Reseña de “Hail Mary Project”: un encantador Ryan Gosling, perdido en el espacio

“Project Hail Mary” es ciencia ficción saludable que te llena como una porción gigante de pastel de manzana y leche. Ryland Grace (Ryan Gosling), un profesor de ciencias de secundaria, se despierta de un coma de amnesia en una nave espacial y descubre que solo él debe salvar la Tierra. “Ni siquiera puedo caminar sobre la luna”, protesta.

Grace no sabe quién es y durante los primeros minutos sus labios apenas se mueven. Débil y ronco por años de sueño criogénico suspendido, cuando gime “¿Dónde estoy?” sale “Mrregghh errgh mreeh” A partir de ahí, los directores de comedia Phil Lord y Chris Miller (“Spider-Man: Into the Spider-Verse”) sometieron a Gosling a un ejercicio de actuación física primaria. Levantándose de la cama en un capullo de sueño de silicona, Grace evoluciona gradualmente desde una etapa de larva que se retuerce hasta una persona perfectamente recta, que camina y habla con pantalones inteligentes. A mitad de camino, pasa por una fase que se describe mejor como la resaca de Kurt Cobain.

Grace recuerda vagamente lo que le pasa. Partículas negras microscópicas llamadas astropáginas devoran energía de todas las estrellas, incluido el sol. La Tierra entrará en una nueva edad de hielo dentro de unos 30 años, justo a tiempo para que una oscura comandante alemana, Eva (Sandra Hüller), envíe una tripulación internacional de tres personas al sistema solar de Tau Ceti, el único lugar de la galaxia que se defiende con éxito contra la plaga, y entregue un informe sobre su estrategia de supervivencia. Es una misión unidireccional y Yáo (Ken Leung) y Olesya (Milana Vayntrub), los únicos astronautas experimentados a bordo, mueren accidentalmente antes de lo esperado.

Inteligente, divertida, curiosa y humilde, Grace de Gosling es esencialmente un clon del personaje interpretado por Matt Damon en “The Martian” de 2015, un geek con el que querrás tomar una cerveza intergaláctica. Ambas aventuras son un bienvenido descanso de los confiados héroes alfa y los cínicos rudos, y comparten un ADN: fueron adaptadas por Drew Goddard de las novelas más vendidas del autor Andy Weir, un equipo que demuestra que el público se enganchará felizmente con historias sobre cómo examinar amebas y cultivar papas espaciales si las presentan versiones de estrella de cine de Bill Nye, el científico.

Al igual que “The Martian”, “Project Hail Mary” carece de pistolas láser o palpitaciones cardíacas inducidas artificialmente, y está estructurado para hacernos sentir inteligentes, incluso si solo estamos mirando por encima del hombro de Grace mientras resuelve un problema tras otro. Ni siquiera necesitas entender los datos. Solo mantente atento para ver si está de buen humor.

Hábilmente, Mary (con la voz de Priya Kansara), la IA a bordo del barco fue escrita para ser bastante estúpida, principalmente presionando a Grace para que se afeitara la barba y grabara registros de video. (“HAL 9000 no lo es”, escribió Weir en su libro de 2021 del mismo nombre). Al ejecutar algunos comandos en la computadora, Grace descubre que Mary no es más útil que Siri y pronto recurre a sus propios cálculos con un marcador de borrado en seco.

Grace tampoco es el genio más brillante de la Tierra. Él es solo uno de los 347 biólogos que Eva ha asignado para resolver el caso, por lo que está confundido al encontrarse en esta situación. Los dos misterios del guion: por qué Tau Ceti está a salvo y por qué Grace está a salvo no – se entrelazan en flashbacks que son lo suficientemente interesantes por un tiempo. Pero el punto clave donde se cruzan estos arcos es bastante endeble: se trata de convencernos de que Grace, el hombre más grande del universo, tiene un defecto de personalidad en el que no creemos.

Carismático y encantador como siempre, Gosling maneja fácilmente la tarea de ser el único ser humano en la pantalla durante una época. Grace finalmente hace un amigo extraterrestre, una roca sensible con forma de araña de cinco extremidades a la que llama Rocky. Biológica y lingüísticamente, nuestras dos especies no podrían ser más diferentes: esta escultura andante aparentemente inorgánica del planeta Erid se comunica a través de una mezcla de cantos y pisotones de ballenas. Sin embargo, una vez que él y Grace resuelven sus problemas y se conocen, Eridian revela su propia personalidad tonta: imagina un híbrido de Boron y Borat. (Rocky es interpretado y expresado por el titiritero James Ortiz).

