Ud.Como otros subgéneros de terror menos resistentes, la película de zombies nunca morirá del todo. Los cineastas que intentan añadir su propio toque tampoco lo harán, lo cual es comprensible dado lo repetitiva que se ha vuelto la fórmula de morir, despertar, quemar, morder y repetir. Por lo tanto, el intento bastante enterrado del director australiano Zak Hilditch, We Bury the Dead, no es tan sorprendente como podría haber parecido hace diez años y ha cambiado. Usar palabras como “contemplativo” y “triste” para describir una película que incluye una buena cantidad de acertijos espantosos se ha convertido en una especie de cliché, hasta el punto de que el reinicio de la metacomedia Anaconda del mes pasado hizo que sus personajes bromearan diciendo que en estos días, incluso una película sobre una serpiente gigante necesita un “trauma intergeneracional” para funcionar.
Pero Hilditch, afortunadamente, evita ahogar su película en una aburrida seriedad. Sí, es un thriller de supervivencia de zombies que también trata sobre la angustia, pero también es solo un thriller de supervivencia de zombies, aunque hay menos matanza de lo que algunos podrían esperar. Aquellos que se preparan para el gore serían perdonados por esperar eso, dada la maldita fecha de estreno de la película el 2 de enero, generalmente dada a los estudios de terror más estúpidos, desde One Missed Call hasta Texas Chainsaw 3D y Season of the Witch (probablemente estarán saciados con el chimpancé asesino Primate de la próxima semana). Enterramos a los muertos, que fue financiado en parte por el Festival de Cine de Adelaida antes de su estreno en SXSW, se centra menos en el número de muertos y más en el número de personas que perdieron a alguien, en esta iteración tras un error del gobierno de EE. UU.
En un giro de los acontecimientos que no parece tan descabellado dado el espectáculo de payasos que es el ejército de Trump, un accidente catastrófico que involucra un arma de destrucción masiva mata a alrededor de medio millón de personas en Tasmania. Uno de ellos era el marido viajero de Ava (Daisy Ridley), que ahora ha volado para unirse a un equipo de voluntarios para ayudar a recuperar cuerpos, entrar en las casas de los muertos y ayudar con la identificación y catalogación. Pero ella realmente espera separarse de la manada y encontrar su cuerpo, abandonado en una zona prohibida donde los incendios todavía arden. Su presencia no es tan popular dado que muchos australianos todavía culpan a los estadounidenses (el acento de Ridley tarda un tiempo en igualarse), pero encuentra un amigo en Clay (Brenton Thwaites), un brusco infractor de las reglas, que acepta acompañarla a un territorio inexplorado. Ah, y hay un pequeño inconveniente: algunos de los muertos han empezado a despertar…
Se desconoce por qué sucede esto o por qué algunos cadáveres comienzan a temblar mientras otros permanecen quietos, lo que podría explicar por qué hay una notable falta de miedo. Los no-muertos son tratados más como una curiosidad, como si nadie en este universo hubiera visto alguna vez una película de zombies, y sólo cuando ocurre “la conmoción” durante las etapas finales de la transformación, alguien comienza a correr y agarrar algo afilado. En cambio, Ava de Ridley se centra más en el horror de lo que ha perdido, sus grandes ojos todavía al borde de las lágrimas y si encontrar el cuerpo de su marido ayudará a cerrar la situación. ¿Y si está despierto? ¿Sería mejor o peor?
Después de que terminó su mandato en Star Wars, tal vez fue lo mejor que el intento de Ridley de convertirse en un pilar de los multiplex no funcionó muy bien. Se alejó del desorden maldito de YA Chaos Walking y, en cambio, encontró más alegría en platos más pequeños. Fue maravillosamente precisa en su interpretación de una oficinista ansiosa en la comedia de Sundance A veces pienso en morir, y efectivamente perturbada en el poco visto thriller británico de 2024 Magpie (una película con un giro final brillantemente desagradable) y ahora vuelve a ser genial en un lienzo más pequeño. Ella le da una verdadera profundidad emocional a un protagonista ligeramente escrito, que navega por un mundo aterrador mientras se enfrenta a una verdad aterradora: la persona a la que le dio su vida nunca regresará. Ella es tan efectiva con su físico cuando las cosas empeoran como lo es al transmitir el horror punzante del dolor, un personaje ligero en el diálogo que se basa en las reacciones faciales increíblemente moduladas de Ridley.
Trabaja duro para involucrarnos en su búsqueda, incluso si nuestro interés comienza a decaer un poco en el acto final. Hilditch, que nos dio un buen horror de Netflix (1922) y uno realmente terrible (Rattlesnake), se siente más seguro con las imágenes, capturando la belleza del paisaje natural con tomas realmente increíbles y estirando su presupuesto para hacer que una película pequeña, a menudo enorme, parezca, que con el tono. Hay algunos cambios que funcionan (hay una secuencia que involucra a un soldado afligido y un baile inusual que se desliza perfectamente de la tristeza al suspenso), pero muchos de ellos no funcionan, momentos de reflexión tranquila seguidos de escenas de banda sonora “divertidas” o familiarmente mediocres con una banda sonora de agujas grandes.
A medida que el viaje de Ava llega a su fin, nos damos cuenta de que no hay mucho aquí que sea tan nuevo en lo que respecta a los no-muertos y cómo los humanos realmente lidiarían con su existencia (un hecho que queda más claro con un final decepcionante que plantea una pregunta ya planteada por 28 años después del año pasado). Pero en un género plagado de falta de esfuerzo, me arriesgaré.
