Cuando se trata del nombre más importante de la música pop, parece que su vida se parece menos a la de una corista y más a la de una exitosa mujer de negocios. Depende de a quién le preguntes, claro.
Taylor Swift es uno de los artistas más solicitados del mundo, si no el que más, posiblemente de todos los tiempos. Su reciente duodécimo álbum de estudio, “The Life of a Showgirl”, recibió el premio mayor apertura del álbum jamás, según Billboard. Su gira Eras es la gira de conciertos más taquillera de todos los tiempos y la película sobre este tema batió récords, convirtiéndose en la película de concierto más taquillera Nunca.
Y no ralentiza la creación de contenidos ni los registros.
La sensación del pop presenta a sus fans otra película de concierto, “The Eras Tour: The Final Show”, que incluye un set con sus canciones “Tortured Poets Department”, que lanzó durante su gira. También está lanzando una serie documental llamada “El fin de una era”, que promete una mirada detrás de escena de la gira gigante. Los dos primeros episodios de la serie documental y la película del concierto debutaron en Disney+ el viernes.
Si bien muchos fanáticos celebran el nuevo material, llega después de una fuerte avalancha de críticas hacia su último álbum, así como hacia la promoción y lanzamiento de la música. Algunos de los fanáticos y críticos de la cantante se preguntan si Swift está sobreexpuesta o si su trabajo reciente está alimentando una cultura de consumo.
Pero ya sea que el discurso en torno a Swift sea positivo o negativo, no hay escasez de interés, y ella iguala ese interés asegurándose de que no haya escasez de contenido. En el Tráiler de la serie documental, dice Swift ella “quería sobrecargar a los fans”.
Y Swifties, como llaman a los fans del cantante, no se cansan. Analizaron cada toma del avance y los avances, planearon fiestas para ver ambos nuevos lanzamientos; el tema de la sobreexposición es algo que no pueden hacer.
Ésta también es una pregunta que se ha hecho varias veces. El álbum debut homónimo de Swift se lanzó en 2006, cuando tenía 16 años, y desde entonces ha sido una parte importante de la conversación cultural. Más allá de su música, sus relaciones, sus amistades, sus enemistades –y casi todo lo relacionado con su vida pública– han sido intensamente examinados durante casi dos décadas.
“Nunca he oído a nadie decir que los Beatles estaban sobreexpuestos o que Michael Jackson se excedía en su día, así que pienso mucho en ese contraste”, afirmó Reagan BayléeCreador de contenido de 29 años y Swiftie desde hace mucho tiempo.
La gente pasa junto a un anuncio emergente de la próxima serie documental de Swift. Los fanáticos dicen que la pregunta de si la estrella del pop está sobreexpuesta es imposible.
(Ronaldo Bolaños/Los Angeles Times)
Baylee, que reside en Los Ángeles y ha acumulado un gran número de seguidores de Swiftie en línea, no es la única que señala a artistas masculinos que han tenido un éxito comparable o experiencias similares a las de Swift, pero que a menudo no son criticados de la misma manera que ella. Muchos fanáticos de Swift e incluso escépticos dicen que la misoginia es un factor importante cuando se trata del juicio y la denigración que recibe.
Amanda Todd Hunteruna creadora de contenido de cultura pop neutral en Swift, dijo que cree que a los fanáticos y detractores se les debe permitir analizar y evaluar su trabajo y acciones sin correr el riesgo de ser etiquetados como misóginos, especialmente cuando se trata de críticas justas. Todhunter y otros observadores de la cultura pop, incluidos aquellos del fandom, han cuestionado recientemente la cantidad de variaciones de álbumes que Swift ha lanzado. Para “The Life of a Showgirl”, Swift lanzó alrededor de 15 versiones diferentes del álbum con diferentes títulos de edición, aunque cada una de ellas contenía las mismas 12 canciones. Hubo más de una docena de variaciones más, con diferentes formatos, vinilos de colores, carteles y otros productos incluidos con la compra y diferentes versiones del primer sencillo, “The Fate of Ophelia”.
“Podría ser simplemente algo malo”, dijo Todhunter sobre las variantes. “Creo que merece ser criticado. No creo que sea necesariamente un reflejo de misoginia en este caso, si estamos ante algo que potencialmente necesita ser criticado”.
Swift anunció muchas de estas variaciones y lanzamientos de productos con cuentas regresivas en su sitio web, lo que provocó que Internet se volviera frenético cada vez. Muchos en las redes sociales vieron estas cuentas regresivas como decepcionantes, tanto fuera como dentro del fandom.
Un Swiftie en Reddit publicó una captura de pantalla de una cuenta regresiva que revela un lanzamiento limitado en CD con características adicionales acústicas y escribió: “Ya terminé, Taylor. Esto es lo peor”. Algunos se sintieron frustrados por la exclusividad de las pistas de ciertos lanzamientos, especialmente después de haber comprado los lanzamientos previamente anunciados.
“Debido a que ella está en ese nivel, no es realmente una cuestión financiera. Puedes asumir con seguridad que definitivamente tiene que ser algo como marketing, avaricia o potencialmente manipulación de las listas de Billboard”, dijo Todhunter. “He visto incluso a sus propios fans señalarlo y sentirse un poco decepcionados por ello”.
