Dos años después de una abrumadora ruptura, la cantante y compositora Amanda Shires se sienta en un bar de hotel vacío, sus brazos temblorosos mientras lee una página de su cuaderno. Tiró, dijo, en entrevistas, que tienen problemas para explicar cómo transformó uno de los dolor más profundos en su vida artística.
El trabajo en cuestión, “Nadie’s Girl”, es parte de una tradición de grandes álbumes de penas. Y sin embargo se desvía. Braslamente honesto, apuntando en detalle y tener el tipo de vulnerabilidad que parece una mano estirada por el oyente, la exploración del dolor por los condados es parte de la dificultad de pasar y el trabajo de autoevaluación. “No’s Girl” es el álbum como una búsqueda personal: curación, comprensión y escucha.
“Probablemente nunca te estás recuperando por completo”, dice Shires sobre el dolor. “No creo que vuelvas por completo”.
¿Le asusta?
“No”, dijo rápidamente. “Esto es una prueba de la vida. Es una prueba de arriesgarse. Esto es una prueba de corazón. Lo hiciste. Te permitiste amar y abrirte a una persona y no ser un cobarde para lo más peligroso, el amor”.
Este es un tema que Shires sabía que debería abordar, en canciones o entrevistas. Shire fue una vez la mitad de una pareja relativamente publicitada en la escena musical estadounidense. Su separación de finales de 2023 con el cantante y compositor Jason Isbell llegó a los titulares, en parte porque la deshilacha de la boda fue capturada en el documental “Jason Isbell: Corriendo los ojos cerrados”. Al principio, trató de evitar catalogar el divorcio en la canción. “Traté de escribir canciones en autos, o algo más que cualquier cosa que estuviera pasando”, dijo Shire.
El álbum de Amanda Shire, “Nobre’s Girl”, está pensando en su divorcio público con su colega músico Jason Isbell.
(Ethan Benavidez / por tiempo)
Ella rápidamente invirtió el curso. “Girl Person”, que se publicó el viernes, no es tímida, incluso se refiere a su nombre una de las canciones más famosas de Isbell.
“No escribo para la gente. Lo único que intenté tener en cuenta fue la misericordia”, dijo Shire, refiriéndose a su chica con Isbell. “Quería tener en cuenta que ella lo escuchará, y eso es bueno. Lo que quiero que vea es que cuando gastas cosas difíciles, puedes hacer algo hermoso. La vida no siempre va según lo planeado, pero no se desmoronas. Quiero decir, puedes colapsar, pero puedes encontrarte reconstruiéndose”.
La entrevista comenzó con lágrimas. Admito que Shires tengo más de 2 años y medio de mi propia ruptura traumática, que siempre logra descarrilar mis días. Docenas de libros de sesiones de autoevaluación y terapia más tarde, siempre estoy buscando algo que le da sentido a todo esto.
Esto es lo que me atrajo de “la hija de cualquiera”. Aunque es un álbum Roots en lugar de una colección de consejos, es un grupo de canciones que buscan iluminar lo que a menudo parece inexplicable, es decir, no solo la pérdida de una pareja sino una vida imaginaria y la realidad que hemos cambiado permanentemente.
“No sé dónde estás, pero todos pueden mantener el amor”, dice Shire. “Por el momento, no estoy interesado en eso. Si tenemos que elegir comenzar de nuevo, cuando hemos decidido sentirlo nuevamente, ¿por qué hacemos eso?”
Es un comentario que aparece en el título del álbum. “Nadie’s Girl” es un viaje de restauración. “Los detalles” les resulta difícil reconciliarse con el punto de vista unilateral de alguien: “No importa cuánto mantengo los recuerdos”, los brotes canta con fragilidad “, los reescribe para que pueda dormir”, mientras que “siente nada” captura un entumecimiento posterior al corazón, cuándo, porque los perros son demasiado ruidosos. “Lentamente combustión con exploraciones atmosféricas.
El álbum también es un reconocimiento de que, aunque Heartbreak ha confundido a los poetas desde el comienzo de los tiempos, sigue siendo desconocido. Nuestra cultura espera que lo hagamos, después de un período relativamente corto, que sobrevivamos, como si algunas noches en la ciudad hicieran el truco. No es así como funciona, y aquí es donde entran canciones de Shires como The Stark “Quizás I” y la balada de piano caliente “Living”, las composiciones para volver a casa, solas, derrocar el vino y rodeados de los fantasmas de un viejo amante. “El simple hecho existente puede ser difícil”, Sing Shires. “Quizás vivir es un arte”.
Estoy bromeando con los condados que, como hombre, la mayoría de las veces, el consejo no relacionado que recibí es simplemente ir a buscar un rebote.
“No sé dónde estás, pero todos pueden mantener el amor”, explica Amanda Shires, cuyo nuevo álbum, “No’s Girl”, trata sobre el dolor.
(Ethan Benavidez / por tiempo)
“Oh, Dios mío. Esto es lo que la gente también me ha sugerido”, dice Shires. “Como, ir a una cita u otra, y fui a una cita. Simplemente tengo la impresión de quedar atrapado en una extraña prisión de mantenimiento. De repente, debes decirle a alguien que no coma tu plato. No es genial, chico”.
