I No puedo escuchar Moby’s Porcelain sin imaginar una playa apartada y recordar caminos menos transitados. En algún lugar a mitad de la soleada película de Danny Boyle, The Beach, hay una escena que captura una sensación de asombro ante los momentos extraordinarios de la vida, algo que creo que debemos sentir más. En un mundo donde las vacaciones (o incluso la vida misma) a menudo se empaquetan cuidadosamente en ofertas predecibles y con todo incluido, The Beach se distingue al mostrar lo contrario. No se trata de turismo, se trata de vida, salvajemente.
Dirigida por un joven y elegante Leonardo DiCaprio, recién salido del éxito de Titanic y acompañada por una banda sonora verdaderamente estelar que todavía escucho en largos viajes en autobús, The Beach comienza como una aventura hacia lo desconocido. Un inquieto Richard (DiCaprio) abandona la rutina diaria en busca de algo más y vaga por Tailandia en una búsqueda interminable de un sentimiento que no puede nombrar.
“Nos dirigíamos hacia lo desconocido”, dice Richard, cuya búsqueda hedonista de libertad persiste a través de escenas de colores cálidos mientras arrastra una mochila por las calles secundarias del sudeste asiático. Un mapa dibujado a mano que conduce a una playa escondida puede rozar el cliché en un nivel de aventura, pero mis mejores momentos de viaje en la vida real realmente provienen de encuentros inesperados. Esta curiosidad por algo diferente del hogar parece personal en ese sentido, pero no es necesario ser un nómada que vive en un albergue para que esta película resuene.
En el centro de todo está el desafío de confiar en la incertidumbre, un deseo que he visto en muchas personas intrépidas. Si alguna vez ha tenido la oportunidad de experimentar los beneficios, conoce la sensación: informe sobre Moby.
La película también es oscura desde el principio. Hay muchas críticas terribles y tendrás que ignorar algunos CGI cuestionables que sirven como un firme recordatorio de que esta película se hizo hace casi 30 años. Pero varias décadas después, The Beach siempre captura el espíritu crudo de viajar y me hace sentir algo cada vez: pura nostalgia. Tal vez se supone que viajar es complicado y estimulante, tal como lo imaginó el escritor Alex Garland en el libro de 1996 detrás de esta película.
Cada vez que lo vuelvo a ver, la crítica mordaz que ofrece al turismo moderno también parece más fuerte. The Beach predice los horrores futuros a medida que el turismo de masas se extienda por todo el mundo, desde las remotas playas de Bali hasta Cancún. En este sentido, la película no trata sólo de la búsqueda del paraíso; también se trata de escapar de los “parásitos” de las fiestas tradicionales y de un mundo en el que la gente deja sus hogares para sentarse cómodamente en otro país.
“Entiendo más claramente que nunca por qué éramos tan especiales, por qué guardamos nuestro secreto”, reflexiona Richard, dando a los espectadores una idea de la vibra de mochilero más santo que tú que recorre toda la película. “Porque si no lo hiciéramos, tarde o temprano lo convertiríamos en esto. Cánceres… parásitos… comiéndose el puto mundo entero”.
Uno de los aspectos más brillantes de la película es también su ironía. El escape de este mundo parásito llega en forma de una comunidad de viajeros inadaptados, liderados por Sal (Tilda Swinton), que parecen vivir en armonía en una isla llena de cannabis, libres de las limitaciones del mundo real. Indique pistas más estéticamente agradables de la década de 2000 y el caos. Sin embargo, Richard describe su vida en la isla como “un centro turístico para gente a la que no le gustan los centros turísticos”, sin darse cuenta de que es una recreación de lo mismo de lo que están escapando, pero de una forma diferente.
De cualquier manera, todo pronto se convierte en un sueño febril: la fragilidad de su mundo idealista se desvanece a medida que cada suave ola choca contra la orilla. En última instancia, los humanos no encajan del todo en la utopía a la que aspiran y la búsqueda de lo intacto nunca podrá realizarse realmente. Sobrevienen infidelidades, tiroteos y muertes, pero ¿qué esperábamos? Una isla tailandesa utópica dominada por Occidente y con un complejo de dios nunca tuvo la intención de tener un final feliz. En un esfuerzo egoísta por proteger la belleza de la isla, los personajes lo pierden todo, tal vez porque, para empezar, no era suyo.
Para mayor ironía, la playa donde se desarrolla esta película en Tailandia ahora está llena de turistas inspirados por la escena de la que hablaba maravillas antes. Dudo que Boyle tuviera la intención de que esto sucediera, pero el resultado parece la crítica final de la película a la naturaleza humana. Sin embargo, justo antes de que aparezcan los créditos, ese brillo nostálgico de la aventura regresa una vez más. The Beach es mi película para sentirme bien, tal vez no porque el paraíso exista, sino porque el deseo de esa sensación de porcelana nunca desaparece.
