tEsta semana, el secreto peor guardado del arte contemporáneo salió a la luz cuando se reveló que el artista callejero Banksy era Robin Gunningham, de 52 años, gracias a una investigación de 8.000 palabras realizada por Reuters. Habría sido una gran noticia si correo domingo no llegó allí hace casi dos décadas. Sin embargo, llegó a los titulares.
La semana anterior, miles de amantes de los libros expresaron su dolor por la anuncio la X de la muerte de la novelista italiana Elena Ferrante, supuestamente por su traductora Ann Goldstein. De hecho, fue obra del famoso estafador italiano Tommaso Debenedetti, quien abrió una cuenta a nombre de Goldstein y corrió la misma suerte. truco en 2022.
Banksy y Ferrante comparten la paradójica distinción de ser los artistas anónimos más famosos de la actualidad. Hace diez años, Ferrante fue objeto de una denuncia similar cuando un periodista italiano investigó sus finanzas y concluyó que debía haber sido una traductora italiana. Varios escritores y editores han planteado teorías anteriores que ella era un hombre o incluso un grupo de hombres.
Es difícil resistirse a una verdadera historia de detectives. El vacío dejado por la ausencia de un Banksy o un Ferrante “reales” es uno que la gente está muy ansiosa por llenar. Pero este tipo de encuestas revelan más sobre nuestra obsesión por la fama y la autoría que sobre los artistas. El abogado de Banksy dice que “violan la privacidad del artista, interfieren con su arte y lo ponen en peligro”. Ferrante dijo que renunciar a su anonimato sería “muy doloroso”.
Para Banksy, el subterfugio era una necesidad práctica: el arte callejero es ilegal. Pero esa enigmática portada le permitió burlarse del establishment del arte, decirle la verdad al poder y convertirse en un tesoro nacional (en 2017, Girl With Balloon fue votar La obra de arte favorita de Gran Bretaña). También ha dejado su huella en el escenario mundial desde Palestina en 2005 a Ucrania en 2022. Ya sea para protegerlo de un proceso judicial o para un truco publicitario muy exitoso, su anonimato se ha convertido en una parte integral de la iconoclasta marca Banksy.
Para Ferrante, se trata de una elección artística que la libera de “la ansiedad de la notoriedad”, como ella dice, y de las exigencias publicitarias de la edición moderna. Pero esto no es nada nuevo. Jane Austen, las Brontë, George Eliot y Sand, todos publicados de forma anónima o bajo un seudónimo masculino porque escribir libros no se consideraba distinguido. Como Virginia Woolf escribió: “Me atrevería a suponer que Anon, que escribió tantos poemas sin firmarlos, era a menudo una mujer”. Como parte de su campaña para reescribir la historia del arte, el colectivo feminista anónimo The Chicas guerrilleras firman sus carteles con los nombres de artistas femeninas como Frida Kahlo o Alice Neel.
A los verdaderos fans de Banksy o Ferrante no les importa quiénes son en realidad. Al contrario, se confabulan en el misterio. Como niños que creen en Papá Noel, nos aferramos a la idea de Banksy, el artista rebelde que aparece por las noches y deja una sorpresa por las mañanas. Asimismo, admiramos la pureza de un novelista que escribe sin reconocimiento público. La ficción de Ferrante parece tan íntima porque no existe un “autor de fama mundial”.
Una eliminación tan radical es rara en una cultura de exposición y celebridad. Se debe respetar la decisión de un artista de permanecer en el anonimato. La creatividad es uno de los últimos grandes misterios humanos. Hay que dejar que el trabajo hable por sí solo. Como hizo Banksy dicho: “Si quieres decir algo y la gente te escucha, tienes que usar mascarilla”. Su máscara es su arte – no la destruyamos.
