Todos conocemos al menos a un ambicioso arrogante en nuestras vidas, ese fanfarrón que habla hábilmente y que es tan imprudente y decidido a perseguir su sueño extra grande que arrastra a todos los que lo rodean en su búsqueda. A menudo son protagonistas interesantes, aunque irritantes, en la pantalla y una compañía bastante tosca fuera de ella. Piense en el codicioso Jordan Belfort de Leonardo DiCaprio en “El lobo de Wall Street”, o en el batido ciegamente ambicioso de Daniel Day-Lewis, Daniel Plainview, en “Habrá sangre”.
Ahora bienvenido a este club de pantalones grandes, el jugador de tenis de mesa sudoroso y con tiras Marty Mauser (interpretado en los años 10 por Timothée Chalamet). Tiene un ego del tamaño de Chalamet. Pero en ambos casos está justificado. Marty (basado libremente en el campeón de tenis de mesa de mediados del siglo XX, Marty Reisman) es un joven, arrogante y gran soñador atrapado en lo que él ve como un callejón sin salida de venta de zapatos en la Nueva York de los años cincuenta. Está convencido de que habrá un gran cambio en su aburrido mundo (simplemente pregúntenle) y su determinación práctica se mantiene firme incluso cuando se encuentra con una tormenta de caos tras otra que descarrilaría a un chico más joven. sensible.
Los obstáculos y distracciones que se le presentan a Marty abarcan toda la gama: un perro callejero y su dueño rabioso (el director del clásico de culto Abel Ferrara); una novia embarazada (Odessa A’zion, en llamas) que está con otra persona; una actriz veterana que se aburre hasta las lágrimas (Gwyneth Paltrow, canalizando el glamour de la vieja escuela) que se siente irritada por el atrevido compromiso de Marty; su brusco marido empresario (Kevin O’Leary, perfectamente elegido); y más. Incluso una construcción muy defectuosa desvía el camino de Marty y crea una de las secuencias más locas y emocionantes de la película. Todos amenazan o tal vez incluso alientan la búsqueda de la grandeza total de Marty, y eso incluye la amable presencia de su amigable amigo Wally (Tyler el Creador, un actor nato que se está embarcando en una segunda carrera prometedora).
Su mayor enemigo atlético es la imperturbable estrella japonesa del tenis de mesa Koto Endo (Koto Kawaguchi), un ícono en su tierra natal y el principal rival del tenis de mesa de Marty. Incluso cuando es humillado dentro y fuera de las mesas, Marty se levanta y no se detiene ante nada para conseguir la gloria que cree que finalmente lo sacará de la vida gris en la que se encuentra actualmente.
Como puedes imaginar, Marty tiene una personalidad y un carácter grandiosos que se hacen cargo, y Chalamet hace todo lo posible para demostrar tanto su encanto como su desagradable punto de vista. Es un retrato intenso y a todo vapor que es su actuación más completa. Simplemente no puedes quitar los ojos de este encantador con boca de motor en la pantalla y, a cambio, no puedes evitar admirar la audacia y el compromiso de la grandiosa actuación de Chalamet. Esto lo sitúa entre los grandes actores.
Y, oh, el director y coguionista Josh Safdie puso a prueba a Chalamet y al público. Ese es el modus operandi de Safdie, una presunción que ya ha mostrado en “Uncut Gems” (el éxito de la carrera de Adam Sandler) y “Good Time” (Robert Pattinson lo sacó del parque).
Aquí continúa la tradición del pánico que él y su hermano Benny dominaron en “Uncut Gems” y “Good Time”. Todo funciona hasta que deja de funcionar, cerca del final, cuando la epifanía de Marty parece más molesta de lo que legítimamente se merece. Es un paso en falso en una película que, por lo demás, lo hace todo perfectamente bien. Generalmente puedes perdonarlo por eso. Sobre todo.
Lo que se trasluce es el inmenso amor que Safdie y compañía tienen por los coloridos residentes y personajes de Nueva York y los hermosos lugares que frecuentan. Safdie lleva todo esto a una vida inmersiva de los años 50, pero cuenta con la ayuda experta para recrearlo vívidamente de la diseñadora de vestuario Miyako Bellizzi, el diseñador de producción Jack Fisk y el director de fotografía Darius Khondji. A nivel técnico, “Marty” también resulta suprema, particularmente la fluida edición realizada por los coguionistas y colaboradores frecuentes Safdie y Ronald Bronstein. (Los partidos del torneo de tenis de mesa son emocionantes, al igual que muchas otras escenas, incluido Marty en una bañera). Safide, acompañado por el compositor Daniel Lopatin, puntúa todo con una audaz confluencia de estilos musicales (lo que sea, está ahí). La banda sonora combina estados de ánimo cambiantes con canciones de otra época, incluidas hermosas melodías de Lou Reed y Peter Gabriel, que le dan más vigor. Todas estas decisiones contribuyen al éxito de “Marty Supreme” y producen pura iluminación en una botella que salta audazmente desde la puerta de salida y nunca frena hasta llegar a la meta. Detalles: 4 estrellas de 4; se estrena el 25 de diciembre en cines.
Póngase en contacto con Randy Myers en soisrandy@gmail.com.
‘Mártir Supremo’
4 estrellas de 4
Clasificación: R (lenguaje, contenido sexual, contenido violento, imágenes sangrientas, desnudez)
Con : Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Kevin O’Leary, Tyler Okonma
Director: Josh Safdie
Tiempo de funcionamiento: 2 horas y 30 minutos
Cuando y donde: Estrenada el 26 de diciembre en cines.
