tEl penúltimo episodio de la temporada 51 de Saturday Night Live comienza en un bar tranquilo en Washington, DC. El secretario de Guerra, Pete Hegseth (Colin Jost), aparece para tomar su habitual vaso de cerveza bañado en una pinta de whisky (“un coche bomba irlandés al revés”). Está feliz de estar en un lugar donde no se encontrará con nadie en el trabajo, porque “a ninguna gente de Trump le gusta beber tanto como a mí”.
Justo en el momento justo, se encuentra con el juez de la Corte Suprema designado por Trump, Brett Kavanaugh (Matt Damon), quien ordena lo habitual: tres Buds y seis Jamesons (“una decisión de seis a tres”). Los dos celebran sus logros mutuos (iniciar una guerra y poner fin al aborto, respectivamente) antes de hablar de sus temores.
Para Hegseth, es la posibilidad de que la guerra en Irán termine pronto: “Es como si hubiera tomado un montón de BlueChew y no hubiera golpeado a nadie. Bueno, supongo que simplemente veré Seinfeld Walled”. Kavanaugh, mientras tanto, se siente solo y extraña su club de chicos: “PJ, Tobey, Squee, Gangbang Gregg, Dr. William Cosby”.
Luego se les une el otro bebedor notable en el círculo de Trump, el director del FBI Kash Patel (Aziz Ansari), quien llega con una botella de su propia marca de bourbon personalizado (“De alguna manera, esto es algo real que yo, el director del FBI, había hecho. ¡Es real!”). Kavanaugh les revela un secreto: la Corte Suprema permitirá que Trump se postule para un tercer mandato. El trío celebra uniéndose en una interpretación del himno de fiesta borracha de Chumbawamba, Tubthumping (I Get Knocked Down).
Como ha sucedido en el pasado con la burla de SNL a las figuras políticas bufonescas (véase George W. Bush de Will Ferrell), amplificar su bufonería tiene el efecto involuntario de hacerlos más agradables y identificables. El Hegseth de Jost se acerca a este punto, especialmente aquí, donde su alcoholismo se presenta de manera más divertida que patética. Además, aunque nadie espera que SNL se centre en chistes sobre violaciones, el hecho de que Hegseth y Kavanaugh fueran acusados de agresión sexual mientras bebían y, sin embargo, no se menciona aquí, parece una cobardía por parte del programa.
Damon ocupa un lugar central en su tercera vuelta, que considera “un poco baja, considerando que he estado aquí durante unos 30 años”. Después de promocionar su nueva superproducción, La Odisea, que se estrena “no este fin de semana, ni el próximo, sino dentro de nueve fines de semana”, les desea a todos un feliz Día de la Madre. Rompiendo con la tradición de volar a las casas de las madres del elenco – “iba a suceder de nuevo este año, pero luego Spirit Airlines cerró” – Damon tiene que anunciar a todos los que miran que no aparecerán esta noche. Un tipo espeluznante del público está especialmente molesto porque la guapa madre de Marcello Hernández no está allí, aunque aparece rápidamente antes de que su hijo se la lleve a rastras. Damon graba un mensaje en vídeo para todos los que aún no han recibido un regalo para su madre, que utiliza para promocionar The Odyssey nuevamente.
A continuación, Damon interpreta a un comandante naval desconcertado en una película de Godzilla. Cada nueva información sobre el monstruo gigante lo lleva a escupir cualquier alimento o bebida que consume (agua, café, jugo verde espeso, “yogurt líquido y con grumos”) en la cara de un desafortunado soldado (Mikey Day). Finalmente, el resto del equipo se divierte, dejando el día del juego completamente empapado en la resaca.
Mom the Movie, hecha especialmente para mamás, es la primera película “completamente desprovista de conflicto, suspenso y tensión dramática”. La historia no sólo presenta todo lo que una madre podría desear (hijos agradecidos, una casa limpia, Matt Damon como esposo) sino que también está “elaborada con el entendimiento de que la mayoría de las mamás se quedarán dormidas después de 23 minutos”. El chiste sobre que todos los personajes llevan placas con sus nombres “para que el público pueda saber quién es quién” es particularmente agudo.