“Taylor es una empresa de mil millones de dólares, por lo que piensa como una empresa de mil millones de dólares”, dijo Swiftie Tyler Conroy, de 33 años.
(Ronaldo Bolaños/Los Angeles Times)
Sin embargo, algunos Swifties se apresuran a disipar cualquier susurro (o grito) de codicia, a menudo señalando su trabajo caritativo, generalmente realizado de manera discreta, y las generosas bonificaciones que otorga a quienes trabajan para ella. También citan a otros artistas que históricamente han lanzado múltiples variaciones y ediciones de sus obras, incluidos predecesores como David Bowie y contemporáneos como Travis Scott.
“Taylor es una empresa de mil millones de dólares, por lo que piensa como una empresa de mil millones de dólares”, dijo Tyler Conroyun Swiftie de 33 años cuyo trabajo de tiempo completo es crear contenido, gran parte del cual está relacionado con Swift. “Si fuera tan codiciosa como todos dicen, haría mucho más. Tendría una línea de joyería, una línea de perfumes, una línea de ropa, una línea de cuidado de la piel, sacaría provecho de todo lo que sus fans hacen y usan”.
Baylee dijo que pensaba que la reacción negativa a la cuenta atrás y al lanzamiento del álbum era un “dolor creciente” en la carrera de Swift que alcanzó la estratosfera con el Eras Tour.
“Su forma de conectarse con su base de fans ya no es necesariamente ligar”, dijo. “Creo que le costó usar las redes sociales de manera creativa, pero también puedo identificarme con el hecho de que probablemente sea increíblemente difícil crear algo íntimo cuando eres la persona más pública del planeta”.
Estos puntos de discordia, junto con el costo astronómico de las entradas para el Eras Tour, subrayan una idea en la que muchos Swifties están de acuerdo: ser fanático es caro. Esa es parte de la razón por la que Isabel Dieppa, una mujer de 42 años de Sacramento, dijo que ya no se considera así.
Dieppa, como muchas mujeres millennials, creció junto a Swift y dijo que era fan suya desde el principio y compraba copias físicas de su música y productos. Pero su escepticismo hacia la artista creció cuando no pudo permitirse comprar entradas para el Eras Tour.
“Todo empezó a volverse demasiado caro y ella se volvió inaccesible, por lo que la imagen de ‘toda mujer’ realmente comenzó a alejarse de ella”, dijo Dieppa, una escritor de cultura pop. “Es un poco como perder a un amigo que has tenido durante muchos años”.
Si bien el precio de una entrada para la gira de Swift solía ser de tres o cuatro cifras, para muchos fans el coste estaba justificado. Conroy, que todavía trabajaba corporativamente en el momento de la gira Eras, asistió a cuatro espectáculos diferentes y gastó casi 4.000 dólares en entradas en total.
Kayla WongSwiftie, de 30 años de Los Ángeles, también asistió a cuatro espectáculos, incluida la noche de apertura en Arizona y la noche de clausura en Vancouver, para lo cual, bromeó, le exigían “vender mis riñones para revender entradas”. Ella estima que gastó unos miles de dólares sólo en los boletos para Vancouver.
Conroy y Wong, que también tienen una cuenta de redes sociales vinculada a Swift, admiten que eso suena como mucho para entradas para conciertos, pero cada uno hizo la misma analogía en llamadas separadas: El Eras Tour fue como ver a su equipo favorito ganar el Super Bowl o la Serie Mundial.
1. Wong asistió a la sexta y última noche de la etapa de la gira en Los Ángeles en 2023. (Foto de Kayla Wong) 2. Conroy asistió al último espectáculo del Eras Tour de EE. UU. en Indianápolis en noviembre de 2024. (Foto de Tyler Conroy)
“Taylor Swift es mi deporte favorito, así que piense en cuánto dinero gasta la gente en entradas deportivas”, dijo Conroy. “Verás a tu equipo favorito en su mejor momento, en su mejor momento, en su mejor momento. Y si tuvieras la oportunidad de ver a tu equipo jugar en el Super Bowl todos los días, ¿a cuántos Super Bowls irías?”
Esa emoción de ver a su artista favorito interpretar canciones que abarcan todo su trabajo, todas con una resistencia y energía incomparables, es la razón por la que muchos Swifties no se cansan del Eras Tour. Sienten una gran curiosidad por saber cómo fue la planificación, la preparación y el mundo detrás de escena y estarán felices de ver una segunda película completa del concierto.
“Si hay algo que quiero escuchar en este momento, es menos sobre el miedo al mundo y más sobre llevarme a cuando era despreocupado y pasé el mejor momento de mi vida en un estadio con un grupo de extraños gritando con todo mi corazón”, dijo Baylee.
Incluso si alguien piensa que ha habido demasiada Taylor últimamente, para sus fans, no existe tal cosa.
Wong dijo que incluso espera que Swift comience a filmar nuevamente pronto. “Quiero decir, ella se casará primero, pero luego se irá de viaje, ¿sabes?”
