Deon Cole lo dejará claro a todos: no todos los comediantes quieren hablar de los miembros de su audiencia.
El veterano comediante trabajará con el público si es necesario. Pero preferiría contarte los chistes que escribió. Es la naturaleza de una audiencia cambiante que ahora es más probable que se tope con comediantes que nunca antes había visto a través de clips cortos en las redes sociales, en lugar de en una noche improvisada en un club de comedia.
“(El público) dice: ‘Oye, vinimos a improvisar, vinimos a divertirnos’, y dice, no, ¿sabes cuánto tiempo me llevó escribir estos chistes?” » Dijo Cole riendo. “No necesito que vengas aquí y me grites, y luego paso cinco minutos hablando de ti, tu mamá y tus hijos, y luego olvidé lo que estaba haciendo, y ahora el tono del programa es un desastre”.
El comediante, actor y escritor nacido en Chicago lleva mucho tiempo haciendo malabarismos con varios proyectos. Esto incluye escribir para “The Tonight Show With Conan O’Brien” y protagonizar películas como “The Color Purple” y “The Harder They Fall”, así como programas de televisión como “black-ish”. Cole también ha grabado varios especiales de comedia con Netflix a lo largo de los años, incluido “Cole Hearted” en 2019, “Charleen’s Boy” en 2022 y “OK, Mister” en 2024. También está entusiasmado con el lanzamiento de su programa de YouTube “Funny Knowing You”, donde entrevista a otros cómics y celebridades mientras hablan sobre sus historias de vida.
Pero considerando su legado y talento cómico, Cole dijo que está orgulloso de seguir siendo él mismo después de todo este tiempo en la industria.
“Hay muchas personas que se miran al espejo cada mañana y salen al mundo y se convierten en otra cosa, cuando lo que los hará ricos y exitosos está en el espejo”, dijo Cole. “Creo que sea quien sea la persona en el espejo, debes llevarla contigo y aplicarla en todo lo que haces, y marcará la diferencia en tu vida”.
Ahora, como parte del festival de comedia Netflix Is a Joke, Cole espera presentar un set para los residentes de Altadena para recaudar dinero para continuar con la ayuda tras los incendios forestales de 2025 que diezmaron gran parte del área. The Times habló con Cole sobre sus puntos de vista sobre su oficio, el trabajo público y la importancia de que los comediantes se revelen.
Lo que parecía diferente esta vez en la preparación para este espectáculo en particular en comparación con tus otros?
No es sólo una comedia normal, como en una ciudad, ya sabes, estas personas realmente pasaron por algo y todavía están devastadas por ello. Por lo tanto, no se trata simplemente de un simple “vamos a montar un espectáculo”. Estamos tratando de recaudar la mayor cantidad de dinero posible para que esta comunidad ayude a las personas necesitadas, así que esa es una gran diferencia. No hago esto todos los fines de semana. Esa es una gran diferencia. Y luego tener a la gente que queremos mostrar y venir y actuar y actuar, verlos a todos en el mismo espectáculo, eso también será surrealista.
Cole prioriza el material escrito y la narración personal sobre el trabajo colectivo, creyendo que el público debería conocer a los comediantes como individuos en lugar de escuchar chistes no relacionados.
(Cécile Boko)
¿Cómo ha cambiado tu preparación a lo largo de los años en los que te levantabas versus cuando empezaste?
Tengo más confianza. Ya sabes, en aquel entonces había entre 30 y 60 posibilidades de que el chiste funcionara: 30 significa que funcionaría, 60 significa que no funcionaría. Y ahora estoy en un punto en el que puedo pensar en algo, y hay un 85% de posibilidades de que funcione y un 15% de posibilidades de que no funcione. Entonces mi preparación, en cuanto a pensar en algo y luego ejecutarlo, poder ejecutarlo, es otra diferencia. En aquel entonces, tuve que pedir tiempo en el escenario. Ahora puedo pensar en algo e ir a un club e irme.
¿Cómo es mejorar tu oficio en este momento de tu carrera?
Simplemente tengo más confianza en mi elección entre lo que es gracioso y lo que no lo es. Puedo escuchar algo ahora y decir que es gracioso, y luego ir y hacerlo y se vuelve divertido. Así que se trata simplemente de tener la confianza para hacerlo y no cuestionarme demasiado. Esa es básicamente la diferencia, para ser honesto contigo. Aparte de eso, mi motivación, mi patrón de pensamiento, todo sigue igual. Se ha exacerbado hasta el punto en que estoy más atento porque tengo mucho más tiempo libre para prestarle atención. Está llegando a un punto en el que puedes pagarle a mucha gente para que haga muchas cosas por ti, y cuanto más tiempo libre tengas, más tiempo tendrás para pensar en otras cosas. Así que trato de pagarles a todos para que hagan todo lo posible para que yo pueda crear. Por eso se siente bien estar en este espacio y no preocuparse por muchas cosas y simplemente seguir siendo creativo. Cuando mucha gente que ha estado haciendo esto durante tanto tiempo no puede seguir siendo relevante después de todo este tiempo, seguir siendo divertida y seguir haciendo programas… significa mucho para mí.
