“Dutton Ranch” es un spin-off de alto perfil de “Yellowstone”, pero Annette Bening, una recién llegada al universo de Taylor Sheridan, se robó todas las escenas en las que estuvo. Bening interpreta a Beulah Jackson, una empresaria de Texas de gran importancia que posee y opera 10 Petal Ranches con su familia. Pero esta matriarca no tiene miedo de tomar decisiones difíciles y está claro que se enfrentará a nuestros héroes, Beth (Kelly Reilly) y Rip (Cole Hauser), mientras intentan gestionar los asuntos en su territorio.
Bening habló con Variedad sobre perfeccionar cada aspecto de Beulah, desde su acento hasta su vestuario y el drama interno que la convierte en un personaje tan convincente.
¿Cómo surgió la oportunidad de sumarse al universo “Yellowstone”?
Bueno, me llamaron y me dijeron: “¿Quieres que te contemos la historia y lo que estamos imaginando?” Entonces dije: “Claro, ¿por qué no?” » Había visto “Yellowstone”. Pensé que era bastante impresionante. Entonces supe que eran Kelly Reilly y Cole Hauser, y me contaron la historia de que también iban a tener lugar con Ed Harris. Me intrigaron y pensé: “Beulah, ella es interesante”. » Ella es criadora, pero anhela el amor porque quiere que todo permanezca unido, lo cual no puede hacer, razón por la cual se desarrolla la serie. Muchas cosas se desmoronan y crujen dentro de ella. Hay un dolor y un deseo en ella que encontré interesante explorar. Eso me intrigó sobre la aventura.
¿Cuál fue tu proceso para desarrollar a Beulah más allá del guión?
Tuve suerte. Pude ir a Fort Worth y conocí a una mujer en particular que era criadora, quien me dio la bienvenida y me mostró los alrededores. Luego comencé a escuchar diferentes acentos y diferentes personas, y me encontré con esta maravillosa periodista de Texas llamada Molly Ivins, que era un personaje maravilloso y muy progresista. Se hizo muy famosa porque era de Texas y fue durante la era de George Bush. Ella falleció, pero escribía mucho y también tenía un acento maravilloso. Era amiga de Ann Richards, que era gobernadora de Texas, a quien también escuchaba mucho. Así que armé esto y luego pasé mucho tiempo hablando sobre la historia con nuestro showrunner, Chad Feehan, porque esta mujer tiene una historia con su padre y el legado del rancho y la historia del rancho en sí, que está muy arraigada en el Texas real, cómo comenzaron los ranchos y quiénes eran estas personas y cuántas de estas familias han continuado hasta el presente.
¿Cómo trabajaste para perfeccionar tu acento?
Escucho mucho. Esta es siempre la parte más poderosa. Lo conocía un poco, pero creo que, especialmente ahora, los acentos regionales están cambiando mucho porque todos estamos empezando a sonar igual en todo el mundo. En Texas, algunas personas parecen muy fuertes, otras muy amables. Así que pensé hasta dónde llegar y cómo sonaría ese sonido. Parecía natural y apropiado para el personaje. Esta fue una maravillosa exploración de investigación.
Tu guardarropa de pasarela es realmente dinámico. ¿Cómo fue el proceso de encontrar la vestimenta adecuada?
Fue un proceso de aprendizaje de mi parte, porque me estaban mostrando el nivel de bling, y ni siquiera llegamos tan lejos como podríamos haber llegado, lo cual no es cierto para todas, pero sí para muchas mujeres en Texas. Muchos criadores solo lo hacen cuando van al rodeo o cuando tienen una fiesta, y luego otras personas, es algo cotidiano. Tienes la turquesa, los diamantes, los flecos, el brillo y todo lo demás. Entonces disfruté todo eso. A medida que avanzábamos, me di cuenta de lo normal que era esto. Es simplemente parte de la cultura allí y me encanta.
Tienes una energía tremenda cuando trabajas con Kelly y Cole en la pantalla. ¿Cuál fue tu proceso para integrarte a su mundo?
Empecé a ver cómo se desarrollaría todo esto con Ed Harris como Everett, con quién estaban mis hijos, con quién estaba mi nieta, con quién estaban Beth y Rip. Me convertí en miembro de este grupo. Aquí es donde empiezas a sentirlo y a ver dónde estás. Por supuesto, trato de tomar lo que me han dado y hacerlo lo más completo e interesante posible. Entonces todo parecía bastante orgánico.
¿Cómo fue filmar en Texas y cómo influyó eso en tu proceso?
Fue un placer, porque a menudo filmamos en lugares donde no deberíamos estar. Estamos en Inglaterra y estamos filmando para Los Ángeles, o en Australia para Los Ángeles. Así que estamos filmando donde se supone que debemos estar, aunque el sur de Texas es más donde se supone que debemos estar, y estamos en Fort Worth. pero nosotros eran en Fort Worth. Entonces fue una alegría poder estar afuera, en el mundo del rancho y al aire libre. Hace mucho calor, hace mucho frío, hace viento. De hecho, me encanta y me encanta estar fuera del centro de las ciudades y estar justo en el medio del país. Desde un punto de vista personal, también fue una alegría para mí vivir en este otro entorno, sumergirme en él y sentirlo.
¿Qué puedes contarnos sobre el viaje de Beulah esta temporada?
Creo que el viaje es de creciente desesperación, a decir verdad. Intenta mantener todo junto: la familia, el bienestar de sus hijos y su nieta, su relación con Everett. El viaje consiste en intentar mantener unido algo que se está desmoronando. Su nivel de vulnerabilidad y desesperación aumenta a medida que avanza la historia.
Has desempeñado tantos papeles icónicos, pero ¿hay algún proyecto que hayas realizado en el pasado que tal vez no tuvo la recepción que esperabas y que crees que merece una reevaluación cultural?
He hecho películas que significan mucho para mí y que muy, muy poca gente ha visto. Hice una película que se llama “Madre e hijo” con Rodrigo García que me encanta, ese proceso, la película y todo. Es curioso cómo algunas cosas capturan la imaginación de la gente y otras no, y eso me parece bien. Aprendí que la experiencia es la que es y nadie me la podrá quitar jamás. Ciertamente me encanta esta película, y las personas que la han visto me hablan sobre ella, y he tenido experiencias increíbles con personas que la vieron y se acercaron a mí al respecto. En otras películas que son más famosas, también conocí gente y nunca pasa de moda. Esto significa mucho para mí.
