente, estaba mirando a los jóvenes geniales”, dice Bellizzi. Variedad sobre el cortometraje, que Safdie le mostró tras descubrirlo por casualidad en el Museo de Arte Moderno.
En la viñeta coloreada, los niños visten pantalones plisados, camisetas sin mangas blancas, corbatas estrechas y chalecos tejidos sin mangas. Las chicas visten culottes y camisetas vintage. “Nos parecen casi contemporáneos”, dice Bellizzi, señalando que el centro de Nueva York ya era el epicentro del estilo en aquel entonces. Las mujeres no usaban pantalones en la década de 1950, pero “las chicas del Lower East Side sí”.
Imágenes falsas

Atsushi Nishijima

Atsushi Nishijima
Las viviendas destartaladas del Lower East Side (y la distintiva moda que reina allí) son un personaje tan importante en el drama de A24 como el mismo jugador de ping-pong del mismo nombre. En la película, Timothée Chalamet interpreta al tímido, arrogante y delirante ambicioso Marty Mauser mientras lucha por la oportunidad de demostrar su grandeza en un deporte que nadie toma en serio.
La autenticidad y la precisión histórica son de suma importancia para Bellizzi y Safdie, quienes anteriormente trabajaron juntos en “Uncut Gems” y “Good Time”. Para el diseño de producción, esto significó usar exactamente la fuente correcta en una vitrina Delancey. En el caso del vestuario, eso significaba que no había marcas contemporáneas en ninguna parte.
“¡Incluso hasta la ropa interior!” Bromea Bellizzi. Las medias de mujer que aparecen en la película, por ejemplo, proceden del Centro Judío Jasídico de Williamsburg.
Pero una vez que se establecieron estos indicadores de exactitud histórica, fue verdaderamente una cuestión de habitar el espíritu de Marty Mauser. “¿Qué estaba mirando? ¿Cuáles eran sus referencias? ¿A quién admiraba? ¿Cuáles eran los tipos de personas que veía regularmente?” Estas fueron las preguntas en la mente de Bellizzi al armar su guardarropa, dice.
La subcultura de los estafadores era particularmente convincente para Bellizzi, quien recurría a los gánsteres Wise Guy del siglo XX para evocar la arrogancia de Marty. Esta referencia finalmente inspiró sus trajes más cuadrados y de gran tamaño; Conjuntos de dos piezas hechos a medida con hombros fuertes y acolchados, en colores oscuros como el carbón intenso y el azul marino, se convirtieron en su uniforme durante gran parte de la película.
“Es un poco como vestirse para el trabajo que deseas”, dice. “Ni siquiera se trata de ‘finge hasta lograrlo’, es sólo que él quiere demostrar que lo sabe”.
Por supuesto, la sensación del tenis de mesa de la vida real Marty Reisman, en quien se basa libremente Marty de Chalamet, también estaba en su panel de estado de ánimo. “El verdadero Marty era excéntrico, así que quería darle un poco de estilo y estilo sin ser demasiado estilizado”, dice. “Es bastante clásico, se trata más de las formas y los pequeños detalles”. Un momento de moda notable incluye un par de guantes de cuero rojos que usa mientras se mete un hot dog en la garganta en medio de una calle concurrida.

Por supuesto, sería negligente escribir sobre el diseño de vestuario de “Marty Supreme” sin mencionar a Kay Stone (Gwyneth Paltrow), la estrella de cine retirada a quien Marty pretende seducir. El estilo refinado de Kay, compuesto por abrigos de lana color marfil, sombreros tipo pastillero y velos delicados, es el polo opuesto de las aspiraciones de Marty. Aunque la vemos principalmente en colores neutros, su conjunto más llamativo es un abrigo de noche de satén rojo que usa en la apertura de su obra y, más tarde, en una cita secreta con Marty.
“Fue en su final cuando volvió a sentirse más viva, y por eso elegimos el rojo”, dice Bellizzi. “Este vestido es su momento. Está muy emocionada: es la fiesta de su nuevo gran espectáculo teatral y luego descubrimos que no le está yendo bien, que no está recibiendo buenas críticas”.
“Este sentimiento emocional y vivo se destruye”, continúa. Para Bellizzi, este momento casi resume todo el significado de la película: “A veces tienes grandes sueños y otras veces no salen como quieres. »