Entonces, ¿cómo incorporas el trabajo con el público en tus espectáculos?
Si algo sucede mientras hago mi trabajo, entonces está bien, pero no voy a crear un ambiente de trabajo multitudinario. Si sucede, sucede, pero no lo voy a crear a propósito. Y quiero decirle a cada uno lo suyo quién lo hace. Y hay gente a la que le hace mucha gracia, y otra que se pregunta: ¿qué estás haciendo? Y para muchos espectadores, siento que a menudo los engañan, porque hay muchos comediantes, y no voy a decir muchos comediantes, sino unos pocos. No todos los cómics que trabajan en masa lo hacen. Hay algunos comediantes que trabajan con gran público y que realmente amo, admiro y respeto. Pero hay actores que suben allí y conocen gente. Está al final de la escena: “Oye, ¿cómo te llamas?” », “¿A qué te dedicas? “, “Oye, ¿cuántos hijos tienes? “, “Entonces, oye, ¿dónde trabajas? “, “Oh, ¿quién eres? » Haz esto durante el encuentro y saludo. ¿Por qué estás parado aquí durante 45 minutos, conociendo a todos? ¿Dónde están tus chistes? Si a la gente le gusta, ya sabes, ¿qué puedes hacer al respecto? Pero soy de la vieja escuela en el negocio. Me encanta la comedia escrita. Me gusta contar historias. Me gusta escuchar algo que nunca he escuchado antes. Me gusta. Es sólo mi preferencia. No me gusta sentarme entre el público y reírme del nombre de alguien, de cómo se gana la vida o con quién está.
¿Crees que este sentimiento de participación de la audiencia proviene de la gente que ve clips en las redes sociales?
Quiero decir, a la gente le encanta y creo que es un público más joven al que realmente le encanta. Aunque a las personas mayores les encanta, no me malinterpretéis. Pero creo que la mayoría es un público más joven. Y es cierto, hay público para eso. Realmente lo es y adelante. Creo que todo el mundo debería salir, conseguir su dinero y hacer lo que hace. Mi preferencia personal, que se me permite tener, creo que tiene que ver con el equilibrio, como ocurre con todo en la vida. No creo que debas comer dulces en todo el día. Creo que deberías comer verduras. No creo que debas comer verduras todo el día. Creo que deberías comer proteínas. Se trata de equilibrio. Puedes darme trabajo en grupo, pero hablemos de ti. ¿Quién eres? ¿Qué te pasó hoy? Eso es lo gracioso. ¿Cómo te sientes acerca de esto y aquello? ¿Puedo tener esto? Y luego podrás volver a tu trabajo colectivo. Pero si la gente sigue yendo a estos programas y les gusta el trabajo del público, y eso es todo, yo personalmente, creo que al salir de allí, no obtienes una buena relación calidad-precio y ni siquiera sabes si el comediante estaba casado, (tiene) hijos, si están felices o tristes. Te alejas de allí diciendo: “¿Escuchaste lo que dijo sobre la chica de la cuarta fila? “Oh, eso fue muy gracioso”. “¿Viste al tipo de atrás con el peluquín?” “Fue divertido”. Y es como, bueno, ¿quién dijo eso? ¿Quién fue el tipo que dijo eso? ¿Y él? ¿Sabemos algo sobre él? ¿Es racista? ¿Es un revolucionario? ¿Quién dijo eso? Déjame saber quién dijo eso. No sólo me voy a reír de eso.
¿Por qué crees que es importante que un comediante revele partes de sí mismo en el escenario?
Eso es lo que hicieron los grandes. Los mayores somos así. Eran así. Te preguntas quiénes son estas personas. Es bueno escuchar eso. Muchos grandes cómics tienen comedias de situación. ¿Para qué? Porque puedes escuchar sus chistes y ver el programa, y luego ellos crean el programa a partir de lo que estaban hablando. Puedes ver eso. Entonces, cuando tienes un comediante, hay muchos comediantes que suben al escenario y cuentan chistes, y luego se van, y luego preguntas, ¿quién era esa persona? Ni siquiera recuerdas el nombre del cómic. ¿Usted sabe lo que quiero decir? Simplemente creo que deberías dejar que la gente sepa quién eres porque eso es lo que te hace único. No puedo simplemente subir y contar chiste tras chiste tras chiste. Cualquiera puede contar chistes, pero es la persona que cuenta el chiste lo que lo hace grandioso.