En una comida de barrio, tres aspirantes a tipos duros italianos (Damon, Hernández y Kenan Thompson) intercambian historias sobre cómo les patearon el trasero. Entre sus atacantes se encontraban un anciano en silla de ruedas, un sacerdote y sus propias esposas e hijos. Sus humillaciones se vuelven cada vez más complicadas y extrañas: uno de ellos se ve obligado a tener siempre una moneda en la boca en caso de que su matón venga a pedir un “cheque de monedas”, mientras que otro describe haber sido “capturado” por un tipo en un bar y derrumbarse sistemáticamente a lo largo de los meses hasta convertirse en el perro del hombre. Se nota que el público no tiene idea de cómo reaccionar ante el sketch, pero hay que darle crédito a los actores –especialmente a Hernández– por su compromiso.
Un anuncio de la arena para gatos Tidy Care explica cómo sus cristales cambian de color para alertar a los dueños de mascotas sobre posibles riesgos para la salud. La feliz pareja Damon y Ashley Padilla se molestan al descubrir cristales azules, que el omnipresente narrador del comercial revela a regañadientes que son del color de la orina humana. Al principio sospechan que su torpe hijo adolescente está orinando en la caja de arena, pero al final se culpan mutuamente. La brillantez del comercial y la música pegadiza hacen que la creciente amenaza de la historia sea aún más inquietante. Probablemente el mejor sketch comercial de la temporada.
En Weekend Update, Jost le da la bienvenida al experto conservador Tucker Carlson (Jeremy Culhane) para que nos dé su opinión sobre la Met Gala de la semana pasada. Carlson finge confusión y vende indignación (“Vamos todos, hagamos cabriolas con nuestros trajes de payaso de 100.000 dólares y veamos cómo se derrumba el imperio estadounidense”) mientras solta sus eslóganes favoritos – “¿Qué hacemos? ¿Qué está pasando?”, “Esa es la regla, ese es el objetivo ahora” – y lanza una risa aguda. Como en su papel anterior como Carlson, Culhane tiene la voz y los gestos, pero su La caracterización está atrasada con años. El hombre que interpreta es el guerrero cultural de Fox News de hace tres años, mientras que hoy Carlson –aunque sigue siendo un fanático alarmista– está más centrado en criticar a Israel y la agenda neoconservadora de Trump.
Más tarde, Jost saluda a Jane Wickline. Para intentar compensar su tardanza crónica, interpreta una nueva canción dedicada a todos aquellos a quienes ha hecho esperar, cuya letra es tajante (“No es que no respete tu tiempo, es que mirar mi teléfono es más importante que nuestra amistad”). A diferencia de la mayoría de las canciones de Wickline, que suelen tardar un poco en reunir al público antes de conquistarlo inevitablemente, esta los engancha desde el principio. Hay un chiste particularmente inteligente en el que presenta bailarines de respaldo, solo para que aparezcan una vez que termina la canción.
A continuación, Damon interpreta a un profesor sustituto de una escuela secundaria que celebra la última clase de su tarea organizando una fiesta de baile para sus estudiantes horrorizados y avergonzados. Sin inmutarse por su negativa a participar, continúa solo hasta el final de la canción, momento en el que casualmente dice: “De hecho, podría irme un poco antes que ustedes… tal vez mudarme, tal vez a otro país”. » Cuando se va, los estudiantes intentan descubrir qué acaba de pasar, incluido un adolescente enojado (Andrew Dismukes), de quien descubrimos que es el hijo de la sumisa. Es raro que SNL apueste por la comedia vergonzosa, así que felicitaciones a ellos (y a Damon, que interpreta a un completo idiota bailando) por lograrlo tan bien.
Finalmente, tenemos una escena del “matrimonio desmoronado de dos subastadores”. Damon y Sherman interpretan el papel de dicha pareja casada, quienes discuten amargamente en un rápido discurso aliterado de subasta: “Bueno, mira quién llega tarde a casa como un pecado. ¿Dónde has estado, verano, verano, verano, verano, verano, verano, verano, verano, verano? He estado esperando aquí durante dos, dos, dos, tres, tres, tres, ¿puedo tener cuatro, cuatro, cuatro, cinco, cinco, cinco, cinco, cinco, cinco horas!”. Una premisa fantásticamente poco convencional y una hazaña de verdadero virtuosismo verbal por parte de todos los involucrados.
Damon brilló en este excelente episodio, lleno de bocetos conceptuales simples pero sorprendentemente extravagantes. SNL haría bien en apoyarse más en este estilo de comedia verbal y física persistente, en lugar de esforzarse tanto en seguir las tendencias culturales. De todos modos, si logra aterrizar la próxima semana, la temporada 51 tendrá una de las mitades traseras más fuertes de cualquier temporada en la memoria reciente.
