10. Maricones (2024)
Entre las elecciones audaces en la febril película de Luca Guadagnino sobre la novela de William S. Burroughs se encuentran la banda sonora pop y alternativa de finales del siglo XX (Nirvana, Prince, New Order) para una historia de los años 50, y la elección de un Manville irreconocible, parecido a una orca, en un cameo inventado como el chamán Dr. Cotter, que era un hombre en el libro original.
9. La señora Harris va a París (2022)
En una visión de la capital francesa que hace que Amélie parezca La Haine, Manville interpreta a una ama de llaves cockney de los años 50 y viuda de guerra, que decide conseguir una ganga con un vestido de alta costura. La película es una papilla, pero es un placer ver a Manville enfrentarse a una arrogante y caricaturesca Isabelle Huppert, y aportar descaro y coraje a los corsés acolchados de Dior. Todo se siente como la otra cara soleada debajo de las escaleras de Phantom Thread.
8. Chispa (2007)
Esta comedia romántica injustamente pasada por alto presenta un papel principal para Manville, como la cantante de pub que sigue los pasos de su inquieto hijo (Shaun Evans) cuando se muda de Liverpool a Londres. Se especializa en versiones que parecen comentar sobre la trama: particularmente Todo el mundo tiene que aprender en algún momento y ¿Realmente quieres lastimarme? Esto, junto con las entrañables escenas de Manville con el admirador no tan secreto interpretado por un adorable y discreto Bob Hoskins, le dan a la película un toque extra de encanto.
7. Almacenamiento en frío (2026)
En los primeros 10 minutos de esta comedia de terror, escrita por David Koepp (quien escribió el guión de Jurassic Park de 1993), Manville usa un traje de protección contra materiales peligrosos y lucha contra un compañero de trabajo infectado con un hongo asesino. Ese no es en absoluto el tipo de cosas que Mike Leigh le pide que haga, y eso es aún más vergonzoso. Al reunirse con su marido en pantalla Liam Neeson en Ordinary Love, interpreta a una experta en bioterrorismo que no se distrae demasiado con horrores alienígenas como para descuidar la salud y la seguridad: “¡Arrodíllate, tonto!” le dijo a Neeson, levantándola. También responde con dureza a la pregunta de cómo sobrevivió tanto tiempo: “Es una lástima morir”. »
6. Todo o nada (2002)
Un serio contendiente para la película más agotadora de Mike Leigh. Manville es Penny, la cajera de un supermercado que vive en una sombría finca del sur de Londres con su empapado compañero (Timothy Spall) y sus dos hijos adultos. James Corden es su hijo hosco y esplénico, que piensa que es perfectamente razonable terminar la cena que ella le preparó y anunciar: “Eso fue una mierda”, y luego decirle a su madre que “se vaya a la mierda” cuando ella se oponga. No es de extrañar que Penny no sonría hasta dos horas después de comenzar la película. (La duración es de dos horas y ocho minutos).
5. Amor ordinario (2019)
Originalmente titulado Normal People pero renombrado para evitar confusiones relacionadas con Sally Rooney, este drama, protagonizado por Manville como una mujer estoicamente tratada por cáncer de mama y Liam Neeson como su marido solidario, evita algunos de los obstáculos obvios. El cáncer y la quimioterapia no están representados por un simple pañuelo, y la enfermedad refuerza las alegrías banales de la pareja en lugar de anunciar revelaciones. El énfasis en el deseo también es refrescante. “No hay muchas historias de amor de adultos en la pantalla”, dice. dicho en 2019. “Y he hecho la mayoría de ellos. ‘¿Mayores de 50 años teniendo sexo? ¡Vamos por Manville!'”
4. Déjalo ir (2020)
Después de Phantom Thread, Manville dijo: “Estados Unidos se abrió a mí”. Anexo A: Este thriller sobre una pareja afligida (Kevin Costner y Diane Lane) cuya ex nuera se casa con un inútil después de la muerte de su hijo. Queriendo mantenerse en contacto con su nieto, deben contar con su nueva familia mezclada, liderada por Manville como la Medusa de cabello platino de una matriarca, que no es muy tímida a la hora de desplegar un hacha si sus famosas chuletas de cerdo no logran convencer a un enemigo de ver las cosas a su manera. Este es Manville “desatado”, como lo expresa el LA Times. La facilidad con la que se roba el espectáculo debería calificarla aún más como una película de atracos.
3. De adentro hacia afuera (1999)
La primera película de época de Mike Leigh es un tedioso drama detrás de escena sobre la realización de Mikado de Gilbert y Sullivan, con Manville sublime como Kitty, la paciente esposa de WS Gilbert (Jim Broadbent). Ella expresa la exasperación silenciosa de alentar a una pareja que aparentemente no responde al estímulo, mientras mantiene una conducta alegre e imperturbable. Hasta la conmovedora escena final, en la que el dolor de Kitty por no tener hijos y ser abandonada se expresa a través del único lenguaje que puede estar segura que registrará en el radar de su marido: el tipo de imágenes oníricas que pueden haber sido arrancadas de una de sus operetas. Es un momento juzgado con delicadeza, las compuertas emocionales crujen bajo la tensión sin llegar a estallar por completo.
2. Hilo fantasma (2017)
Infinitamente más intimidante que Reynolds Woodcock, el diseñador de moda británico de los años cincuenta interpretado por Daniel Day-Lewis, es su hermana con la boca fruncida, Cyril; un papel que le da a Manville espacio para infinitas variaciones de la sonrisa de labios apretados, de enojo o de estrecha intriga. El término de afecto de Reynolds para Cyril – “Mi viejo fulano de tal” – la hace parecer un osito de peluche, pero nada podría estar más lejos de la verdad. Ella hace el trabajo sucio de su hermano, “deja ir” no sólo a sus empleados sino también a sus parejas románticas, y lucha por territorio con aquellos que se salen con la suya, como la camarera Alma (Vicky Krieps), a quien Cyril olfatea en su primer encuentro, como si oliera sangre. La nominación al Oscar que recibió Manville fue lo menos que podía esperar.
1. Otro año más (2010)
Manville ha colaborado con Mike Leigh durante casi medio siglo, comenzando en 1979 con la obra de radio Too Much of a Good Thing (transmitida sólo en 1992). Pero Otro año, por la que fue nominada al Bafta, representa el trabajo más valiente y complejo de la directora. A lo largo de las estaciones, rastrea la desintegración emocional de Mary, la pegajosa y borracha amiga de Tom y Gerri (Jim Broadbent y Ruth Sheen), una pareja londinense revoltosa y siempre ligeramente engreída que se entrega al caos y la autocompasión (“¿Por qué siempre me equivoco?”) hasta que ella cruza la línea. Manville puede provocar respuestas contradictorias del espectador dentro del espacio de una escena, o incluso de una sola línea; de la risa al consternamiento, de la empatía a la irritación extrema. Su rostro es un libro abierto con páginas manchadas de lágrimas, su actuación es un testimonio transparente de cuán desesperadamente dolorosa puede ser la felicidad de otras personas cuando la tuya es escasa. La película termina con un primer plano de Manville de un minuto de duración, la música se desvanece hasta que no nos queda nada más que el silencio y la fuerza ardiente de la soledad de Mary.
