Gansos – siendo asesinados
La producción es particularmente rítmica y en capas, las interpretaciones instrumentales son sólidas como una roca y la escritura de Cameron Winter es simplemente ridículamente buena. Él es capaz de mostrarnos la belleza y la desesperación, la belleza en la desesperación y la desesperación en la belleza. El mejor tema para mí es Islands of Men, que se basa en este instrumental hipnótico mientras Winter canta sobre el aislamiento y el autoengaño. Otros aspectos destacados serían la canción principal y Half Real, que suena como una canción folklórica vertiginosa y borracha. Los gansos son la próxima gran novedad. Freddy, 18 años, Surrey
Lily Allen – Chica del West End
Me encantó el juego de palabras, la entrega y la melodía. Las voces en capas ligeramente separadas realmente sonaban como una persona en shock contando lo que les sucedió. Es tan bueno escuchar a una persona imperfecta contar su propia historia. ¡Y olvidé lo divertida que es Lily Allen! No más mujeres imperfectas, por favor. Alison 37 años, Irlanda
Sala de imágenes – El salón
El EP debut de la banda de rock de Liverpool valió la espera. La vocalista y vocalista Katherine Parlor tiene una voz tan distintiva y la guitarrista Ella Risi lidera la carga con riffs contagiosos y solos desgarradores. Con una sensación de art-rock casi barroca, el álbum es a la vez estimulante y nostálgico, con mucha reflexión sobre el viaje que ha llevado a este dúo subestimado (y su banda de acompañamiento) hasta este punto. Después de verlos en el pequeño molino de Brixton, creo que es sólo cuestión de tiempo antes de que dominen lugares mucho más grandes. Eddie, Londres
Autoestima – Una mujer complicada
Este álbum está en constante rotación. Las letras de Rebecca Lucy Taylor están llenas de honestidad, humor, sinceridad y desesperación, acompañadas de sintetizadores gruñones, hermosos arreglos corales y cánticos de estadio. Tuve la oportunidad de ver Self Esteem en concierto a principios de este año y este álbum está hecho para presentaciones en vivo. El drama y la emoción evocados por canciones como The Deep Blue Okay y Focus Is Power impactaron con más fuerza en vivo, con una sala llena de gente gritando entre sonrisas y lágrimas. Rebecca y su increíble familia (y realmente se sienten como una familia) de cantantes, bailarines y músicos son tan entrañables, divertidos, crudos y estimulantes. Ella merece gobernar el mundo. Jacqui Martín, 50 años, Exeter, Devon
Brooke Combe – Bailando al límite
Este álbum se ha repetido constantemente desde su lanzamiento en enero de 2025. Mucho talento en la interpretación y la composición. El soul británico nunca ha sonado tan bien. El álbum tiene una brillante vibra de los 70 sin pistas de relleno. This Town y LMTFA son canciones excepcionales. James McElhoney, 65 años, Halifax
Ninajirachi – Amo mi computadora
Este álbum es como una creación moderna de Phil Spector Wall of Sound, excepto que se trata principalmente de una mujer australiana y su computadora. Imagina lo que un ordenador querría y desearía y construye un mundo sonoro en torno a ello, con sonidos de tocadiscos retro. El oyente llega a sentir una emoción genuina y, al mismo tiempo, nostalgia por los pitidos y pitidos de la computadora titular. Anthony D’Orazio, Pensilvania, Estados Unidos
Dijon – Bebé
Dijon es un artista verdaderamente único que traspasa los límites de lo que puede ser el R&B maximalista. Utiliza texturas, samples imperfectos, cambios de tiempo y capas para lograr efectos brillantes en su segundo álbum. Este es un disco que tiene fallas y está agrietado pero profundamente melódico, que casi se complace en tratar de ocultar los ganchos que, de hecho, están por todas partes en temas como Yamaha, Baby y Higher. Las coescrituras recientes con Justin Bieber y Justin Vernon, y la leyenda del bajo Pino Palladino ayudando en la mayoría de las canciones de Baby, muestran cuán alto puede llegar Dijon. Christian Gibson, Coogee del Sur, Australia
Florencia y la máquina – Todos gritan
Lo he jugado casi obsesivamente desde su lanzamiento. Inicialmente, fui capturado por Sympathy Magic, canalizando a Lisa Gerrard de Dead Can Dance, y The Old Religion, presentando el tipo de ganchos vocales altísimos por los que Florence Welch es conocida. Pero al volver a escucharla, me gusta especialmente la historia sobre una pareja revelada en Music by Men y One of the Greats con su mirada enojada hacia la industria musical. El álbum explora el poder, lo sobrenatural y las preocupaciones de las personas en las relaciones. Una de sus mejores creaciones. Sara, 43 años, Melbourne, Australia
Taylor Swift – La vida de una corista
Casi elijo Everybody Scream de Florence + the Machine o The Clearing de Wolf Alice (su mejor disco hasta la fecha). ¿Pero a quién engaño? Hay un álbum con el que he estado obsesionado durante los últimos dos meses y es The Life of a Showgirl de Taylor Swift. Me despierto cantando “¡Elizabeth Taylor!” Bailo todo el día con un gusano opalita. Derramo una lágrima por Ruin the Friendship cada vez que pienso en ello. The Destiny of Ophelia fue la canción del año y una sensación viral, y con razón. Anna Harrys, Oxford
Clipse – Deja que Dios los ordene
El álbum comienza con una canción emotiva e impactante sobre la reciente muerte de sus padres y el álbum continúa creciendo, con una excelente producción de Pharrell y excelentes compases de Malice y Pusha T. El álbum también contiene características increíbles de artistas como John Legend, Tyler, the Creator y Nas. En general, el álbum es uno de los mejores álbumes de rap de la década, lo que demuestra el inmenso talento de Clipse más de 15 años después de su álbum anterior. Lewis Johnstone, 22 años, Escocia
