“Antidiva: The Carole Pope Confessions”, dirigida por la cineasta canadiense Michelle Mama, abrirá la 33ª edición de Hot Docs, que tendrá lugar en Toronto del 23 de abril al 3 de mayo. La película destaca al ícono del rock queer Carole Pope.
El programa de presentaciones especiales, que incluye películas de alto perfil, pesos pesados del circuito de festivales y temas de renombre, incluye los estrenos mundiales de “Love Apptually” de Shalini Kantayya, sobre la exploración de un periodista de los algoritmos de las aplicaciones de citas; “Kenny Loggins: Conviction of the Heart” de Dori Berinstein, que narra la vida y carrera del cantautor que puso la banda sonora a algunos de los momentos cinematográficos más inolvidables de Hollywood; “Myspace” de Tommy Avallone, un retrato de la plataforma de redes sociales pionera; “La Torre que construyó una ciudad” de Mark Myers, que celebra el 50 aniversario de la Torre CN, que define el horizonte de Toronto; y “Una guerra contra las mujeres” de Raha Shirazi, que recorre 40 años de resistencia feminista de mujeres iraníes contra la República Islámica.
El Concurso Internacional Spectrum, un programa que destaca historias convincentes de todo el mundo, incluye una serie de estrenos mundiales: “El año 49”, dirigida por Heidrun Holzfeind, cuenta la historia de un anarquista encarcelado desde 1980 mientras reflexiona sobre su pasado radical; “A Distant Call”, dirigida por Andrea Suwito, captura una lucha poco común y meditativa entre la tradición local y la fe moderna en una comunidad indonesia aislada con tradiciones antiguas; “LandStone”, dirigida por Faraz Fadaian, lleva a los espectadores al desierto iraní, donde un anciano y su esposa enfrentan la mortalidad y conexiones que se desvanecen mientras buscan consuelo en una cueva hecha a mano; “Parasisi”, dirigida por Zaïde Bil y Sébastien Segers, narra cómo la minería, los misioneros y la medicina impactan la vida diaria a lo largo del río Lawa; “Historias para Sandro”, dirigida por Giacomo Boeri, trae recuerdos del padre del cineasta después de que le diagnosticaran la enfermedad de Alzheimer; “Vanishing Tracks”, dirigida por Hamed Zolfaghari, sigue a una familia en el aislado paisaje nómada de Irán mientras navegan por su existencia tradicional en un mundo moderno; y “Vegapolis”, dirigida por Micha Barban Dangerfield, lleva al público a una pista de patinaje de Montpellier donde los adolescentes se reúnen cada semana, forjan amistades, analizan a las personas que les gustan y sueñan entre luces láser y bajos contundentes.
El programa World Showcase presenta “historias reveladoras” que abarcan todo el mundo, incluidos los estrenos mundiales de “Gimme Truth” de Simon Ennis y Brad Abrahams, que sigue a buscadores de la verdad y ex creyentes en la atracción gravitacional de la cultura de la conspiración; “In Tyee Country”, de Jevan Crittenden y Nate Slaco, en la que un club de pesca centenario en la costa oeste de Canadá enfrenta una crisis existencial a medida que disminuyen las poblaciones de salmón; y “Searching for Drug Peace” de Alisher Balfanbayev, en el que un atrevido activista lo arriesga todo para financiar un centro de pruebas de drogas sin fines de lucro y proporcionar una reducción de daños que podría salvar vidas en medio de una crisis de sobredosis mortal en Vancouver.
El Canadian Spectrum Competition, un programa competitivo que muestra nuevos y audaces trabajos de directores canadienses, incluye los estrenos mundiales de “Código de mala conducta” de Sébastien Trahan, en el que el deber de un periodista de investigación de seguir los hechos conduce al juicio de cinco jugadores de hockey profesionales canadienses acusados de agresión sexual; “Concrete Turned to Sand” de Ryan Ermacora y Jessica Johnson, en la que los criadores de ostras locales ejercen su oficio en un entorno que cambia rápidamente; “The Last Days of April” de Ree Wright y Meaghan Wright, el viaje de un decidido defensor de las personas con discapacidades que viven con la médula espinal anclada y dolor crónico; “Nekai Walks” de Rico King, en la que Nekai Foster desafía todas las probabilidades médicas y aprende a caminar nuevamente después de recibir un disparo mientras caminaba hacia su casa en el vecindario Jane and Finch de Toronto; “Saigon Story: Two Shootings in the Forest Kingdom”, del director nominado al Oscar Kim Nguyen, que revela la elusiva conexión entre dos familias y la icónica foto del fotoperiodista Eddie Adams después de la Guerra de Vietnam; y “təm kʷaθ nan Namesake” de Evan Adams y Eileen Francis, en el que una solicitud de la Nación Tla’amin para cambiar el nombre de Powell River, Columbia Británica, genera un acalorado debate sobre qué historia se cuenta y se respeta.
Made In Brazil presentará nuevos documentales brasileños, incluido el estreno mundial de “Solar Shadow” de los directores Hugo Haddad e Isadora Canela, una exploración de la astronomía indígena ancestral en Brasil, y el estreno internacional de “Dona Onete – This Tiny Piece of My Heart” de Mini Kerti, un retrato de la cantante y compositora Dona Onete quien, a sus setenta años, se convirtió en la “Reina del Carimbó” de Brasil.
Persist amplifica las voces de mujeres fuertes e inspiradoras, incluidos los estrenos mundiales de “The Delivery Line” de Nance Ackerman, que destaca la gravedad del trabajo de salvamento de parteras intrépidas que arriesgan todo para ayudar a madres en circunstancias peligrosas; y “Indivisum: Legacies Adrift” de Katia Café-Fébrissy, en la que una cineasta canadiense regresa a su hogar ancestral en Guadalupe para descubrir familias divididas por la herencia de tierras.
El nuevo programa Digital Witnesses presenta historias de tecnología y vigilancia e incluye los estrenos internacionales de “Ghost in the Machine” de la directora Valerie Veatch, un interrogatorio sobre quién construye la IA, quién se beneficia de ella y quién corre con el costo, y “Virtual Girlfriends” de la directora Barbora Chalupová, en la que tres mujeres, que navegan por carreras como creadoras de contenido sexual en Onlyfans, revelan la dinámica transaccional de la intimidad digital.
Artscapes muestra mentes creativas, actividades artísticas y cine inventivo, e incluye el estreno mundial de “This Above All: The Theatrical Life” de Antoni Cimolino, de Barry Avrich, en la que el director artístico más antiguo del Festival de Stratford, Antoni Cimolino, se prepara para su última temporada mientras reflexiona sobre sus 40 años de dedicación a la compañía de repertorio teatral. Se estrenará internacionalmente ‘Gealtra’ de Brendan Canty, en la que los adolescentes del norte de Cork pasan de ser tímidos principiantes a convertirse en sensaciones virales mientras escriben e interpretan rap en irlandés.
