Hace veintitrés años, la ceremonia de los Oscar estaba en pleno apogeo. El presidente George W. Bush acababa de comenzar la invasión de Irak después de los ataques del 11 de septiembre, y mientras las pantallas de televisión de todo el país se llenaban con la campaña de “conmoción y pavor”, muchos no estaban seguros de cómo proceder con la noche más importante de Hollywood.
ABC quería posponerlo, los presentadores rogaron, Jack Nicholson instó a sus compañeros actores nominados a boicotear (el ganador del largometraje animado Hayao Miyazaki lo hizo), el ganador del documental Michael Moore intentó avergonzar a Bush directamente desde el escenario (entre fuertes abucheos) y muchos discursos de aceptación reconocieron la guerra e incluyeron llamados a la paz.
La reciente decisión del presidente Trump de atacar a Irán no es exactamente la misma: las tropas estadounidenses hasta ahora no han invadido Irán y el bombardeo mediático de la administración Bush con cohetes alumbrando el cielo está ausente. Nadie esperaba que los Oscar fueran cancelados o retrasados y no se habló de boicot; si la guerra y (si hay que creer en las encuestas) su impopularidad general son notadas, ya sea por el presentador Conan O’Brien (que ya ha dicho que lo haría) No mencionaré a Trump) o los ganadores, aún está por verse.
Pero si hay que creer en la historia reciente, podría pasar desapercibida. Eso en sí mismo sería una especie de declaración política: sería terrible si la idea errónea de que las entregas de premios se han vuelto demasiado políticas tuviera un efecto paralizador en cualquiera que quiera usar su plataforma para hablar sobre algo importante que le importa.
Hasta ahora, los ganadores de premios de cine y televisión se han mantenido alejados de los temas que han provocado indignación pública y protestas este año, incluidos los métodos a menudo brutales del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas, la persistente preocupación por la guerra en Gaza y las interminables revelaciones de los archivos Epstein.
A pesar de las quejas de algunos sectores, las entregas de premios, especialmente los Oscar, rara vez presentan más de uno o dos momentos genuinamente políticos. Pero este año la ausencia ha sido notable.
En comparación con los premios Grammy, donde Trevor Noah, en su última etapa como presentador, criticó a Trump y el sentimiento anti-ICE reinó en discursos y pines, los Globos de Oro de este año (transmitidos tres semanas antes de los Grammy) parecían existir en otro mundo. Algunas estrellas usaron pines similares y hablaron en la alfombra roja, pero aparte de algunas indagaciones sobre Epstein y CBS News por parte de la presentadora Nikki Glaser, no se mencionó los muchos problemas que aquejan al país. (Cuando empezó a hacer comentarios tardíos acerca de que éste era un momento importante para hacer películas, a Kleber Mendonça Filho, director brasileño de la película ganadora en idioma no inglés “El agente secreto”, se le acabó el tiempo y fue eliminado.)
¿Hollywood ha perdido su columna vertebral? O, después de años de estar acosados por quejas de que los Oscar se han vuelto “demasiado políticos” y “demasiado despiertos”, ¿están los cineastas y actores manteniendo su indignación y pasión por las redes sociales y cediendo a la presión para que sus discursos de aceptación sigan siendo apreciativos y festivos?
“Sé que hay gente a la que le molesta que los actores aprovechen oportunidades como ésta para hablar de temas sociales y políticos”, dijo Jean Smart en la alfombra roja de los Globos de Oro, añadiendo, cuando ganó el premio a la actriz en una comedia televisiva: “Hay mucho que decir esta noche. Dije mi discurso en la alfombra roja, así que no lo haré aquí”.
Era un eco del famoso discurso de Jane Fonda en los Oscar de 1972: “Hay muchas cosas que decir y no voy a decirlas esta noche”. Y, tal vez, una respuesta a las críticas más recientes de “cállate y regatea”, como lo resumió el presentador de los Globos de Oro 2020, Ricky Gervais, quien advirtió a la audiencia: “Si ganas un premio esta noche, no lo uses como plataforma para hacer un discurso político. No estás en posición de sermonear a la audiencia sobre nada. No sabes nada sobre el mundo real”.
De hecho, a medida que las audiencias de los Oscar se han desplomado en los últimos 20 años, algunos han sugerido que los discursos políticos son los culpables. Esto es evidentemente absurdo. La audiencia de casi todo, excepto el Super Bowl, ha caído drásticamente, y los índices de audiencia de los Oscar no tienen en cuenta los millones de personas que ven partes del programa en las redes sociales. (Veremos qué sucede cuando los Oscar se trasladen a YouTube en 2029).
Y los Oscar nunca han sido particularmente políticos.
Los discursos que se desvían de la omnipresente lista de agradecimientos siempre atraen más atención, ya sea política o no, por la sencilla razón de que son tan inusuales. Pero tomados en su conjunto, ya sea por década o por programa de televisión en particular, los Oscar son mayoritariamente y consistentemente apolíticos. Como en casi cada minuto de un espectáculo de más de tres horas, año tras año.
A menos, por supuesto, que consideres darle gracias a Dios como algo político. Lo cual no hago. Tampoco categorizo como tal ningún discurso que resalte el hecho de una victoria histórica (como lo hizo Halle Berry en 2002), anime a Hollywood a contar historias más diversas (como lo hizo Cate Blanchett en 2014) o, en general, recuerde al público que la opresión sistémica y la guerra están mal (como lo hizo Adrian Brody en medio de sus divagaciones de 2025).
