Tiendo a evitar el término si puedo, pero no se puede negar que Keeper, la nueva película dirigida por Osgood Perkins (“Longlegs”, “Monkey”), es una experimental película de terror. Esto es lo que es bueno, pero también lo que no lo es. En teoría, hacer una película experimental es un acto creativo audaz (aunque no calificaría su tasa de éxito en un porcentaje demasiado alto). Hace dos años, hubo una película de terror experimental radical que fue simplemente increíble: “Skinamarink” de Kyle Edward Ball, que utilizó una narrativa fragmentaria para tocar lo extraño.
Pero en “Keeper”, un drama sobre un asesino en serie con un puñado de momentos sinceramente aterradores, el ambiente es discreto y naturalista, pero una racha de rareza alucinante sigue invadiendo. Y aquí está el problema: las partes raras no cuadran. Probablemente esto sea intencional, pero eso no lo hace bueno. Probablemente haya una gran película sobre asesinos en serie que se pueda hacer usando lenguaje cinematográfico experimental (para llegar al corazón de su psicosis sangrienta), pero la lógica onírica “impresionista” de “Keeper” simplemente te deja con la sensación de que Osgood Perkins ha visto demasiadas películas y quiere proyectar el mixtape de terror aleatorio de su cerebro a la pantalla.
“Keeper” tiene una secuencia inicial inteligente e inquietante, y me enganchó a las posibilidades de la película. Vemos, enteramente desde el punto de vista del personaje principal, un montaje de las mujeres con las que ha salido y con las que ha abandonado. A medida que su comportamiento se vuelve claro, alcanza una nota de familiaridad social: vemos el diario de un monógamo en serie, una frase que es contradictoria en términos (¡es monógamo! Hasta que te deja para estar con otra persona), y que también tiene esa superposición reveladora con “asesino en serie”. El mensaje: cuando se trata de hombres, en serie Probablemente sea un problema.
Liz (Tatiana Maslany, de la serie de televisión “Orphan Black”), vivaz, urbana y confundida acerca de su vida, está a punto de viajar al norte del estado con su novio de un año, Malcolm (Rossif Sutherland), para quedarse en la cabaña de su familia. “Cabina” es una palabra rústica modesta, pero este lugar es bastante elegante. Se trata de una elegante casa de madera de dos plantas, con techos altos y grandes ventanales abiertos, completamente reformada, de modo que parece un rincón perfecto para que un asesino se lleve a su víctima. ¿Pero es Malcolm un asesino?
Seguro que parece que podría serlo. Es un médico, nerd y serio, interpretado por Rossif Sutherland (el hijo de Donald Sutherland), escondido detrás de una barba taciturna y dotado de una peculiar pasividad monosilábica. ¿Por qué está con este chico? Puede que no lo aceptemos del todo, pero al menos tiene una superficie normal, y ese es el punto. (Una pequeña broma, intencionada o no: en un país tan sarcástico como se ha vuelto Estados Unidos, la austera seriedad canadiense de Rossif Sutherland suena como una llamada de atención).
Malcolm le dijo a Liz que ella “no es como todas esas otras chicas”, una frase que te permite saber que ella es igual a esas otras chicas. Estamos listos para superar su descenso a la locura, pero esto es lo que sucede. Llega el primo de Malcolm: un hermano súper turbio llamado Darren (interpretado por Birkett Turton como el depravado Carson Daly), que trae a una modelo de Europa del Este que casi no habla inglés llamada Minka (Eden Weiss). Esto entra en la categoría de “horror realista”, pero esto es lo que no lo es: Minka señala una caja de pastel entregada por el guardia y dice: “Sabe a mierda”. »
Más tarde, Malcolm le ofrece a Liz un trozo de pastel de chocolate y ella se lo come (una escena llena de suspenso), y está… bueno. Pero luego, en mitad de la noche, baja a la cocina y se atiborra de todo el resto del pastel. Y parece empezar a darle visiones: de fantasmales humanoides grises, de ex novias que han sido asesinadas, de vapor que se eleva de dos montones de rocas en el bosque y, curiosamente, de un flashback de hace muchos años, cuando los primos, cuando eran niños, empuñaban mosquetes y mataron a una mujer en el bosque que se parecía a Liz. Luego, Malcolm tiene que regresar a la ciudad para atender a un paciente, y Darren vuelve a pasar, esta vez yendo a la cocina a buscar un cuchillo de carnicero (es él ¿el asesino en serie?), todo esto es inútil.
“Keeper” está bien filmada (la cinematografía, de Jeremy Cox, tiene una austeridad forestal que es más elegante que la extravagancia descuidada de “Longlegs” y “Monkey”), pero para el público es un ejercicio de dos horas para comprender qué carajo está pasando realmente. La película está salpicada de tropos de asesinos en serie (cabezas sumergidas en un líquido pegajoso que se disuelve, etc.), pero si escuchas las pistas musicales, como Peggy Lee cantando “I Don’t Want to Play in Your Yard”, o la versión de Mickey y Sylvia de “Love Is Strange”, o “Fooled Around and Fell in Love” de Elvin Bishop en los créditos finales, tienes la sensación de que Perkins cree que está haciendo una película sobre dónde ocurren los homicidios. en serie tuvo lugar. aborda la falta de compromiso. De hecho, es Osgood Perkins quien no puede comprometerse con un estilo de realización cinematográfica que no se base en lo siguiente que se le viene a la cabeza.
