hAquí tenéis una selección bastante insufrible de problemas del primer mundo protagonizada por Amy Adams de la guionista Kata Wéber y su marido, el director Kornél Mundruczó. Estos son cineastas que nos han proporcionado material interesante y que invita a la reflexión en el pasado; ahora recurren a una historia solemne y narcisista, expresada en una retórica autoindulgente y autoadorante, sobre artistas de clase media alta en Estados Unidos, que anhelan bienestar y recuperación en su encantadora casa de Cape Cod. Es una película que invita a su público a creer en el presunto talento e importancia de sus personajes artísticos, y también a extender una empatía sumisa a sus heridas psíquicas intergeneracionales.
Adams interpreta a Laura, la hija adulta de un director de una compañía de danza supuestamente brillante, ahora muerta y recordada en recuerdos epifánicos de la infancia, un genio que tenía el pelo gris muy corto, cuello de polo negro y alcoholismo funcional. Laura heredó su pasión por la danza y su alcoholismo, y ahora dirige su mundialmente famosa compañía con mano incierta; acaba de regresar de rehabilitación después de conducir ebria y chocar mientras su pequeño hijo Felix (Redding Munsell) estaba en el auto. ¡Gracias a Dios no resultaron heridos! Puedes pasar toda la película esperando un flashback de este dramático evento que podría mostrar a Laura bajo una mala luz, o bajo una luz interesante. Pero no.
La vergüenza, la curación y el crecimiento personal en un entorno encantador están a la orden del día. Su esposo, el artista Martin (Murray Bartlett), (se supone que debemos creer que sus pinturas son buenas) está enojado pero preocupado, y su hija adolescente Josie (Chloe East) (también una bailarina muy talentosa, por supuesto) está enojada y herida. El rico amigo patrocinador comercial de la compañía, George (Rainn Wilson), proporciona la combinación enojada pero preocupada, mientras que el ingenioso asistente gay de Laura, Peter (Dan Levy), está enojado y preocupado por cómo descuidó a la compañía durante su período secreto de rehabilitación. Martin había afirmado que su ausencia se debía a un viaje de investigación entre los bailarines indígenas de Bali, un toque que, en una película menos carente de humor, podría generar entretenimiento incidental.
La primera vista que tenemos del rostro de Adams es un primer plano de su expresión de sufrimiento digno y conocimiento de sí misma mientras participa en una sesión de terapia con tambores absolutamente absurda. Es básicamente la expresión facial predeterminada de toda la película: ella se reirá o (en un momento) llorará de mortificación, habiendo descuidado una vez más el bienestar de Félix, permitiéndole ser picado por medusas y teniendo que ser ayudada por un drogadicto en recuperación que ahora vuela cometas en la playa. Pero en el fondo, es la misma expresión mortalmente seria y solemne, que está muy lejos de las actuaciones brillantes y animadas por las que Adams es conocido. Y para colmo, tienen preocupaciones de dinero (no como las conocen otros mortales), y tal vez tengan que… ¡jadear! – vender la encantadora casa de Cape Cod.
Estos aburridos autoindulgentes persiguen sus problemas hasta llegar a una casi catarsis aburrida, y Laura y Josie realmente improvisan juntas una danza moderna en la playa. Es una visión incómoda.