En esencia, “Project Hail Mary” está tan involucrado en la química de Grace y Rocky como en los diversos experimentos de laboratorio que idean para salvar sus respectivos planetas. Ambos hombres disfrutan aprendiendo sobre sus respectivas diferencias culturales, aunque el extraterrestre a veces es mandón y molesto, como cuando Rocky bala “¡Sucio! ¡Sucio!” al entrar en la cueva del hombre astral de Grace. Para igualar la puntuación, la novela de Weir describe que Rocky respira amoníaco con un olor a orina de gato, un aparte que el guión omite cortésmente.

La implacable simpatía de la película se basa en algunos tics. Cada personaje tiene una peculiaridad adorable o dos, o al menos tiene una camiseta tonta con un chiste de la tabla periódica o un gato de dibujos animados. (Grace luce uno de cada uno). Incluso la severa Eva es una adicta al café y una excelente cantante de karaoke. Ella y Grace intercambian algunas miradas tan llenas de significado que casi te preguntas si se cortó una trama romántica.

Afortunadamente, el ambiente sigue siendo feliz y platónico. Odio cuando las películas reducen la búsqueda de rescate global solo a la necesidad del personaje principal de salvar a su propia novia o a su hijo. Esto no es humanismo, es nepotismo. Por el contrario, “Project Hail Mary” realmente te golpea desde el principio cuando Grace pronuncia el elogio de sus colegas fallecidos, a ninguno de los cuales recuerda. Sin embargo, se tomó el tiempo de estudiar los asuntos de estos desconocidos para poder hablar personalmente de cada uno y al final de su modesto discurso, derramó algunas lágrimas. Ahí es cuando te das cuenta de que, aunque la nada sentimental novela de Stanley Kubrick “2001: Una odisea en el espacio” inspiró el iPad, Lord y Miller quieren inspirar una mejor versión de nosotros.

Las cosas se prolongan durante mucho tiempo en parte porque el guión tiene demasiados finales. Pero lo que admiro de los directores es que siempre dejan espacio para momentos que honran de qué está hecha la vida ordinaria: nunca dan por sentada la vida misma. Renunciando a grandes conversaciones sobre el planeta en su conjunto, se ganan nuestros corazones con pequeños latidos con los que podemos identificarnos, como cuando Grace, todavía terrenal, va a recoger suministros a una ferretería con su acompañante militar (Lionel Boyce) y se introducen a escondidas. algunos paquetes de dulces con el dinero del gobierno.

Oportunamente, la partitura de Daniel Pemberton exuda ese mismo sentido de curiosidad de espíritu libre, pasando de un género a otro a voluntad. En una secuencia, un canto gregoriano solemne se convierte en un tango mientras las naves de Grace y Rocky se conectan de una esclusa de aire a otra en una órbita giratoria. Es ecléctico y distrae, pero mucho preferible a las partituras de ciencia ficción que simplemente pretenden parecer expansivas. Mientras tanto, las vistas de Tau Ceti desde la ventana son intimidantes y hermosas, con el director de fotografía Greig Fraser dejándose llevar por una lluvia de brillo púrpura.

Tonto pero no estúpido, “Project Hail Mary” no crea mucho suspenso sobre si algo malo va a pasar. Lo que al público le gustaría simplemente no se atrevería. Gran parte de la ciencia ficción trata de que la humanidad trae sus problemas (clase, capitalismo, contaminación) al espacio. Lo de Weir es que sabe que dos astronautas son una multitud. Un explorador solitario sólo puede luchar contra su situación, no contra su copiloto.

Aunque Grace se da cuenta de que está en una búsqueda suicida, si profundizas en él, no encontrarás ninguna desesperación. En definitiva, es por eso que esta película te llena de esperanza. Un aspirante a superproducción de esta escala debe haber calculado que a pesar del agotamiento moral y emocional de nuestra propia línea temporal, la gente anhela este tipo de héroe: un hombre flexible, generoso, empático y sensible en lugar de un hombre fuerte.

Quiero creer que es verdad. De lo contrario, Grace es una mejor embajadora de nuestra especie de la que merecemos.