Desde el momento en que Ethan Hawke apareció en la película nominada a Mejor Película de 1989 “Dead Poets Society”, pasando por su actuación nominada al Premio de la Academia en la película de 2001 “Training Day” hasta su guión nominado al Oscar para la película de 2004 “Before Sunset”, Hawke ha tenido una presencia importante en el cine estadounidense, tanto delante como detrás de la cámara.
James Brown ya no está, por lo que Hawke hoy no es sólo 2025 Variedad Un virtuoso homenajeado en el Festival de Cine de Miami GEMS el 2 de noviembre, también tiene la oportunidad de convertirse en “el hombre más trabajador del mundo del espectáculo”.
Está en “The Low Down” de Hulu. Acaba de terminar “Highway 99: A Double Album”, el estudio documental épico de la leyenda de la música country Merle Haggard. Tiene la franquicia de terror “Black Phone 2” llegando a los cines. Y su papel como el legendario letrista Lorenz Hart en la nueva película de Richard Linklater, “Blue Moon”, le está ganando a Hawke algunas de las mejores críticas de su ilustre carrera.
Mientras Hawke explica el largo viaje del guión hasta la pantalla, “Moon” es un gran ejemplo del dicho “Las cosas buenas les llegan a quienes esperan”.
“Rick me envió el guión hace 10 años. En ese momento dijo: ‘No estamos listos’, lo que significa que no estoy listo”, dice Hawke.
La hermosa, triste y compleja actuación de Hawke es una prueba convincente de que el actor estaba realmente “listo”.
Hawke interpreta al legendario letrista Lorenz Hart en “Blue Moon”.
Cortesía de Sony Pictures Classics
Hawke señala que “Moon” es la novena película que hace con Linklater y que la descripción que hace el actor de su proceso ayuda a iluminar el por qué y el cómo elaborar un retrato cinematográfico emocionalmente atractivo.
“Lo que Rick realmente quería que hiciera era desaparecer. Después de una toma, mi forma de criticar, Rick decía: ‘Te vi’. Y cada vez que me veía rechazaba lo que estaba haciendo. Fue frustrante y difícil. Y enriquecedor. Es casi como preguntarme: “¿Puedes construir este gabinete con estas cinco herramientas?” »
El éxito de la metodología de Linklater reside en cada minuto de la inmersión de Hawke en un personaje que, en apariencia, no podría ser más diferente de Hawke. De carácter diminuto y juguetón en la vida, a diferencia del personaje principal de Hawke, que es notablemente capaz de perderse en los personajes.
Hawke se basó en su época de joven en la escena teatral de Nueva York para el papel. “Obtuve mi educación en teatro de hombres homosexuales mayores. Eran hombres inteligentes como Larry (Hart). Es escritor, ama la vida, tiene demonios y está en la sociedad en una época en la que ser gay era más un problema.
“Conocí a personas como Larry Hart, con esta extrema profundidad de sentimiento, percepción y perspicacia. Sabían todo sobre la actuación, de la misma manera que los monjes tratan la Biblia. Y si tienes un mentor gay, sabes, al menos en ese momento, que pasaron gran parte de sus vidas en el armario. Los reconocí en Larry y es desgarrador.
“Pero también tengo a esa persona en mí. Y Rick lo sabía. Y sabía que estaba entusiasmado con este momento al bate. Es un papel que está fuera de mi zona de confort, pero conozco al tipo. He interpretado a muchos personajes diferentes, pero de alguna manera, Larry es el que más me importa”.
Escribiendo novelas, escribiendo guiones, produciendo, dirigiendo, actuando en cine y televisión y manteniendo su mano en el teatro, a pesar del comportamiento tranquilo, relajado y aparentemente poco neurótico de Hawke, ¿alguna vez lo han etiquetado como “adicto al trabajo”?
“Me hace feliz colaborar, crear cosas y escribir artículos. En mi opinión, un adicto al trabajo se hace daño a sí mismo. Mi esposa entiende que me gusta trabajar y que es saludable para mí.
“Hace poco tuve un sueño muy vívido. Sólo me quedaban 10 días de vida. Y todo iba bien, porque estaba haciendo exactamente lo que hago”.
