İlker Çatak, nacido en Berlín de padres turcos, regresa a la Berlinale con “Cartas amarillas”, que, a diferencia de su última película, “The Teacher’s Lounge”, ambientada en Alemania y nominada al Oscar, se desarrolla enteramente en medio de la represión política en Turquía, a pesar de que fue filmada en Alemania.
Este drama político de actualidad está protagonizado por los actores turcos Özgü Namal (Derya) y Tansu Biçer (Aziz) como una pareja de artistas cuyo matrimonio implosiona después de perder sus trabajos debido a sus opiniones políticas.
Çatak habla con Variedad sobre cómo la represión política en las artes ya no es sólo un problema turco en estos días.
¿Qué le atrajo de esta historia en la que las presiones políticas autoritarias perturban un matrimonio?
Siempre quise hacer una película sobre el matrimonio. Vivo en pareja con un pintor –que también es mi coguionista en esta película– y siempre nos han fascinado películas como “Marriage Story” (de Noah Baumbach) donde hay este tipo de tensión entre amantes que es, por un lado, muy tierna y muy afectuosa. Y por otro lado, absolutamente duro. Luego estaban los aspectos políticos de esta película. En 2019, estuve en Estambul donde me enteré de los despidos masivos (políticos) que habían tenido lugar antes. Pero ese día estaba sentado con unos amigos actores en un café y uno de los actores me dijo: “Recibí esta carta y me despidieron porque fumé un cigarrillo detrás del escenario”. Y yo dije: “¿Qué? Y él dijo: “Sí, eso es lo que dice la carta”. » Hablé de ello con mi esposa y comenzamos a leer sobre estos despidos y lo que le hicieron a las familias. Casi todo el mundo llega a un punto en el que tiene que vender sus ideales. Y pensamos: Este es un escenario perfecto para contar la historia de una boda.
Es interesante que la actriz Derya se venda trabajando en una telenovela turca. ¿Fue este un comentario en los canales de televisión turcos?
Esta no es sólo una cuestión turca. También lo tienes en Estados Unidos. ¡Mira lo que le pasó a Jimmy Kimmel! Mire lo que pasó con el anuncio de diversidad de Amazon hace unos años, luego Trump regresó y de repente: ¡puf! Como si nunca hubiera sucedido. Dudaría en entrar en negocio con este tipo de redes que son buenas amigas de las administraciones. Porque yo sería parte de su agenda, ¿no? Como artista, no creo que importe si estás en Estados Unidos, Turquía o cualquier otro lugar. Tienes que preguntarte: “¿Con quién me voy a acostar aquí?” » “¿Quién es esta persona o su institución? ¿Y con quién está relacionado?” Eso es algo que creo que nosotros, como artistas, debemos preguntarnos. Y esta pregunta es cada vez más fuerte.
Casi parece que estás del lado de Aziz. Por un lado, está Aziz, el artista serio con un gran ego. Por el otro Derya, que es más pragmática. ¿Es así como lo ves?
Para ser honesto, no estoy tomando partido. Creo que esperaba que la lucha de Derya y su decisión quedaran claras. Es mi trabajo por encima de todo. No para juzgar, sino para hacer entender las cosas. Por supuesto, me encantaría estar junto a Aziz. Pero también veo que éste es un punto de vista muy restringido, un poco anticuado. Quizás lo llames sueño. Así no es como se puede mantener a una familia. Y, sobre todo, hay que mantener a una familia. Lo más importante de esta película es que no quiero juzgar a nadie que trabaje para Fox Networks o lo que sea. Estoy seguro de que tienen sus razones. Pero quiero desafiar este comportamiento porque hay que tener carácter. Necesitas saber cuál es tu posición. Creo que es importante como artista.
Cortesía de la Berlinale
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.
