Una y otra vez, Soraya Akhalaghi, una adolescente refugiada de Afganistán, se refiere a ella y a sus compañeros migrantes desplazados como “jugando un juego”. Sólo al comienzo de “Un zorro bajo una luna rosa” –un documental franco y urgente sobre su lucha de años para ingresar a Europa– aprendemos lo que realmente quiere decir con esa frase. El “juego” trata de intentar cruzar la frontera, y es un juego que en gran medida está amañado contra ellos, como lo demuestra el apasionante cortometraje del documentalista iraní Mehrdad Oskouei, que muestra a Soraya perdiendo varias rondas antes de realizar cambios sustanciales en su vida. Su eufemismo mordaz y caprichoso es apropiado para una película que presenta repetidamente la imaginación como una táctica de supervivencia: Soraya, una joven artista talentosa, expresa su lucha a través de dibujos y esculturas oscuras y fantásticas. En sus propias palabras, ella “pinta su dolor”.
Como retrato de una mujer joven restringida por el patriarcado cultural y circunstancias sociales terribles, “A Fox Under a Pink Moon” parece una continuación natural de los dos últimos largometrajes de Oskouei: “Starless Dreams” de 2016 y “Sunless Shadows” de 2019, retratos gemelos de reclusas en un centro correccional juvenil de Teherán que fueron celebrados en el circuito de festivales y distribuidos en los Estados Unidos por The Cinema Guild. “Un zorro bajo una luna rosa” debería funcionar al menos igual de bien, dada la visibilidad del primer premio del concurso internacional IDFA, así como un componente multimedia llamativo: una serie de sorprendentes secuencias de animación basadas directamente en las propias obras de Soraya.
La última película de Oskouei se diferencia de sus películas anteriores en la naturaleza directa de su perspectiva femenina, como lo indica el crédito de codirección del personaje: todas las secuencias de acción en vivo aquí fueron filmadas por Soraya (acreditada solo por su nombre) con cámaras de teléfonos celulares durante un período de cinco años, y ensambladas de forma remota por el director. Es una visión que no hemos visto mucho entre la abundancia de documentales recientes dedicados a la crisis migratoria, y esa cualidad de primera mano haría que “Un zorro bajo una luna rosa” se destaque incluso si la propia Soraya no fuera una figura tan convincente: una joven decididamente estoica y resistente con un don para articular tanto su difícil situación personal como la crisis política más amplia que la rodea, en términos que son a la vez viscerales y poéticos. El hecho de que sólo tenga 17 años al comienzo de la película es una revelación tardía y sorprendente.
Nos enteramos de que Soraya ha pasado más o menos toda su vida atrapada entre su país de origen y aquel en el que quiere estar, principalmente en Teherán, donde sus padres afganos se mudaron antes de que ella naciera, pero que nunca se sintió como en casa. Esto se debe en gran parte al hecho de que vivió allí durante mucho tiempo sin familiares cercanos: su padre murió cuando ella era pequeña, su madre logró escapar a Austria unos años más tarde y luego fue criada por un tío abusivo. “Estoy acostumbrada a que me golpeen”, dice con una compostura desgarradora en una de sus muchas selfies confesionales: ahora está casada con Ali, un hombre mayor e inestable que, como aprendemos a través de imágenes ocupadas y estremecedoras, ha continuado donde lo dejó su tío.
Sin embargo, conocemos a Soraya por primera vez en el dormitorio de refugiados Zeytun Burna de Estambul en 2019, un refugio espartano desde el que ella, Ali y varios otros fugitivos iraníes realizan el primero de varios intentos documentados de cruzar la frontera turca hacia Grecia. Frustradas por las autoridades, son enviadas de regreso a Teherán, donde se ve obligada a esperar a que pase el primer año de la pandemia de Covid, ganándose la vida como ama de llaves para hogares iraníes adinerados y canalizando su frustración a través del arte creativo e inventivo, ya sea esculpiendo “demonios” decididamente masculinos en cajas de cartón empapadas o dibujando visiones de cuento de hadas en las que figuras recurrentes incluyen un payaso asediado y un zorro como mascota.
Los dos personajes se entrelazan a través de los encantadores interludios animados en estilo acuarela de la película, diseñados por Mohammad Lotfali, con el payaso a veces como el alter ego de Soraya y a veces como el triste sustituto de otros individuos enfermos y perseguidos, entre ellos Nazar Mohammad, más conocido como Khasha, un comediante afgano asesinado por los talibanes por su arte subversivo.
No sólo son decorativas, las animaciones sirven como una expansión iluminadora de la vívida y distintiva visión del mundo del sujeto. Soraya tiene una presencia lo suficientemente fuerte como para anunciarse sin mucho contexto externo, aunque un poco más de configuración no vendría mal en la película, y aunque las tarjetas de título finales llevan su historia a un final gratificante, nos perdemos estos desarrollos de primera mano. Quizás al entrar en una nueva etapa de la vida, más liberada, Soraya necesite menos la cámara y más el lienzo.