Shires hace preguntas a lo largo de la “chica de cualquier persona”, a menudo para saber si le está yendo bien y piensa en algún momento que nunca puede estar bien. Pero también está lleno de escritura de canciones coloridas, los condados que hacen Tarot con una sirena, deambulan en Nueva York escuchando a Billy Joel o agarrando a su compañero ahora quejándose despreocupadamente en una cámara de seguridad en el hogar. Este último trata la “pieza mental”, un gemido de la melodía de rock country en la que Shires es alternativamente desagradable, vengador y deseo, interpretando una llamada y una respuesta con un violín de la tierra quemada porque no hay nadie más para responderlo.
“No sé si tienes que obtener un cierre o algo así, pero es el resultado de no obtener un cierre”, dice Shire. “Usé la escritura para ayudarme a revisarlo. Sentí por un tiempo que tenía esto cuando quería el cierre. Quería decir ciertas cosas. Hubo un momento en que tenías un mejor amigo”.
Shires se detiene, tratando de bromear que fue el detergente lo que lo hizo llorar. Después de un tiempo, sin embargo, ella encuentra su compostura. “Lo que hice es lo que pones tus pantalones grandes y haces los tuyos”, dice ella. “Es mi canción favorita para tocar”.
Una canción, dice Shires, que ella nunca tocará en vivo es “los detalles”. Cuando se presenta durante la conversación, ella recurre a su cuaderno, arrebatando una página que dice que escribió esta tarde discutiendo el número. Es la canción del álbum que está más directamente dirigida a su ruptura, y constantemente lo hace con un piano doloroso. “Entonces me asustó, siempre me asusta ahora”, canta Shires, y ella está preocupada por la forma en que se encontrará. El amor es ser vulnerable, y también se puede acompañar por un lado de miedo y rechazo.
“Seguramente entiendes esta línea”, dijo Shire, sus brazos temblorosos. Lo hago, digo, con respecto a la sensación de terror y la erradicación de la canción.
“Decidí escribirlo porque parece ser algo grueso decir”, dice ella, luego Shires comienza a leer sus notas. “La parte asustada no se refiere al miedo físico”, dice ella. “Es el miedo emocional de ser reescrito. Y la parte asustada, para mí, tiene miedo porque ser borrado se trata como si nunca importara. Muchos artistas y escritores tienen miedo de ser distorsionados y borrados, y es por eso que eso está allí”.
La “hija de persona” de Amanda Shire es un viaje de restauración.
(Ethan Benavidez / por tiempo)
La canción se refiere al sello de Isbell 2013 “Cover Me Up”. No le pregunté a Shires sobre el guiño de la pista que le fue escrito, un número acústico sin marcar que explora la emoción y las ansiedades de una nueva pasión, pero ella ofreció una explicación. “¿Por qué revisar la canción? Porque se ha convertido en una especie de mitología. Y el mito no siempre es la verdad. No la he escrito para desgarrar nada. Acabo de escribirlo para permanecer en mi historia. No es una respuesta al trabajo de otra persona. Si alguien escucha un diálogo entre ellos, es porque yo y mi ex vivimos en el mismo matrimonio, simplemente de manera diferente. Mi trabajo no es para contrarrestar.
Shires se detiene y dice: “Esto es lo que escribí para eso. No sé si es bueno o no”, luego pone la página para un guardia seguro. “Los detalles” es un momento crucial en el álbum, reconocimiento, con un violín y un arpa, esta comunicación se puede romper para siempre. Y ahí es cuando la verdadera tristeza se establece. Pero también es cuando podemos comenzar a explorar el concepto de curación.
“Estaba en el proceso de eso porque lo escribí”, dijo Shire. “Este no es mi divorcio. Esto es lo que ha sucedido exactamente después. Son las consecuencias. Muchas personas lo escriben sobre este tema porque la experiencia ha terminado. Pero estaba atravesando.
Cuando le pregunto a Shire, ¿comenzó a sentirse un poco normal, con el reconocimiento de que es un proceso continuo? Ofrece consejos después de la ruptura: juegos.
“La gente elige los lados cuando estas cosas disminuyen, y terminé con menos amigos que yo”, dijo Shire. “Y mi vecino, a quien ni siquiera sabía, fui a recuperar el correo y mi vecino me dijo:” ¿Juegas backgammon? “
No, ella dice que le dijo, preguntándole si era como el juego de dados. Shires se perforaría tanto que luego contrató a un entrenador de backgammon y se unió a una liga local en Nashville, la ciudad en la que reside.
“Es estimulante y abarcador”, dice Shires. “Y luego hay una persona que juegas.
¿Qué pasa si Backgammon no funciona? “Tienes que de alguna manera, no tú mismo”, dice ella, “pero tienes que simularlo hasta que llegues allí”.
Eran palabras, le dije a Shires, me dijo mi terapeuta la semana pasada. Descubrí que también había otra opción: podemos pasar algunas noches con la autenticidad de “Nadie’s Girl”.
