IEs muy raro que una cuarta parte sea la mejor película de una franquicia, pero así son las cosas con la serie accidentada 28 días después. En este, que sigue inmediatamente al episodio anterior, 28 años después, Ralph Fiennes y Jack O’Connell traen pura locura del death metal. Hay verdadera energía y drama en esta última versión de la saga de suspenso y terror zombie post-apocalíptico, creada por el director Danny Boyle y el guionista Alex Garland en 2003, con Nia DaCosta asumiendo la dirección de esta película. El baile de Fiennes. Iron Maiden: El número de la bestia Es básicamente uno de los momentos más extraordinarios de su carrera. En la proyección a la que asistí, estábamos parados buscando un orador al que hacerle headbanging. Seguramente la banda necesita reeditar este tema con la actuación de Fiennes como nuevo vídeo oficial. Su Voldemort nunca ha sido tan extraño.
Es muy emocionante ver este enfrentamiento intergeneracional entre actores tan magníficos como Fiennes y O’Connell. Esto nos lleva a mi agnosticismo sobre toda esta franquicia; Bone Temple es el mejor por una razón interesante: porque los zombies son casi completamente irrelevantes y mínimos. El lado siempre un poco aburrido del zombieismo está subestimado, y lo que importa es el conflicto entre seres humanos sensibles. Incluso el único zombi importante aquí es interesante porque se está transformando en otra cosa.
En la película anterior, ambientada 28 años después del brote inicial de infección zombie, un niño llamado Spike (Alfie Williams) abandona la seguridad en cuarentena de Holy Island, frente a la costa noreste de Inglaterra, hacia el continente infestado de zombies. Reflexiona sobre los rumores sobre un médico interpretado por Fiennes, un abanderado solitario de la decencia y la civilización, que ha creado un monumento osario a la humanidad caída: el templo de los huesos. Al final de la película anterior, hubo una nueva y extraordinaria expansión de la franquicia que los críticos no pudieron mencionar debido a las reglas de spoiler y que, incluso ahora, los nuevos espectadores tal vez quieran desviar la vista.
Resulta que hay una pandilla asesina de personas no infectadas, la Naranja Mecánica, deambulando (sin miedo a los zombis y más interesantes que los zombis) liderada por el extraño Sir Lord Jimmy Crystal (O’Connell), cuyos chándales y pelucas rubias están inspirados en… eh… Jimmy Savile. No tenemos idea de cuándo estas personas habrán visto a Savile en la pantalla; su apogeo fue mucho antes de su juventud, aunque recordaban e idolatraban a los Teletubbies.
Los horribles Jimmies se encuentran con el pobre y atónito Spike, y este valiente niño es testigo de cerca del repugnante y ultraviolento estilo de vida de los matones. Y Sir Lord Jimmy, que ha desarrollado toda una teología psicópata para justificar su poder sobre sus crédulos e intimidados seguidores, emerge como un nuevo personaje horriblemente observable (aunque Erin Kellyman interpreta a una discípula de Jimmy que no es tan sumisa).
También vemos más al Dr. Ian Kelson de Fiennes, cuya extraña piel naranja (resultado del autotratamiento con yodo) y su comportamiento inusual son fatalmente malinterpretados por los Jimmies. El Dr. Kelson en realidad intenta reconciliarse con el zombi alfa que arrasa el lugar, un gigante al que llamó “Samson” (interpretado por Chi Lewis-Parry); La gentileza casi cristiana y la no agresión del Dr. Kelson, junto con sus reservas farmacéuticas, significan que vemos profundidades insospechadas en Samson.
Se trata de una película apasionante, directa y enérgica (aunque muy espantosa) en la que hay peligros y conflictos humanos reales. Los no zombis son más cinematográficos.