El Asunto Michels – Deportes 24 Horas
El proyecto diverso e innovador del productor de Clairo, Leon Michels, combina ritmos conmovedores de hip-hop y soul clásico, con una producción polvorienta que por momentos recuerda a artistas como MF Doom y J Dilla. Clairo le devuelve el favor proporcionando voces invitadas en uno de los aspectos más destacados del álbum. Una verdadera joya. Sean, Mánchester
Lord Huron – El selector cósmico Vol 1
Descubrí a Lord Huron el año pasado y rápidamente me enamoré de su estilo de música único, que combina narración y atmósfera para crear una verdadera experiencia auditiva. A veces, escuchar sus álbumes casi se siente como un podcast, dado lo bien que están construidos y la fluidez con la que cada canción se convierte en otra. Los medios adicionales que los acompañan a menudo también insinúan una historia más amplia que recorre cada uno de sus álbumes. Al escuchar sus álbumes anteriores, también noté motivos recurrentes, o pequeñas melodías que seguían apareciendo en este disco, lo que me dio una apreciación completamente nueva de la música que, para empezar, ya me parecía increíble. Juliette gentil, 21 años, Aldershot
CMAT – Euro-Pagos
Mi favorita era una copia en vinilo de Euro-Country de CMAT. Es un lamento por una época en Irlanda en la que pensábamos que la prosperidad del Tigre Celta no tendría fin. Qué equivocados estábamos y cómo Ciara Mary-Alice Thompson captura los altibajos de esa época de una manera coqueta, sincera y no nostálgica. Pura felicidad. Ger Thunder, Dublín, Irlanda
Loyle Carner – ¡Eso espero!
La composición es definitivamente la joya de la corona de este proyecto; la paternidad y su dinámica como artista son temas importantes, y Carner una vez más impresiona con la crudeza de sus palabras. Hay altibajos que muestran la belleza y la alegría de ser padre, al mismo tiempo que revelan la duda y la autocrítica que surge al olvidar que también es la primera vez que participamos en este rodeo. Los instrumentos instrumentales complementan el mensaje maravillosamente, creando un paisaje sonoro rico y maravilloso: ritmos suaves y suaves, notas de sintetizador y pianos de ensueño gorjeando en los momentos adecuados. Es bastante agradable de escuchar. Akram, 23, Costa del Sol, Queensland, Australia
Jerskin Fendrix – Érase una vez… en Shropshire
Para su segundo álbum, Joscelin Dent-Pooley ha creado una obra maestra bellamente emotiva que entrelaza la nostalgia por los momentos más simples de la infancia con la angustia actual y la ansiedad futura. El sonido es a la vez barroco y folk, simple y complejo, desde la maravillosa salva inicial de Beth’s Farm hasta el skronky skat de Jerskin Fendrix Freestyle, pasando por el agrietado barítono de tristeza de Mum & Dad. No sorprende que sea el hombre de confianza de Yorgos Lanthimos para sus bandas sonoras. Lograr que todo se mantenga unido como un todo coherente y envolvente es un ejercicio magistral sobre la cuerda floja. La carga emocional es profundamente personal pero también universal, y celebra la familia, la amistad y las maravillas de la vida si te tomas el tiempo de mirar a tu alrededor. Tom Bristow, 49 años, Foro de Blandford, Dorset
País negro, camino nuevo – Por siempre
Cada vez que estos chicos lanzaban un álbum, era mi álbum del año, lo que nunca sucede: ni siquiera Björk lo logró. Me encanta que hayan vuelto a cambiar de estilo y ahora casi no suenan como la banda de For the First Time. Me encantan las armonías. Me encanta lo fuerte que suenan las canciones una vez que suenan. Me encanta ver crecer una banda. Me encanta cómo incluso ahora puedo escuchar nuevas partes de las canciones. Quiero ser amigo de este grupo pero no soy lo suficientemente genial. James, Croydon
Gran Ladrón – Doble Infinito
Double Infinity se arraigó en mi alma y se convirtió en la banda sonora de mi viaje de toda la vida a Minneapolis. Se sentó en una casa flotante retro de los años 70 en el Mississippi y aplaudió el Día de Reyes. La voz de Adrianne Lenker es melaza y me recuerda lo precioso que es el amor. Me sentí amado por Minneapolis y solo escuchar los primeros compases de este álbum fue suficiente para ser transportado inmediatamente allí. Sue Cattanach, 65 años, Brighton
Oklou – Ahogarte lo suficiente
Choke Enough de Oklou ha sido mi número 1 desde que lo escuché por primera vez. Este es el álbum al que sigo volviendo. Es tan pegadizo, tan alegremente edificante, que nunca estoy de humor para ello. Los aspectos más destacados incluyen ICT, la mejor canción de todos los tiempos sobre un camión de helados, y Harvest Sky, un tema mágico que llena la pista de baile. Chloe, 40 años, Perth, Australia
Pistola de clavos YHWH – 45 libras
Estaba leyendo el resumen semanal del álbum de Pitchfork y describían el uso del rototom en este disco, inmediatamente supe que tenía que escucharlo. Lo encendí en la cocina y mi esposa inmediatamente preguntó: “¿Qué diablos es esto?”. El álbum es hermoso y la percusión es muy salvaje. Justo cuando crees que tienes el ritmo, todo se derrumba sobre sí mismo. Los vi en Green Man en el verano, y es imposible bailar con ellos, pero había niños pequeños cantando cada palabra ininteligible… Matt Jollands, 40 años, Taunton