Muchos discursos calificados de “políticos” simplemente resaltan los temas de las películas ganadoras: en 2009, Dustin Lance Black y Sean Penn defendieron los derechos de los homosexuales al aceptar el Oscar por “Milk”, que narra la vida de hombres asesinados. activista por los derechos de los homosexuales Leche harvey. Del mismo modo, John Irving apoyó el derecho al aborto y Planned Parenthood después de ganar por “The Cider House Rules” en 2000 y John Legend y Common hablaron apasionadamente sobre los derechos civiles, pasados y presentes, después de ganar por “Glory”, una canción del drama sobre derechos civiles “Selma”, en 2015, encajaban perfectamente.
Sacheen Littlefeather rechaza el Oscar al actor principal en nombre de Marlon Brando en 1973.
(Archivos Bettmann)
El discurso puramente político, en mi opinión, destaca directamente líderes, políticas o crisis específicas, que pueden tener o no algo que ver con la película ganadora. Los más famosos son, por supuesto, la decisión de Marlon Brando de enviar a Sacheen Littlefeather a aceptar su Oscar por “El Padrino” y protestar por el trato dado a los nativos americanos, y la denuncia de Vanessa Redgrave en 1978 de los “matones sionistas” que protestaban por su participación en un documental pro palestino incluso cuando ella aceptó su papel de actriz secundaria en “Julia”.
En 1993, mientras muchos asistentes al Oscar llevaban cintas rojas para honrar a quienes vivían con VIH/SIDA y pedían ayuda del gobierno, Susan Sarandon y Tim Robbins, entonces pareja, fueron más allá y utilizaron su tiempo como presentadores para pedir al gobierno de Estados Unidos que permitiera la entrada al país de haitianos VIH-positivos retenidos en la Bahía de Guantánamo. Ese mismo año, el presentador Richard Gere aprovechó el hecho de que “mil millones de personas” estaban mirando para darle algo de “sentido” al líder chino Deng Xiaoping con la esperanza de que permitiera al pueblo tibetano “vivir libre”. (Productor de los Oscar en ese momento Gil Cates denunció rápidamente a los tres presentadores; Gere no regresó a los Oscar hasta 2013).
Un año después de que Moore criticara a Bush por Irak, Errol Morris, ganador por “La niebla de la guerra”, comparó brevemente la guerra de Irak con la “madriguera de conejo” de Vietnam (que fue el tema de su película). En 2015, la estrella de “Boyhood”, Patricia Arquette, utilizó la mayor parte de su discurso como actriz de reparto para exigir igualdad salarial para las mujeres. Ese mismo año, el director de “Birdman”, Alejandro G. Iñárritu, dedicó su premio a sus compatriotas mexicanos, con la esperanza de que fueran tratados por los estadounidenses “con dignidad y respeto” para que juntos pudieran construir una “gran nación de inmigrantes”. (Lo cual, francamente, es más puramente político ahora que entonces). Un año después, Leonardo DiCaprio habló sobre el cambio climático después de ganar por “The Revenant”.
En 2019, Spike Lee, al aceptar el guión adaptado (“BlacKkKlansman”), llamó a los votantes en las próximas elecciones a movilizarse y “estar en el lado correcto de la historia” y en 2024, el director de “Zone of Interest”, Jonathan Glazer, al aceptar una película internacional, molestó a muchos al comparar la deshumanización necesaria para que ocurriera el Holocausto con los acontecimientos en Gaza.
Aún hoy, los ejemplos más llamativos de discursos políticos, los que siempre se mencionan, son de la puta Años 70. Lo que ciertamente borra la idea de que los Oscar se han vuelto más políticos y socava el argumento de que esto es algo importante.
Si comparamos estos relativamente pocos momentos con las interminables horas de discursos de aceptación que, con diversos grados de emoción, honran el arte del cine y las legiones que apoyan a quienes lo hacen (incluido Dios, los padres, los cónyuges, los hijos, un maestro cualquiera pero enviado del cielo) es difícil ver mucho “despertar”.
Las personas que se reúnen en los Oscar son narradores de historias, y muchas de las historias que cuentan tratan de verdades incómodas sobre nuestro pasado, presente y futuro colectivo (incluidas las mejores películas “Una batalla tras otra” y “Sinners”). Por supuesto, los nominados y los ganadores tienen opiniones sobre política, ciencia, cuestiones sociales, conflictos internacionales y aquellos que sufren sin recurso ni voz; por eso hacen películas. Entonces, si algunos de ellos deciden no agradecer a su gerente o director de estudio y decir algunas palabras sobre el cambio climático o cualquier otra ley/política/acción presidencial actual que creen que está empeorando la vida de muchas personas, esa es su elección. ¡Acaban de ganar un Oscar!
Para aquellos que no se sienten cómodos viéndolo, simplemente usen los 45 segundos para tomar un refrigerio y cuando regresen, el presentador se quejará de lo largo que dura el programa y los próximos cinco ganadores inevitablemente llorarán y sonreirán; felicitar a sus compañeros candidatos; agradecer a los productores; decir algo agradable sobre su elenco, equipo y mamás; antes de decirles a sus hijos que los quieren y que es hora de irse a la cama.
Y eso también es bueno.
