Revisión de ‘Black Phone 2’: la aburrida secuela de terror nunca cobra vida

De la existencia y ejecución de “Black Phone 2” se desprende claramente que Universal y Blumhouse no esperaban que “The Black Phone” de 2021 fuera un éxito. Si alguna vez existió la idea de que la primera película podría haber sido más que un riff rápido y sucio al estilo de los años 70 sobre una historia del hombre del saco, no hay forma de que los responsables hubieran dejado que su gran villano, Grabber, muriera al final de la película.

Pero fue un éxito, por lo que, para una secuela, hay que añadir elementos sobrenaturales y consultar clásicos del slasher de los 80, sobre todo ahora que estamos cuatro años después, en 1982. El asesino en serie enmascarado The Grabber, interpretado por Ethan Hawke (nunca vemos su rostro, aunque escuchamos su voz), continúa persiguiendo, atormentando y mutilando a los niños, a pesar de las molestias de la muerte.

Scott Derrickson y C. Robert Cargill coescribieron ambas películas, con Derrickson detrás de la cámara como director. El primero se basó en un cuento de Joe Hill (hijo de Stephen King) y tiene lugar en el Denver de 1978, donde el valiente Finney Blake (Mason Thames) tuvo que escapar de las garras del secuestrador Grabber mientras contestaba llamadas telefónicas de los fantasmas de sus víctimas anteriores, ofreciendo consejos y trucos. Lo que distinguió a “The Black Phone” fue su impactante enfoque de la violencia con sus personajes jóvenes, todos los cuales lucían bocas divertidas y profanas. Aunque fue audaz en su riesgo y jugó con nuestros miedos más básicos, no reinventó la rueda, ni siquiera lo intentó. Sin embargo, la presunción telefónica de la película funcionó bastante bien y la joven estrella Thames fue excepcional.

En “Black Phone 2”, Finney es ahora un estudiante de secundaria, ahogando su trauma en peleas en el césped y en el patio de la escuela, a veces con el propio matón. Protege a su hermana, Gwen (Madeleine McGraw), que tiene el don de la vista psíquica, pero sobre todo quiere comprobarlo desde su propio cerebro. La secuela es principalmente la película de Gwen. Comienza a tener sueños lúcidos y a caminar sonámbula, y recibe llamadas telefónicas del más allá, como las de su madre, que murió cuando ella era una adolescente.

Los mensajes llevan a Gwen, Finney y su amor platónico, Ernesto (Miguel Mora), a un retiro de invierno para jóvenes cristianos, Camp Alpine, ahora dirigido por Mando (Demián Bichir) y su sobrina, Mustang (Arianna Rivas). Resulta que este campamento está lleno de fantasmas de jóvenes muertos: el teléfono sigue sonando y no parará hasta que Finney lo conteste.

Si “The Black Phone” se involucra en crímenes tabú y es incluso imperdonable en su descripción de la brutalidad contra niños inocentes, “Black Phone 2” comete su propio crimen imperdonable de ser terriblemente aburrido. Esta película es una siesta, no sólo porque toda la acción tiene lugar enteramente durante los sueños de Gwen.

La película no puede deshacerse de su persistente sabor a “Stranger Things”, pero los realizadores también recurrieron a otra propiedad icónica de los 80: toda la película es una copia de “Pesadilla en Elm Street”, con un asesino desfigurado acechando a su presa a través de su subconsciente. Estas secuencias son buenas, llenas de acción, si no francamente aterradoras, pero al menos son algo más emocionante que las escenas de vigilia, donde los personajes se paran en un lugar y hablan entre sí sobre sus traumas e historias. Todo el asunto es monótono y severo, con sólo unos pocos toques de humor involuntario.

Casi de inmediato te das cuenta de cuál es el problema con estos chicos fantasmas, pero la película se toma su tiempo para explicarlo todo. Es una historia bastante simple, así que puedes ver por qué Derrickson la adereza con secuencias de sueños granuladas y flashbacks temblorosos de 8 mm, y una partitura electrónica bastante excelente compuesta por su hijo, Atticus Derrickson.

También es un poco sorprendente que “Black Phone 2” resulte ser tan piadoso y profundamente cristiano, lo cual es una mezcla un poco extraña. Para una película sobre Jesús y el poder de la oración, también presenta una escena en la que una ventana corta la cara de un niño por la mitad. Por otra parte, la tendencia del horror a recurrir a la fe no sorprende cuando se analiza el éxito de la franquicia bíblica “El Conjuro”.

Sin embargo, parece que este es el último hurra del Grabber. Animarás a los personajes a derrotarlo sólo porque entonces la tarea podría finalmente terminar. Quién sabe, tal vez sea un éxito y encuentren otra manera de revivir a este villano de terror completamente aburrido. Personalmente, estoy cansado de los acaparadores.

Katie Walsh es crítica de cine del Tribune News Service.