Adam Scott quedó sorprendido por sus compañeros de reparto de “Severance”, que le enviaron vídeos felicitándolo por su Premio Icono Canal+ en Canneseries.
“Realmente te mereces este premio. Venir a trabajar te hace sentir como si fueras a un campamento de verano, un extraño campamento de verano donde no tenemos acceso a la luz del sol. Lideras con amabilidad, trabajas duro con alegría y a menudo me distraigo con tu talento actoral y con lo lento que caminas por los pasillos”, dijo Britt Lower, quien también tenía una pregunta para Scott:
“¿Hasta qué punto tu día se basa en la rutina y no en la espontaneidad? »
“Es una tontería lo de caminar lentamente por los pasillos”, se ríe.
“Soy una criatura de rutina. Cuando estamos filmando el programa y estoy solo en Nueva York, me gusta lavar la ropa. Me ayuda a relajarme. Cuando me quedo sin cosas para lavar, busco toallas o cualquier cosa para poner en la lavadora. La rutina funciona para mí”.
Tramell Tillman tenía otra pregunta, haciendo referencia a la canasta de frutas utilizada para convencer al personaje de Scott, Mark, de regresar a Lumon. “¿Qué fruta o alimento podría convencerte de hacer algo que te parece terrible o cuestionable? »
“Me encanta Ants on a Log, que es apio con mantequilla de maní y pasas. ¿Pero es lo suficientemente delicioso como para obligarme a hacer algo moralmente cuestionable? ¿Quizás un bocadillo de Rice Krispies?”
Durante una clase magistral en el festival francés, Scott dijo que no creía que “Severance” fuera a tener tanto éxito.
“Hombre, realmente no lo sabía. No creo que ninguno de nosotros lo supiera. Todos pensamos que era extraño y que podíamos encogernos de hombros. En el fondo, pensé que la gente nos señalaría, se reirían, se burlarían de nosotros y huirían. Fue mi peor pesadilla”, confesó.
“Con la reacción a la temporada 1 y luego la reacción a la temporada 2 aún mayor, estoy en un estado constante de alivio. Que la gente se conectara con esto y lo entendiera, es simplemente increíble. Y los fanáticos son realmente creativos y despierta su imaginación. No podría pedir más”.
Sin embargo, todavía no parece parte de la cultura pop.
“Es difícil para mí entenderlo. Estoy tan interesado en la cultura pop, que pensar que estoy entretejido en su tejido para algunas personas es extraño y difícil de reconocer”.
Tampoco se considera un icono.
“Es extraño tener algo con la palabra ‘ícono’. Todavía me siento exactamente como cuando tenía 20 años, buscando un agente y no sabía si algo de esto se haría realidad. No parece que hayan pasado 30 años”.
Scott habló sobre sus inicios y recordó una obsesión temprana con ‘ET’
“Fue la primera película que vi solo. Había obligado a todos los adultos de mi vida a llevarme a verla. Quien fuera un amigo o pariente de la familia, no importaba. Si estabas sano y mi mamá decía que estaba bien, me llevabas a verla. Un día, cuando estaba de mal humor porque no la había visto en uno o dos días, mi mamá me dijo: “¿Por qué no la ves tú mismo?” Fue una experiencia transformadora.
Durante mucho tiempo no le dijo a nadie que quería ser actor.
“Lo mantuve en secreto. Fue vergonzoso. Lo guardé para mí durante años y años. Pero siempre sentí que podía hacerlo, desde que vi ‘En busca del arca perdida'”.
“Mi mamá fue la primera persona a la que se lo conté. Estaba viendo los Oscar y River Phoenix estaba nominado por ‘Running on Vacuum’. Me sentí muy orgulloso de verlo, este niño, nominado al Oscar por esta extraordinaria actuación. Le dije: ‘Oye, creo que puedo hacerlo’. Ella dijo: “Sí, lo sé. Y ahora tienes que irte a la cama. Ella siempre ha sido un gran apoyo.
Realmente no entendía las probabilidades que enfrentaba. “Tenía una confianza inmerecida y férrea, pero también era extremadamente inseguro. Fue esa combinación la que me mantuvo adelante”. Así que al principio intentó imitar a su héroe: Ethan Hawke.
“En 1994, cuando estaba empezando, acababa de salir ‘Reality Bites’. Era la persona más genial que había visto en mi vida. Quería vestirme así, hablar así. Quería imitarlo. Estaba tan inseguro de todo, y lo que él estaba haciendo parecía algo sólido a lo que podía aferrarme. Me tomó años darme cuenta de que si quieres presentar un trabajo auténtico como actor, no puedes imitar a nadie. El único poder que tienes eres tú mismo.
Realmente ya no se compara con los demás.
“Es un camino corto hacia un lugar: la miseria. En el mundo del espectáculo, uno puede fácilmente quedar atrapado en los celos. Pero eso no tiene sentido. Lo que traes a la mesa eres tú mismo. Me tomó 12, 15 años darme cuenta de que para hacer esto correctamente, tengo que estar dispuesto a compartir todo lo que hay dentro de mí”.
“Step Brothers” fue otra experiencia fundamental, una que “puso todo patas arriba” para él como actor.
“Estos muchachos se estaban divirtiendo mucho. Hacían una o dos tomas escritas, luego lo tiraban todo a la basura, improvisaban y trasteaban. Nunca lo pensé de esa manera. Yo era muy rígido, siempre tratando de hacerlo bien. Lo comparo con aprender a lanzar una jabalina en los Juegos Olímpicos, con todas las cámaras y el público. Pero al final de la película, nunca quise regresar”.
Sin embargo, nunca sientes que has tenido éxito. Al menos en esta industria.
“No creo que nadie lo haga. Todos siempre sienten que están en terreno inestable. Eso es parte de la emoción: todos están un poco inseguros”.
