Cuando la actriz española convertida en directora Aina Clotet recibió una llamada informándole que su ópera prima “Viva” había sido seleccionada para la prestigiosa Semana de la Crítica de Cannes, pensó que estaba soñando. Cuando llegó la llamada de confirmación de la selección un mes después, se sintió casi “mareada” de incredulidad.
Clotet ya había estado en Cannes, pero en otro festival: su primera película, la serie “Esto no es Suecia”, presentada en la Canneseries en 2024, le valió a Clotet la mejor interpretación y fue un gran éxito. Pero el festival de cine seguía siendo un objetivo lejano para el actor. “Cannes siempre ha sido un sueño para mí como actriz, un sueño que pensé que nunca haría realidad”, dijo. Variedad. “Sin embargo, con esta película pensé que debería intentarlo. Tengo un gran equipo a mi alrededor, y todos ellos fueron grandes partidarios de la película, personas que me presionaron para que la hiciera a pesar de que las posibilidades de entrar eran bajas. Cuando nos llamaron para decirnos que estábamos preseleccionados, ya era una locura. Eso significaba que habían visto la película y estaban pensando en ella”.
En la íntima “Viva”, conocemos por primera vez a Nora, cuarentona, de Clotet, durante una mamografía. Su cabello todavía está creciendo debido a la quimioterapia y su rostro está iluminado con el brillo de alguien que pasó por algo devastador y logró pasar al otro lado. Pero el análisis detectó algo y las alarmas vuelven a sonar. Aún más hambrienta de vida que antes, la científica se lanza de lleno a una aventura apasionante y a una investigación en profundidad que puede ayudar a luchar contra los efectos cada vez más graves del cambio climático.
Clotet recuerda que descubrió su vocación de actriz a los 11 años, cuando consiguió su primer papel en el programa de TV3 “Estació d’enllaç”. Sólo una década después, cuando empezó a estudiar en la famosa Pompeu Fabra de Barcelona, Clotet se dio cuenta de que a ella también le encantaba escribir. “Empecé a escribir historias y en ese momento me di cuenta de que tal vez me gustaría dirigir”, recuerda. “Pero hace 20 años no era tan fácil dirigir como mujer. Teníamos referentes como Isabel Coixet, pero aún así era difícil. Fue hace sólo 10 años, ya en la treintena, que comencé a ver la dirección como una posibilidad”.
Luego, la actriz comenzó a desarrollar proyectos junto con sus papeles actorales, lo que alivió la presión que a menudo enfrentan sus compañeros directores primerizos. “Quería invertir mucho tiempo en desarrollar mis historias y comprender realmente lo que quería explorar”. Poco después, Clotet conoció al veterano productor Edmon Roch de Ikiru Films. “Para mí era el mejor productor de España”, afirma. “Cuando nos conocimos, él era la persona más sabia y conocedora, a la vez que humilde y muy trabajador”. Poco después y aún durante la pandemia de COVID-19, los dos comenzaron a trabajar juntos en “Viva”.
“Era el mejor productor que podía imaginar”, señala Clotet. “Estuvo a mi lado desde el primer día, durante el rodaje y la postproducción, siempre respetándome incluso cuando no estaba de acuerdo conmigo. Estoy muy agradecido con Edmon”.
Roch se hace eco de estos elogios y califica a Clotet de “voz única” y de “un placer” trabajar con él. El productor también señaló lo mucho que “amaba” la forma en que el director interpretó a Nora “de una manera en la que no necesariamente estás de acuerdo con ella, pero la entiendes”. “Pensé que era algo crucial para hacer que la película fuera real. Hay mucha verdad en la historia que se cuenta, en la relación con sus padres, con otros hombres, con su entorno… La película también habla de lo que está sucediendo con el clima hoy en día, pero sin tener que darle un tema demasiado grande. Simplemente se asegura de que esos elementos estén a nuestro alrededor”.
“Viva” cortesía de Andrea Resmini
Durante el desarrollo, Clotet comenzó a trabajar en otros proyectos y se dio cuenta de que también le gustaría producir. Así nació su sello Funicular Films. “Comenzamos a coproducir con Edmon, lo cual fue muy natural y fácil. Producir es algo muy orgánico para mí, y ahora que Funicular ha crecido, me gustaría poder hacer otros proyectos con talentos que conozco y ayudarlos en el futuro”, añade.
En cuanto a “Viva”, Clotet dice que lo más importante para ella fue encontrar el tono adecuado. “Estoy realmente obsesionado con el tono. Encuentro que la vida es un equilibrio constante de diferentes géneros; siempre hay drama, humor, tensión, miedo… Me gusta mucho mezclarlo porque da más realidad y estamos ahí con los personajes”.
La directora elogia a su “muy importante” colaboradora, la guionista Valentina Viso, que le ayudó a encontrar el tono adecuado para su primer largometraje. “Con ‘Viva’, queríamos abordar la necesidad humana de hablar sobre nuestros sentimientos y miedos más profundos, que incluyen el miedo a la soledad y a la muerte. Eso es lo que impulsa la película. Pero también quería que la película tuviera cierta ligereza. También queríamos explorar esta lucha que tenemos entre nuestro cerebro y nuestro cuerpo, entre lo que creemos que es correcto hacer y lo que nuestros cuerpos desean”.
“Hablar de cáncer fue la mejor manera que encontramos de explorar nuestros miedos más profundos”, añade. “Queríamos empezar la película con su reciente recuperación, pero también con una sombra persistente porque todavía no había comprendido o no era capaz de afrontar la idea de la impermanencia. Impermanencia fue una de las primeras palabras que me vinieron a la mente cuando comencé a trabajar en la película. Quería hablar sobre cómo no se puede dar la vida por sentado y cómo las cosas cambian continuamente”.
Hablando sobre retratar la edad adulta en la pantalla, Clotet le da crédito a sus compañeros directores y creadores por ayudarla a darse cuenta de que era posible abordar esos problemas en la pantalla. “Las mujeres se están dando cuenta cada vez más de que estamos creciendo y envejeciendo, y que somos responsables de nuestras propias historias. Todavía quiero ver más historias sobre mujeres de 50, 60 y 70 años… Todavía nos faltan muchas historias sobre mujeres. Tenemos mucho que decir. Estoy feliz de ser parte de este cambio”.
